Wassily Kandinsky

1872[->3] à Amersfoort[->4] aux Pays-Bas[->5] et mort le 1er[->6] février[->7] 1944[->8] à New York[->9] aux États-Unis[->10], est un peintre[->11] néerlandais[->12] reconnu comme un des pionniers de l’abstraction[->13]. Il est, avec les Russes Vassili Kandinsky[->14] et Kasimir Malevitch[->15], parmi les premiers peintres à s’être exprimé en utilisant un langage purement abstrait. La réputation de Mondrian s’est construite sur l'épuration radicale du tableau conçu dès le début de sa carrière selon une représentation

tributaires des codes de la peinture de cette période. Le second séjour de Miro à Paris sera déterminant pour la suite de sa carrière. Installé dans l'atelier de son ami sculpteur Gargallo, il fait la rencontre d'autres peintres tels que Klee, Kandinsky, Charbonnier, mais aussi du cercle de poètes surréalistes composé entre autres de Tzara, Prévert et Desnos. Miro est influencé par ce qu'il voit, mais aussi par les liens qu'il tisse avec ce nouveau réseau qui s'offre à lui à Paris en 1924. Il prend

HISTOIRE DES ARTS, Arts Plastiques. VASSILY KANDINSKY et l'art abstrait. Recherche et analyse d'oeuvre 1. Présenter -Vassily Kandinsky est un peintre d'origine russe, né en 1866 et mort en 1944. C'était un pionnier de l'art abstrait. Déstiné à une carrière juridique, il abandonne ses études de droit pour s'inscrire à l'école des Beaux-Arts de Munich. Il fonde alors un style bien à lui caractérisé par une peinture destructurée et colorée, inspirée de titres de musique et fonde ainsi l'art

Close, Newman, Marden. etc Listes de peintres Une liste représentative de peintres classés par siècles et par pays. Peinture : les mouvements artistiques du XXe siècle Dadaïsme Fauvisme Peintres emblématiques de la période Vassily Kandinsky Fernand Léger Henri Matisse Piet Mondrian Emil Nolde Pablo Picasso Andy Warhol Sculpture Christo Vladimiroff Javacheff Niki de Saint Phalle Ousmane Sow

KANDINSKY, Jaune-rouge-bleu Titre : Jaune-rouge-bleu Artiste : Vassily KANDINSKY Technique : Huile sur toile Dimension : 128x201, 5cm Conservation : Musée Georges Pompidou, Paris Date : 1925 Description de l’œuvre Le peintre a choisi de travailler sur une grande toile rectangle aux dimensions parfaites qui évoquent la "divine proportion".L'œuvre est composée en deux parties: à gauche des lignes et des formes proches de la géométrie, à droite des lignes et des formes beaucoup plus

d'une génération d'avant-garde, particulièrement prolifique sur le plan artistique entre 1912 et 1914. Il est très lié (en correspondance, en art, voire en amitié) avec les poètes Guillaume Apollinaire et Blaise Cendrars, les peintres russes Vassily Kandinsky et Michel Larionov, les peintres allemands August Macke ou Franz Marc. Il est considéré à cette époque comme le peintre le plus influent, avec Pablo Picasso.Après la guerre, il se lie d'amitié avec les artistes du mouvement surréaliste, dont il

carrière de peintre. Il se forme auprès du professeur Ažbé et rencontre à l’académie de Kandinsky. Très influencé par l’œuvre de Van Gogh dont il avait acquis une toile, La Maison du père Pilon, Jawlensky peint d’abord des paysages très vifs de couleur, qu’il expose notamment au Salon d’automne à Paris, où il rencontre Henri Matisse, en 1905. En 1908, Jawlensky et sa compagne, Marianne von Werefkin, rejoignent Kandinsky et son amie, Gabriele Münter, dans un petit village de Haute-Bavière, Murnau. De ces

ne semblait pas terminée. Nous considérons cette œuvre comme étant de l’art abstrait, puisqu’on ne peut rien identifier de concret. Malgré le fait que rien ne peut être identifié, on ressent les émotions impulsives de Kandinsky à cause des couleurs saturées et pas réalistes. À travers ses coups de pinceaux et les formes, nous ressentons du mouvement, mais plus précisément dans le centre. En effet, les nombreux traits au centre de la toile dégagent une rage d’émotions. Selon

la fin de l'été 1909, il voyage à Kandern et à Thoune (Suisse) et fait la connaissance de Paul Klee. Macke se rapproche de Franz Marc et de Vassily Kandinsky en 1910, qui lui apportent une nouvelle impulsion artistique, tout en gardant sa propre conception de l’art. Commence alors sa courte période d’appartenance au Cavalier Bleu. Fondé par Kandinsky et Marc, Blaue Reiter (Le cavalier bleu) est un groupe d'artistes d’inspiration expressionniste. Tout en s’opposant à l’académisme, les artistes du

Synthétisant les définitions de Ragon et Seuphor, Jean-Philippe Breuille écrit : « On peut situer son origine aux environs de 1910 lorsque Vassily Kandinsky peint une aquarelle, conservée au MNAM (Paris) où toute référence au monde extérieur est délibérément supprimée[1]. » En 1908, Wilhelm Worringer avait fait paraître à Munich un ouvrage, Abstraction et Einfühlung, où il exprimait l'inverse de ce qu'est la notion d'Einfühlung : un état d'âme dominé par l'angoisse, qui se traduit, dans le domaine