Zazie Personnages Raymond Queneau

l'opposé pour créer un effet de contraste. Ce rapprochement va mettre les deux termes opposés en relief afin d'accentuer le message. 1. Être le jour qui monte et l’ombre qui descend. - Anna de Noailles 2. Zazie se tient de grands discours avec sa petite voix intérieure. - Raymond Queneau 3. Tu fais des bulles de silence dans le désert des bruits. - Paul Éluard • L'ironie - l'antiphrase L’antiphrase consiste à dire le contraire de ce que l’on pense. Toutefois, pour qu’il y ait réellement

vis-à-vis du langage manipulateur. Les dramaturges, bien différents cependant les uns des autres et autonomes, représentent le vide, l'attente et, influencés par Antonin Artaud (Le Théâtre et son double, 1938), la vacuité du langage à travers des personnages dérisoires, à l'existence absurde et aux échanges vides. Ce mélange du tragique métaphysique et de l'humour dans la dérision et la déstructuration du langage et de la forme théâtrale (pas de scènes, actes très longs, didascalies abondantes) se retrouve

taloche en passant ! (...) Vlà où l'en voit les gens qui aimont. " Dans Zazie dans le métro, la langue soutenue du narrateur est contaminée par celle des personnages, plus vulgaire, comme dans l'exemple suivant : " Gabriel extirpa de sa manche une pochette de soie de couleur mauve et s'en tamponna le tarin". Les dérapages entre ces deux niveaux créent des effets cocasses et savoureux. Sophie Pédoncule, personnage récurrent des Robins des Bois, déclenche le rire en mêlant tutoiement et vouvoiement :

............................................................................... 426 Des formes diverses de réécriture L’écriture d’invention au bac : la transposition, l’imitation Fiche pour la lecture cursive : Exercices de style, Raymond Queneau ....................... 433 Sommaire séquence 8-FR10 389 © Cned – Académie en ligne ntroduction à l’objet d’étude Objectifs : – les réécritures : connaissance des différentes formes de reprises littéraires : imitation, transposition

critique basée sur le comique, la moquerie.La satire veut dénoncer un défaut,un abus,etc. Dramatique :quand l’ action est intense ( = rythme, tension,suspense,violence) ; cela vient du mot grec « drama » signifiant action. Tragique : quand un personnage sent peser sur lui la fatalité qui le conduit vers la souffrance ou la mort. Pathétique : quand une scène est très émouvante car elle montre la souffrance humaine. Lyrique : expression des sentiments personnels (fréquent en poésie). Réaliste :

Séquence 8 Les réécritures  : des Fables de La Fontaine aux fables modernes Objet d’étude E Les réécritures, du XVIIe siècle jusqu’à nos jours. Activités E Étude d’un groupement de textes E Lecture cursive : Exercices de style, de Raymond Queneau Sommaire Introduction 1. L’apport de La Fontaine à la fable 2. La fable au XXe siècle réécritures contemporaines 3. Techniques de réécriture Fiche pour la lecture cursive Séquence 8 – FR10 1 © Cned – Académie en ligne Introduction Objectifs

fait-il de Jean Valjean/Madeleine une figure héroïque ? I-Mise en scène dramatique a) Une action resserrée C’est une scène dramatique en trois temps – défi, exploit, dénouement. Elle constitue une pause narrative qui permet d’éclairer un aspect du personnage. (l.1 à 30 : attente qui est double -> savoir si Fauchelevant va être sauvé et que va sortir de la confrontation Javert/Madeleine  l.38 à fin : accélération). Dialogue (attente) -> l.1 à 30 puis accélération « tout à coup » l.38 b) Une confrontation

modifications opérées par l’auteur – comme la francisation des noms de personnages : Philippe, Alexandre, Marie, Catherine - quant au contexte, lui aussi véridique, sur lequel s’est appuyé Musset. Eugène DELACROIX (1798-1863), La Liberté guidant le peuple, (1830) Huile sur toile, 260x325, Musée du Louvre En dehors des événements eux-mêmes, les réalités sociales du XIXe s. font également partie des préoccupations des personnages de la pièce comme de son auteur : ainsi, la réplique du marchand en

contemporaine. À cette tendance se rapportent le Nouveau roman, avec en particulier Alain Robbe-Grillet, Michel Butor et Marguerite Duras, mais également un mouvement comme l'Ouvroir de littérature potentielle (l'Oulipo) qui se réunit autour de Raymond Queneau et s'impose des règles d'écriture purement formelles. Cet intérêt porté au langage suscite également le développement sans précédent de la critique littéraire. Dès le début du siècle, Proust dénonce le procédé critique de Sainte-Beuve qui consiste

vis-àvis du langage manipulateur. Les dramaturges, bien différents cependant les uns des autres et autonomes, représentent le vide, l'attente et, influencés par Antonin Artaud (Le Théâtre et son double, 1938), la vacuité du langage à travers des personnages dérisoires, à l'existence absurde et aux échanges vides. Ce mélange du tragique métaphysique et de l'humour dans la dérision et la déstructuration du langage et de la forme théâtrale (pas de scènes, actes très longs, didascalies abondantes) se retrouve