Voyages De Gulliver Les Personnages

Pour éduquer les enfants, on recourt à la fiction, à des histoires peuplées de personnages inventés, à des apologues, souvent destinés à forger leur vision de la vie ou à les édifier. Les adultes oublient un peu ce goût du récit, considéré comme moins sérieux que les autres formes d’argumentation, mais le retrouve et le satisfait par le théâtre, le cinéma ou le roman. Pourquoi la fiction est-elle efficace pour transmettre une vision de l’homme et du monde ? Pour emporter l’adhésion de son auditoire

critiquent beaucoup la société et le roi par la même occasion.IL y a pour critiquer la société, différentes formes:- Le conte philosophique (Candide, l'Ingénu, Zadig, Le voyage de Gulliver...) - Le roman par lettres (Les lettres persanes) - L'entretien et le Dialogue -Le théatre (l'Ile aux esclaves) -L'essai Les personnages incarnent des valeurs, ils ont des noms symboliques. LA CENSURE Les philosophes dénoncent les problèmes de la société. Ils emploient des techniques outrageuses selon

comédie en un acte de 11 scènes et en prose. Date de création : 1725 Contexte et sources : Ces thèmes de l’île et du naufrage sont à la mode dans les années 1720. (cf Watteau Pelerinage à l’île de Cythère ou Robinson Crusoé de Defoe ou les Voyages de Gulliver de Swift. L’île des esclaves exploite aussi le thème des Saturnales, fêtes de la Rome antique où, pendant un temps très court, les esclaves étaient libérés de leur servitude et changeaient de rôle avec leurs maîtres. Marivaux après les virulentes

scène des personnages isolés devenant esclaves de leurs esclaves, dans un lieu utopique qui prendra la forme ici d'une île, un paradis protégé de l'atteinte de la corruption. Au XVIIIe siècle naissent également les contre utopies soit, les utopies au sens contraire. Elles démontrent que chacun des bienfaits de l'utopie finissent par se retourner contre son bénéficiaire, les conséquences de cette "perfection" voulue; les cauchemars sont ainsi dissimulés sous es merveilles promises. Les voyages de Gulliver

parcourt les planètes pour se former. Pendant son voyage, il rencontre un habitant de Saturne qui se joindre à lui. Les deux personnages arrivent sur terre où leur immense taille ne leur permet d’abord d’apercevoir aucune vie. Ils finissent par apercevoir des humains (des philosophes, plus précisément) et entament le dialogue avec eux. Micromégas est un conte philosophique dans la tradition du voyage imaginaire et philosophique (cf Les voyages de gulliver de Swift, 1726 + Histoire comique des Etats et

majeure «Les Voyages de Gulliver». Ou Albert Camus (XX°) dans «Jonas ou l'artiste au travail» (absurde). Ou bien Coluche et Florence Foresti dans le domaine du spectacle et encore Alfred Hitchcock entant que réalisateur, avec Fenêtre sur cour (1954) ou Sueurs froides (1958). On trouve également l'humour noir dans des films ou séries, notamment dans Happy Tree Friends (parodie de séries destinées aux enfants, présentant des éléments de violence qui contrastent avec l'aspect candide des personnages) et South

cauchemars dissimulés sous les merveilles promises. La contre-utopie apparaît d’abord au début du 18ème siècle, par opposition à un discours utopique qui tend à se répandre et à se banaliser. On en découvre un premier exemple saisissant dans Les Voyages de Gulliver de Swift (1726), qui comporte au moins deux contre-utopies. Sur l’île de Laputa, la raison et la géométrie règnent en maîtresses despotiques, tout y est subordonné à l’obsession du progrès, mais tout va de travers (maisons en ruines, champs

interlocuteur qui ainsi adhérera avec sa raison et son intelligence à la thèse défendue par l’argumentateur. Pour convaincre Gargantua s'appuie d'arguments d'autorité. Rabelais semble s'attacher d'abord à nous convaincre de l'existence de ses personnages principaux. Persuader, c’est jouer sur une autre corde qu’on pourrait appeler la sensibilité, les sentiments. Il s’agit de trouver, chez l’interlocuteur, ce qui pourrait lui plaire, le séduire pour l’amener à penser comme vous

d’échapper à l’aliénation environnante pour retrouver un semblant d’équilibre dans des microcosmes inventés. Dans ces mondes de l’imaginaire, ce qui suggère est souvent plus éloquent que ce qui montre : le trait suggère plus que le lavis, le personnage de dessina animé plus que l’acteur, l’acteur muet plus que l’acteur parlant, le film N & B plus que le film en couleurs... Distraire c’est d’abord les jeux de mains et d’ombres autour du feu, puis, petit à petit, les moyens d’amuser prennent

divertir. Ce terme, très ancien, provient du Latin Se divertere qui signifie «se détourner de». Nous avons vraisemblablement besoin de nous détourner de notre destin, comme nous le fait comprendre Camus avec l'étranger jusqu'au dernier chapitre où le personnage principal Meursault accepte de mourir et désir qu’une foule assiste à sa condamnation. Or, la vie n'est pas toujours agréable, et l'était encore moins jadis, c'est pourquoi les romans fictifs étaient essentiels : une oeuvre comme Tristan et Iseult