Une Charogne Alliteration

le poème , on trouve des allitérations [ t ] qui appuie le blâme . '' Vous me ferez rendre ma gorge '' ceci renvoie au vomissement. Dans le poème de Baudelaire , le tire est '' la charogne '' qui renvoie à la chair qui sort du corps. Le poème a des apparences lyriques ; quatrains , rimes croisées qui montre une légèreté et des alexandrins et des octosyllabes qui a aussi un effet de légèreté: on parle de poème hétérométrique . Dans ce poème la description de la charogne est une analogie avec la

l’écriture et par l’art : les leçons du poème. A. Une idéalisation esthétique de la charogne. Progression de la description : d’abord réaliste S1 à S6 puis un autre monde (thèmes neutres) S7 à S8. S6 et S7 tout le cosmos semble réuni dans la charogne (vocabulaire du mouvement, champ lexical de la vie, description qui dynamise la charogne et paradoxe en décrivant un cadavre (mort) vivant). Finalement la charogne devient une œuvre d’art (comparaisons et métaphores de la musique et de la peinture)

SEQUENCE 3 : les métamorphoses du carpe diem « Une charogne » Les Fleurs du Mal, XXIX, BAUDELAIRE INTRODUCTION : ➢ Charles Baudelaire (1821 – 1867), écrivain et critique (littérature et peinture). En poésie, son nom est désormais indissociable de « modernité ». C’est sur le plan thématique (poésie urbaine, une poésie du « non-poétique ») que l’influence baudelairienne est essentielle : il écrit une poétique de la contre-nature (faire de la laideur un objet esthétique). ➢ L’œuvre : Les

l’écriture Plan : I. Poème construit comme un tableau 1. Véritable progression spatiale - Champ visuel qui se restreint sur un aspect personnel : « massacres » « mille maisons »(pluriel = précision -Un tableau d’ensemble « tempête » « charognes » vers un resserrement du cadre (aspects de guerre, précis, réalistes, révoltants…) De l’extérieur vers l’intérieur. -Généralités( détails = tout est découvert, rien n’est épargné au lecteur. -Mais augmentation de l’intensité et gradation de l’horreur

guerre en général. L'auteur raconte le carnage de la guerre, dénonce l'horreur et la boucherie de la guerre sur un ton virulent.. «: boucherie héroïque». La métaphore « crachat rouge » évoque le sang, qui s'oppose avec le ciel bleu.. Nombreuses allitérations, nottament celle en « r » : « raille, croulent, crachat », celle en « f» : « infinie, fumant». L'auteur montre ensuite la déshumanisation des hommes durant la guerre. En effet à cause de leurs uniforme ( en écarlate pour les Francais, en vert pour

Intro: Dans ce corpus portant sur la poésie, les poèmes étudiés sont les suivants. J'aime l'Araignée de V.Hugo, Une Charogne de C.Baudelaire et Monsieur Prudhomme de P.Verlaine qui est un sonnet. Ces trois poèmes possèdent une structure bien déterminée et régulière.. Cependant, l'autre poème étudié est Le Pou de I.Ducasse qui est écrit en prose. Ces différents poèmes sont écrits en plein dans la période du romantisme. Nous verrons donc en quoi ces poèmes changent nos habitudes par rapport aux

C’est un appel à la réaction de Caïn de la part de l’auteur.le terme « pulluler » est utilisé pour qualifier une prolifération d’insectes. Dans ce cas, il fait référence a la race de Caïn qui se multiplierait rapidement.Au ver 35, l’auteur utilise charogne pour qualifier le corps

- strophe 1 ( groupe de mots )« rondeurs » « graisse sous la peau » +adj.   « large » = Rimbaud représente Vénus comme une grosse -strophe 2 allitération en (sss) imitation de la graisse provoque un effet d’accumulation de la masse graisseuse. II. Rimbaud au service de la modernité poétique- il y a aussi une modernité poétique dans la structure

verbes tous au futur : prediction de quand il sera reparti = mort -> le sourir : obsedant répeté 5 fois + formule restictive "ne" "que" = unique chose qu'il restera de la famille -> sourir= signification absolument negative pour la mere -> allitération en "p" qui renforce la négativité -> être inoffensifs et victimes = S + A -> registre tragique = espere aucune amélioration du sort de la familletexte 3 cet extrait est la derniere scene de la piece avant l'epilogue. C'est la fin de la journée

c'est-à-dire sa beauté formelle .Pour eux, elle consistait dans une harmonie des sonorités qui était obtenue par la versification, Les rimes, les strophes par exemple des quatrains ou un sonnet. Des figures de style, comme des assonances, des allitérations, et des diérèses pouvaient contribuer aussi à la musicalité du poème. Mais plus que la beauté de la forme poétique, la Beauté qu’il s’agisse de celle d’un coucher de soleil, ou la beauté d’une femme a, on peut le voir, toujours inspiré les