Vraisemblance

soixante et un ans plus tôt, Richelieu créa l’Académie française, ayant surtout pour but d’imposer un « art officiel », utilisant la langue du Roi. Les écrivains classiques cherchent aussi à s’imposer des règles, des contraintes, au nom de la vraisemblance, et à peindre la vie telle qu’elle apparaît à leurs yeux et à leur philosophie. Voici les principes du classicisme : ← Imitation des anciens- Le Cl va prolonger ce principe de la Pléiade en formulant plus clairement les raisons de cette imitation :

Néron, et la confidente de celle-ci nommée Albine. Dans cet extrait, nous verrons comment Racine a réussit à composer une scène d’exposition efficace et vivante en étudiant tout d’abord les multiples informations délivrées au spectateur puis la vraisemblance du dialogue. Le spectateur, dès les premiers vers, trouve de nombreuses informations nécessaires à la compréhension du reste de la pièce. Dans un premier temps, nous situerons la pièce dans un lieu, un temps, et une action. Nous décrierons ensuite

lieu où se trouve le Choeur qui chante et danse ; personnages mythiques ; destin ; purgation des passions ; mort. Eschyle, Sophocle, Euripide); - tragédie classique (théâtre codifié: règles des trois unités, action, lieu et temps ; règles de vraisemblance et de bienséance ; unité de ton. Mais toujours destin ; les héros chez Corneille se déchirent tandis que chez Racine ils sont irrémédiablement vaincus) ; - comédie antique (Aristophane, Ménandre, Plaute, Térence); - farce médiévale (quiproquo

d'une telle scène, ensuite par les exigences de l'unité de lieu. Mais le récit ne naît pas avec Théramène, et ne meurt pas avec Hippolyte… D'abord, parce que le récit au théâtre n'a pas seulement pour fonction de traduire, pour les besoins d'une vraisemblance stricte, un ailleurs et des événements difficilement représentables sur scène. Ensuite, parce que l'événement narré est l'un des éléments essentiels sur quoi s'appuie l'événement représenté. Car la narration choisit aussi de relayer un espace

Shakespeare (Roméo et Juliette) en Angleterre… Le théâtre baroque peut se définir, dans un premier temps, comme le négatif du théâtre classique. À l’analyse intellectuelle, le baroque préfère l’émotion, la perception ; face à la recherche de la vraisemblance, le baroque privilégie l’illusion ; à l’unité de ton, l’inconstance et le paradoxe* ; à la simplicité. En règle générale, la littérature baroque est marquée par une forte implication de la mort et du jeu de l’illusion. Comme dans les vanités en

conte soit fondé sur la vraisemblance et qu'il n'ait rien de trivial et d'extravagant". Il est bien dommage que les contes des mille et une nuits ne soient devenus au fil de notre vie que de bons vieux souvenirs d'enfance, un peu délavés, presque estompés, sans trop de sens. Sa conception du conte ne doit pas être dénuée de sens, au contraire, elle doit en être remplie. L'extravagance et le merveilleux sont les principaux dangers qui nuisent à la clarté, à la vraisemblance des propos de Zadig. Voilà

Dubois pour entrer dans une interprétation plus fine de la photographie. Avec toutes les ressources qui a le photographe au moment de la prise de vue, il ne possèderait donc les outils nécessaire pour construire une réalité ayant comme base la vraisemblance qui se détache de manière inconsciente de la photographie comme support ? III/ LA PHOTGRAPHIE COMME CONSTRUCTION D’UNE REALITE Aujourd'hui les deux discours cohabitent, celui de Dubois qui défend la photographie comme représentation fidèle

biblique. 6°) Règles. La tragédie doit créer l'illusion théâtrale ( C'est la vraisemblance ) en faisant le plus possible coïncider le temps de la fiction et la durée de la représentation ( 3 heures ). D'où la règle dite des « trois unités » : temps ( 24 heures ), lieu ( décor unique sur scène ) et action ( Intrigue unique ou avec actions secondaires liées à la principale. ). Elle doit aussi respecter la vraisemblance, puisque le théâtre se veut une imitation de la vie réelle ( l'histoire doit paraître

connu pour la simplicité de sa beauté. L’idéal classique, se soucier de la perfection: Il doit y avoir une autorité de la raison, de l’ordre et des règles qui en découlent, c'est-à-dire le respect de la vraisemblance et des bienséances ; souci d’éternel et d’universel. * La vraisemblance (théâtre) : on ne joue que ce que l’on peut croire et on ne fait pas n’importe quoi sur scène. La bienséance : elle consiste à respecter des normes de conduites. Ex : pas de scènes vulgaires et où il y a du

uniquement des personnages de « haut rang » (roi, empereur, aristocrate…). * Des personnages de l’Antiquité (personnages de l’histoire romaine ou de la mythologie). * Personnages soumis au dilemme opposant l’honneur à l’amour. * La vraisemblance Les règles classiques visent à faire croire aux spectateurs que ce qui est présenté sur scène est vrai. Le spectateur doit vivre au travers des personnages des passions interdites. Il se purge de mauvaises passions éventuelles. Catharsis = purge/purgation