Ubu Roi Comique

siècle Les caractéristiques: La production dramatique au XX° est riche et varié: parallèlement au spectacle de pur divertissement, s'est affirmé un théâtre d'idées qui propose une réflexion sur la condition humaine de 1900 à 1945: du comique au tragique Dans les années 1900 prédomine le genre du vaudeville,dont Eugène Labiche,à la fin du XIX)siècle, a été l'initiateur/ le vaudeville est alors une comédie comportant des couplets chantées. Mais peu à peu disparaissent : le vaudeville

recommandent l’etude d’une piece de ´ ` theatre du XIXe ou du XXe siecle ; elle permet de formuler avec les ` ´ˆ eleves une definition du genre. ´ ` ´ La sequence que nous proposons ci-apres etudie les diffe´ ` ´ ´ rentes tonalites de la piece (comique principalement, mais aussi ´ ` pathetique et tragique) et analyse les roles de l’incipit et du ˆ ´ denouement. Conformement aux instructions, elle privilegie ´ ´ ´ egalement « la relation entre le verbal et le visuel », engageant ´ ´

genres (cinéma, roman, théâtre) dans lesquels l’histoire d’Harold et Maude a été écrite permet de cerner aisément les spécificités du texte théâtral. En outre, la pièce constitue un support très heureux pour l’étude des registres : essentiellement comique, Harold et Maude emprunte aussi aux tonalités pathétique et tragique. Enfin, elle est l’occasion d’initier les élèves aux rapports entre un texte théâtral et sa mise en scène (ceux-ci 1. Disponible dans la collection « E´tonnants Classiques ».

critique en caricaturant Oral : - répondre à une argumentation à l’oral - lire une scène de théâtre - dire une scène de théâtre après l’avoir mise en scène & Lecture cursive (au choix) : Ubu Roi, Jarry ; Antigone, Anouilh ; Cyrano de Bergerac, Rostand Remarques 1) La lecture cursive : Ubu Roi, lecture plus complexe, a été donnée car certains élèves avaient déjà lu auparavant dans l’année, Macbeth de Shakespeare. Ils pouvaient ainsi appréhender la visée parodique de l’œuvre de Jarry. Bien

du Dictionnaire Philosophique, il s’agit respectivement de la Lettre à France, de Zola et de l’article « Torture » écrit par Voltaire après son implication dans l’affaire du Chevalier de la Barre. Par ailleurs, sont présent une pièce de théâtre : Ubu roi, de Jarry et une critique sur la fonction du genre littéraire par Claude Roy : Le Commerce des classiques. Si leur genre les dissocie, la fonction principale de ces extraits est la même, à savoir l’utilisation de la littérature comme une arme visant

C O R R I G É Attention ! Les indications en couleurs ne sont qu’une aide à la lecture et ne doivent pas figurer dans votre rédaction. Néron, Don Salluste, Lucrèce Borgia, Caligula, Ubu 1… Le théâtre offre une galerie de monstres, de traîtres, de personnages diaboliques qui incarnent la noirceur des hommes et du monde et l’on se presse de venir frémir aux pièges insidieux de ces êtres du mal. Dès l’Antiquité, et plus encore au e XVII siècle, la querelle sur la moralité du théâtre pose le problème

familier pour introduire le lecteur dans cet univers : « Vous êtes joliment pincée, dit virginie, ou avez-vous empoigné sa ? » , « Et sa m’amuse de me crever moi ! ». Depuis toujours , la langue verte et le langage familier font partis des ressorts comique , Rabelais l’avait bien compris lorsqu’il a écrit Pantagruel , chapitre 3 , Du deuil qui mena Gargantua a la mort de sa femme Badebec , il utilise un registre trivial malgré la situation , se qui nous fait rire « ma mignonne , m’amie , ma tendrette

théâtre. Pour Molière, par exemple, le costume contribue à la fois à la satire et au comique. Dans Le Bourgeois Gentilhomme, Monsieur Jourdain, qui entend acquérir les manières des gens de qualité, se commande un nouvel habit, adapté selon lui à sa nouvelle condition. D’une part, cela permet à Molière une critique négative des riches bourgeois qui ont la manie d’imiter les nobles, et d’autre part cela induit le comique. En effet, celui-ci naît notamment des taquineries de Nicole, la servante, vis-à-vis

groupements de textes ou des œuvres intégrales qui, soit nécessitent une réflexion sur la théâtralité inscrites dans leur projet d’écriture (L’île des esclaves de Marivaux, Le roi se meurt d’Ionesco), soit seront abordées d’emblée sous l’angle de la représentation (le personnage caché de la comédie à la tragédie, la figure du roi, du pouvoir en représentation à la représentation parodique du pouvoir). Le personnage caché au théâtre. Ce groupement de textes peut comporter les extraits suivants, mais

Marianne, Coelio est le sujet de l'action, Marianne est l'objet ; Octave est un adjuvant ; Claudio, le mari de Marianne, est un opposant ]  Il existe des personnages traditionnels, qui se sont plus ou moins transformés au cours des siècles (ex : le roi, le valet ou la servante, l'amoureux, le soldat…). 4 / le temps, l'espace, et les objets  Le temps de la représentation (= la durée réelle du spectacle, soit entre 2 à 4 heures) doit bien être distingué du temps de l'histoire vécue par les personnages