William Clark

Français I) Le théâtre antique Le théâtre grec apparaît au Vème siècle av J-C. Il a pour origine le culte de Dionysos (dieux du vin).Les acteurs étaient des hommes , chaque acteurs devaient faire quatre pièces (trois tragédie et un drame). Au début il y avait qu'un seul protagoniste qui jouait les rôles, puis un deuxième interprète puis un troisième . Les personnages et les chœurs avaient des masques comme au début du théâtre . Le théâtre romain commence à partir du IIème siècle av J-C

INDIAN TEMPEST La pièce de théâtre que nous sommes allés voir pour le cours de français, est du foots-barn -c'est à dire que c'est une troupe de théâtre connue en particulier pour ses adaptations de grands classiques du théâtre comme par exemple Shakespeare dans ce cas là-. Dans cette pièce il est question de puissance et de déclin mais aussi de pardon et de regrets, de bêtise et de sagesse, de rêves et d'ambitions, de soumission et de révolte, et transporte dans son sillage un bestiaire d'exclus

Accueil | Francais | Philosophie | Histoire-géo | Commentaires philo | SES | Résumés d'oeuvres | Forum | Chances au bac Login :Mot de passe :Vous n'êtes pas membre ? Inscrivez-vous ici.Si vous avez perdu votre mot de passe, cliquez ici Francais :Fiches de FrancaisCommentaires composésRésumés d'oeuvresDemande de corrigéContributionPhilosophie :DissertationsCommentaires philoDemande philo ForumChatConnectés au siteContactez nous Infos Bac 2009Les sections du BacMes chances au BacLes perles du bacVotre

Le texte théatale est-il suffisant pour monter une pièce ? Le théâtre est avant tout une forme de spectacle particulièrement vivante qui réunit interprètes et spectateurs. A la fois littérature et lieu public, il occupe une place particulière parmi les genres littéraires et sa spécificité rend complexe la manière d'aborder le texte. Il s'agit en effet d'une écriture destinée à une représentation. Dès lors, il est intéressant de se demander si ce texte est suffisant en lui-même pour monter un spectacle

CRITIQUE DE VICTOR HUGO Victor Hugo, à travers son poème, critiquera l'Alexandrin classique a plusieurs reprises. · On le voit grace a certains vers, comme au Vers 8 : " De la triple unité pris l'aride archipel " Il emploie le mot "aride" pour connoter la sécheresse, l'aridité de l'Alexandrin classique. "Archipel" connote un ensemble d'iles dispersées, ce qui dénonce la Tétrametre regulier. Ce vers represente donc une métaphore qui désigne l'alexandrin classique, qui est devenu stérile, qui

Introduction Au XVIIe siècle, le « metteur en scène » n'existait pas, il n'y avait que « l'auteur » et Molière est passé à la postérité en tant que dramaturge, puisqu'il a laissé à la littérature nombre de ses plus grands textes. Cela ne l'a pourtant pas empêché d'être le directeur d'une petite troupe, « l'Illustre théâtre » et de mettre en scène ses propres pièces comme celles des auteurs de son temps. Cela dit assez bien que le théâtre, à la différence des autres genres littéraires, a une double

Analyse et critique du livre "La Machine infernale" La Machine infernale est une pièce de Jean Cocteau, parue en 1932. Il s'agit d'une réécriture très libre et très moderne du mythe d'Oedipe hérité de Sophocle: l'histoire d'un homme qui, sans le savoir, tue son père et épouse sa mère, en dépit des efforts des différents personnages pour échapper à cette fatalité. Résumé de la pièce Le premier acte est précédé d'un Prologue récité par "La Voix", qui reprend les éléments principaux du mythe

Le drame romantique Introduction : qu'est-ce qu'un drame? I- Les origines du drame romantique A) L'influence du contexte historique L'époque est marquée par des soulèvements populaires: les 3 Glorieuses, les mouvements nationaux en Europe. Elle est ainsi propice à la naissance d'un théâtre qui met en scène des crises politiques, avec un héros qui conteste l'ordre social B) Le théâtre étranger - le théâtre espagnol : Calderon, La vie est un songe, 1635 - le théâtre allemand : Schiller

 Du Macabre à la Beauté Grotesque ou comment l’art à travers les siècles a pu manier le beau et le laid pour tendre au sublime . Des Danses macabres aux vanités de Damien Hirst , macabre , sublime et grotesque ce sont à travers les siècles liées , dans l’idée de faire vivre au spectateur comme au lecteur , un miroir de vanité , c’est l’autre et soi dépeint de façon atypique , choquante et inattendue pour faire comprendre de prime abord à l’humain qu’il n’est rien d’autre que tel , un être

 Critique de la mise de en scène de Franco Zeffirelli Dans la Florence des Médicis, le duc Alexandre règne sans partage sur la ville. Lorenzo, son cousin, son favori et son compagnon de débauche, s’apprête en secret à l’assassiner. La mort du tyran doit donner le pouvoir aux Républicains, espère-t-il. Il fait part de son projet au premier d’entre eux, Philippe Strozzi. Lorenzo tue Alexandre mais il est tué à son tour sur l’ordre des Huit. Un tyran chasse l’autre : un Médicis succède à un