Ubu Roi La Scene D Ouverture

4étape de l'introduction : annonce des thèses. - Connecteurs logiques. - Amorce de la thèse. - Argument. - Rappel de la thèse en cours. - Transition. - 1ère étape de la conclusion : rappel des thèses du devoir. - 2ème étape de la conclusion : ouverture. Code des couleurs : ce guidage méthodologique ajouté aux copies elles-mêmes est destiné à faire de ces productions d'élèves un potentiel outil d'élaboration de futurs devoirs, ou encore de remédiation ou de correction. Dissertation de Louise F

d’une scène sensuelle «  se pâme » qui rime avec « femme » + évocation des parti du corps «  sein » « main » « lèvres » Le poète a perdu son cœur = registre pathétique B. L’épique Changement de registres entre quatrain (pathétique) et tercets (épique) Scène de violence entre l’homme et la femme : « cœur assiégé » : comparaison entre la femme et ennemi guerrière Verbes d’action, énumération, // de construction  mouvements, cohue,action,orgie Hyperbole du nombre «  cohue » : passage d’une scène amoureuse

les détenteurs du pouvoir engendrent un dénouement tragique. La tragédie permet alors de dénoncer la tyrannie, l’absolutisme ainsi que tout autre contexte politique et social représentés sous forme théâtrale. La pièce d’Alfred Jarry, Ubu Roi, représente le Père Ubu comme un tyran cruel comme l’attestent les substantifs « affreux sagouin » et « abominable ». La tragédie permet une dénonciation des abus de pouvoirs et de la cruauté de nombreux de ses représentants. Par exemple, dans Macbeth de Shakespeare

que le pouvoir prime sur les sentiments, les détenteurs du pouvoir engendrent un dénouement tragique. La tragédie permet alors de dénoncer la tyrannie. la tyrannie du père Ubu, dans UBU roi d’Alfred Jarry, on remarque un roi psychopathe assoiffé de pouvoir, qui aime donner des ordre et avoir ce qu'il veut, dans l'acte III scène 2 on remarque que celui-ci s'exprime avec des point d'exclamations et de vulgarité. Il utilise a de nombreuses reprises des verbes d'ordre direct tels que : « apportez, amenez

« représenter » et « pouvoir »). Plan détaillé : I/ Le théâtre permet de représenter le pouvoir 1) Les personnages incarnent le pouvoir Le théâtre met en scène depuis toujours de grandes figures incarnant le pouvoir : comédies, tragédies, théâtre contemporain … Ex : Henri V, W. Shakespeare (1600) met en scène le vainqueur d’Azincourt (guerre de cent ans) et procède à un véritable éloge d’une grande figure royale anglaise. Bérénice, J. Racine (1670) représente les inévitables

appliquer contre la loi car elle est justeAinsi, Olympe de Gouges veut établir une égalité entre les femmes et les hommes en ce qui concerne les droits mais aussi les devoirs et montre que la loi s’applique à la femme même pour ses aspects «négatifs»ouverture → Préambule de la DDFC, s’adresse aux hommes pour dénoncer les conditions de la femme sous l’oppression masculine. Séance 3 : LL2 : « Apostrophe* à l’homme »1er § * s’adresser directement sous une forme orale.→ interpelle l’homme

don de clairvoyance, s’oppose à Œdipe, qui voit les apparences mais n’est en fait pas lucide. L’affrontement a donc une force symbolique. D’où cette scène tire-t-elle sa force expressive ? I] La violence verbale de l’affrontement II] L’aspect emblématique des personnages III] La signification des paroles de Tirésias et l’ironie tragique de la scène I] La violence verbale de l’affrontement A) Violence signalée par le Coryphée La violence des propos est signalée d’entrée par le Coryphée « Débats

caricature est un miroir de la réalité.               C- Le théâtre miroir du réel * Ex : Rhinocéros Par l'absurde de sa pièce (Jean etc. qui deviennent des rhinocéros), Ionesco montre, met en scène une réalité : la monté du nazisme ou de toute dictature. * Autre exemple à développer ou à choisir à la place : Ubu roi de Jarry. La méchanceté du personnage est grotesque et tellement cruelle (fait rire !) mais en même temps, annonce les dictatures à venir et représente la réalité. Le théâtre peut être

mort – et Maude – une vieille dame de ´ ´ ´ ` pres de quatre-vingts ans, anticonformiste militante. A Harold, ` Maude apprend la joie, le bonheur et l’amour. Rencontre inattendue entre deux personnages etonnants, la piece met aussi en ´ ` scene la transmission d’une philosophie de vie. ` Dans la plupart des esprits, le titre Harold et Maude renvoie essentiellement a un film. Il s’agit de celui que realise Hal Ashby ` ´ ´ aux Etats-Unis en 1971. Il est ne dans l’imagination d’un etudiant

Présentation p.3 Le propos p.4 Les intentions de mise en scène Entretien avec Omar Porras p.5 Omar Porras, metteur en scène p.7 Le théâtre d’Omar Porras Entretien En savoir plus sur Les Fourberies de Scapin p.9 p.11 Molière (1622-1673) p.12 Le Teatro Malandro p.14 Les échos de la presse p.15 2 Les Fourberies de Scapin D’après Molière Mise en scène Omar Porras Assistante à la mise en scène Adaptation et dramaturgie Scénographie Musique Son Création lumière