Verlaine La Musicalité

chantée et accompagnée d’une lyre, ce qui a donné naissance au terme « poésie lyrique ». Le lyrisme, souvent associé à la poésie, est un registre permettant de suggérer ou d’exprimer quelque chose, en jouant sur les sonorités, le rythme ou encore la musicalité. Chaque auteur, à travers son œuvre, révèle ses émotions et ses sentiments. On peut cependant se demander si la poésie sert seulement pour les poètes à exprimer leurs sentiments personnels. Pour y répondre, nous allons étudier dans un premier temps

ont donc le choix d’une écriture libre, ou de celle suivant la versification, dite classique. Pour ma part j’ai une grande préférence pour la poésie classique. Ronsard, membre de la Pléiade, est le parfait exemple d’un poète classique, mêlant la musicalité, la rythme des vers, sur un fond lyrique. » Le présentateur donne alors la parole à l’autre auditeur …. « - En effet, si certains poètes choisissent de respecter les règles formelles de la poésie, comme par exemple, la règle du sonnet, des rimes

création verbale en exploitant toutes les ressources de la langue. La poésie est un travail sur les mots, un art du langage qui en explore toutes les ressources et vise à exprimer ou suggérer quelque chose, en jouant sur les sonorités, le rythme, la musicalité. A l'origine, la poésie était chantée accompagnée d'une lyre, ce qui a donné naissance à la notion de poésie lyrique. Chaque auteur révèle une partie de lui-même dans son oeuvre, fait partager ses sentiments et ses émotions. On peut néanmoins

1 Trille : note musicale, sonorité qui se prolonge. 2 Surplis : vêtement à manches larges que les prêtres portent sur la soutane. 3 Drille : homme jovial. 4 Frac : habit noir de cérémonie. Introduction Poèmes saturniens, recueil de Paul Verlaine paru en 1866, pose dès son titre sa double postulation : faire acte de poésie dans le monde de Saturne, celui de la mélancolie. Mélancolie, tristesse, le poème « L’enterrement » dans son titre relève de l’émotion, de la condition humaine dans son

Arthur Rimbaud, dans Le dormeur du Val, dépeint en quelques lignes toute l'horreur de la guerre que l'on retrouve dans la littérature en prose, dans de longs développements: " Il a deux trous rouges dans la poitrine". La musicalité est en fait, l'essence même de la poésie. Pour Verlaine, Baudelaire, Mallarmé, Valéry, ou Claudel, la poésie est ce qui reste quand on a éliminé tout ce qu'on peut traduire en prose. Les mots, débarrassés de leur fonction utilitaire, didactique ou ornementale, visent à créer

et en réaction contre le naturalisme. Principe : subjectivité de la connaissance, suggérer plutôt que nommer, décrire ou raconter, mythologie, légende, Bible, la poésie utilisé comme un accès, avec des vers impair et de la musicalité. Poètes :     Rimbaud Mallarmé Verlaine

condition même de l’art. Il décide de suggérer plutôt que de nommer et libère le vers du moule/de la forme classique célébré par les Parnassiens. Les plus grands poètes de la seconde moitie du XIXe siècle, Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, ont écrit en marge du Parnasse et du symbolisme, côtoyant ces mouvements sans vraiment y adhérer. Le contexte du Parnasse et du symbolisme Parnassiens et symbolistes sont en rupture avec l’actualité historique qu’ils refusent

la mort. De plus, on observe la musicalite du poeme grace a la repetition du refrain: “ Vienne la nuit sonne l’heure//Les jours s’en vont je demeure” qui donne l’impression d’un lent balancier d’une horloge. C’est de ces faits, un tres beau poeme empreint de la souffrance que ressent le poeme et de sa nostalgie d’amour qui est parti et ne reviendra plus. Le second poeme s’intitule “Chanson d’automne” (1866) tire de l’ouvrage Poemes saturniens. Il est de Paul Verlaine, un auteur melancolique qui avait

foyer, le voyage, l’ennui qui triomphe car il ne part pas en voyage Conclusion : Inspirations très variées Problème avec les femmes (complexe d’Œdipe) Les poètes maudits doivent se faire remarquer pour que l’on parle d’eux Ce sont des rebelles Verlaine A. Analyse des poèmes : Analyse de « Il pleure dans mon cœur » : * Tristesse, spleen, souffrance * 3ème quatrain : « deuil sans raison souffrance sans raison. Il souffre mais ne sait pas pourquoi * Forme impersonnelle : « il pleure

verbale en exploitant toutes les ressources de la langue. La poésie est celui qui travail sur les mots, sur l’art du langage qui en explore toutes les ressources et vise à exprimer ou suggérer quelque chose, en jouant sur les sonorités, le rythme, la musicalité. A l'origine, la poésie était chantée accompagnée d'une lyre, ce qui a donné naissance à la notion de poésie lyrique. Chaque auteur révèle une partie de lui-même dans son œuvre, fait partager ses sentiments et ses émotions. On peut néanmoins se