Ubu Roi Le Personnage

Dissertation : Le théâtre peut être à la fois l’art de la représentation dramatique et un genre littéraire particulier. Né en Grèce au VIième siècle avant Jésus-Christ, il se définit par des spectacles dans lesquels des acteurs incarnent des personnages devant un public, dans un temps et un espace limités. Il existe plusieurs sortes de théâtre, variant selon les époques. Chaque catégorie comprend souvent des auteurs très connus. Parmi ceux-là, on peut retrouver Euripide dans le théâtre antique

plaisante ou humoristique ? Ensuite ce mini résumé de littérature ne peut être que décevant. Pour l'ouverture donc, je te proposerai de retenir un exemple et un seul d'œuvre qui a fait scandale pour enchaîner sur le sujet : Tartuffe de Molière ? Ubu roi de Jarry ? Ton sujet est typique puisqu'il t'est demandé de réfléchir sur une expression paradoxale : un débat sérieux peut-il s'accommoder du rire ? Le siècle classique (hormis Molière) a condamné Rabelais pour mauvais goût. Dans le Nom de la

            Ce discours symbolise donc parfaitement la naissance du tyran Caligula, s’agissant des paroles avant les actes. Tous les aspects de la tyrannie y sont : absurdité, arbitraire, mépris des autres, intérêt personnel et violence. Ce personnage, ne pouvant aller contre le cours des choses : « Ce monde, tel qu'il est fait, n'est pas supportable. J'ai donc besoin de la lune, ou du bonheur, ou de l'immortalité, de quelque chose qui soit dément peut-être, mais qui ne soit pas de ce monde»

naturaliste. principal Objectif(s)secondaire(s) Etude de l’esthétique réaliste et naturaliste à travers un petit groupement de textes. Paroles et pensées rapportées. Focalisations. Caractérisation du personnage de l’initiateur et de l’initié. Le portrait littéraire du personnage. En quoi les personnages de l’initiateur et de l’initié révèlent-t-ils une Problématique vision particulière de la société au XIXème siècle ? Texte 1 : Le portrait de Monsieur Grandet, Eugénie Grandet, 1833. Groupement de textes

réflexion sur le tragique de la condition humaine. A partir de 1945 : tradition et Nouveau théâtre  La tradition classique. Henri de Montherlant (1895-1972) renoue avec l’esthétique du théâtre classique, tant au niveau de l’intrigue que des personnages : héros en quête d’absolu déchirés par les contradictions, tel Ferrante dans La Reine morte (1942).  Le théâtre engagé. En Allemagne, Bertolt Brecht (1898-1956) choisit la voie d’un théâtre engagé (Mère Courage et ses enfants, 1941 ; La Résistible

se présente comme anti-comédie, où le comique, agressif ou burlesque, cherche à détruire toutes les valeurs humaines pour montrer l'absurdité du monde, tout en faisant éclater les catégories traditionnelles de la dramaturgie (personnages, action, etc.): Alfred Jarry, Ubu roi, 1896; Guillaume Apollinaire, Les Mamelles de Tirésias, 1917; Eugène Ionesco, La Cantatrice Chauve, 1950; Samuel Beckett, En attendant Godot, 1953

et le ramoneur de H.C. Andersen Musique : Wojciech Kilar Les personnages : Le roi Charles V et Trois font Huit et Huit font Seize L'oiseau La bergère Le ramoneur Le chef de la police L'aveugle FICHE FILM Résumé Le roi Charles V et Trois font Huit et Huit font Seize règne en tyran sur le pays de Takicardie. Seul, un oiseau ose le contredire et le narguer. Le Roi est amoureux d’une bergère. La bergère aime le ramoneur. Le Roi veut épouser de force la bergère. Aidé par l’oiseau, le ramoneur

dix-neuf ans, issu de la haute socie´te´ et fascine´ par la mort – et Maude – une vieille dame de pre`s de quatre-vingts ans, anticonformiste militante. A` Harold, Maude apprend la joie, le bonheur et l’amour. Rencontre inattendue entre deux personnages e´tonnants, la pie`ce met aussi en sce`ne la transmission d’une philosophie de vie. Dans la plupart des esprits, le titre Harold et Maude renvoie essentiellement a` un film. Il s’agit de celui que re´alise Hal Ashby aux E´tats-Unis en 1971.

auteurs tel que racine dans Phèdre qui vont user de nombreux monologues (Acte II scène III) qui lors de leur relecture vont permettre au lecteur de prendre possession du texte. D’une autre part, le lecteur va imaginer le monstre, les réactions des personnages, le lieu ou se déroule la scène sans être perturbé par une quelconque influence. Ainsi le lecteur pourra notamment dans le Médée de Corneille, Acte V, scène 2 imaginer sans mal le monstre naissant ; en proie au doute. b) Les hors scènes Au XVIIème

ans, issu de la haute societe et fascine par la mort – et Maude – une vieille dame de ´ ´ ´ ` pres de quatre-vingts ans, anticonformiste militante. A Harold, ` Maude apprend la joie, le bonheur et l’amour. Rencontre inattendue entre deux personnages etonnants, la piece met aussi en ´ ` scene la transmission d’une philosophie de vie. ` Dans la plupart des esprits, le titre Harold et Maude renvoie essentiellement a un film. Il s’agit de celui que realise Hal Ashby ` ´ ´ aux Etats-Unis