Une Poésie De La Modernité

la diversité et par la modernité des formes d’écritures poétiques utilisées. Dans une première partie, nous montrerons ces différences par la diversité et ensuite nous les montrerons par la modernité. Ponge et Larbaud redonnent un souffle lyrique au monde dans leurs poèmes malgré les descriptions attentives des objets du quotidien : une valise pour Ponge et un train pour Larbaud, et sont en même temps une réflexion sur la poésie et le langage. La modernité s’explique par un « renouveau

éclatement des genres et des codes, notamment avec l’apparition du cubisme, véritable révolution esthétique qui apporte une nouvelle vision du monde. S’inspirant à la fois de la versification et du lyrisme traditionnels tout en y joignant un vent de modernité, le poète Guillaume Apollinaire publie alors, en 1913, le recueil Alcools. Abordant des sujets hétéroclites tels que les amours déchus, la description de paysages ruraux ou urbains, la mythologie ou encore la religion, cet ouvrage, dépeint quinze

Le thème de la dualité dans Les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire Table des matières Introduction 3 Le titre 4 Tradition et modernité 4 Spleen et Idéal 5 Les femmes 6 Le vin 7 Le rêve et le voyage 8 La mort 8 La religion 9 Conclusion 11 Introduction Le recueil Les Fleurs du Mal se fonde sur le thème de la dualité, qui représente une coexistence de deux choses de différente nature mais liées étroitement et impossibles à séparer. La racine de cette dualité se trouve dans la vie

changement, il mobilise la poésie et avance ceci : « Nous, nous voulons êtres les poètes de notre vie, et d'abord dans les choses les plus modestes et les plus quotidiennes ». La thèse nietzschéenne est claire : il s'agit de renouveler la vie, dans son quotidien et sa trivialité, en tant que moteur de la création. A cela s'oppose donc les prétentions romantiques ou lyriques, célébrant un au-delà aux idéaux absolus, éternels, mais donc immobiles, et ainsi, morts, selon Nietzsche. La poésie du modeste et du

une adolescence bouleversée pour y échapper il fait de nombreuses fugues. « Ma bohème » en est un récit où Rimbaud y décrit ses impressions. Voilà pourquoi nous étudierons dans un premier temps le coté autobiographique du poème puis le mélange entre poésie traditionnelle et son renouveau. Plan : I- Un poème autobiographique A) La liberté et la solitude du poème • Emploi de la première personne et des pronoms personnels avec « je » «j’ai » « mon » « m’ » « mes »… • Mise en relief du mouvement en

Fort de ce constat, les chefs d'œuvres semblent justement être reconnus comme tels par leur faculté diachronique, ils traversent les âges grâce à l'universalité de leur contenu ou par le fait qu'ils se positionnent en avance sur leur époque. La modernité annoncée par l'auteur de la citation ne renvoie pas à la définition commune du mot, pouvant signifier "actuel" mais bien à l'acception baudelairienne du terme, ce qui change totalement la portée de cet aphorisme. Nous devons comprendre par le terme

L’EXPOSE INTRODUCTION 1. PRESENTATION DE L’AUTEUR a. Biographie b. Bibliographie 2. PRESENTATION DU LIVRE a. Structure b. Style CONCLUSION INTRODUCTION Cette introduction générale permet de mieux appréhender le recueil de poésie écrit par Charles Baudelaire. Une introduction sur une œuvre permet de mettre en avant des indices sur l’auteur, le contexte historique ou littéraire, les sources ou l’originalité de l’œuvre, la création et la réception de l’œuvre. Le plan proposé

De plus, par son œuvre, il soutient la résistance et, comme Aragon ou Desnos, il clame et chante son espoir d’un monde meilleur, tout en faisant passer de l’émotion à son lecteur et réveiller chez lui un espoir enfoui. Il est bien évident que cette poésie est sous l’influence de circonstances extérieures et qu’en cela, elle peut s’adresser à tous ceux qui sont les témoins de ces circonstances historiques qui ont touché tout le monde. Cette parole poétique a donc un rôle de guide et de prophète engagé

études, il devient précepteur et voyage (Belgique, Allemagne, France ; cf. La poésie dite « rhénane » du recueil Alcools). De retour à Paris, il se lie avec un certain milieu littéraire (Alfred Jarry) et artistique (Picasso, le douanier Rousseau, Marie Laurencin...) et développe son intérêt pour le cubisme. Il anticipe le futur mouvement surréaliste. Il est attaché au monde moderne, à la ville et il entame dans sa poésie une période symboliste. (cf. « L’émigrant de Landor Road »). Il travaille à la

bagarre ou Verlaine tirera sur Rimbaud : leur relation s’achève. « Le bateau ivre » est LE poème par excellence de Rimbaud. Les cinq premières strophes racontent comment un bateau rompt ses amarres : c'est le poète rompant avec les normes de la poésie, les conventions de la morale, l'idéologie dominante de la société. Les strophes 6 à 17 évoquent les aventures maritimes étourdissantes de l'épave à la dérive : c'est le poète arrivant "à l'inconnu". Enfin, les strophes 18 à 25 disent l'épuisement