Andromaque Intrigue Didascalies

1°S-ES LGT Camille Claudel Cours de Mme Josse-Lafon Andromaque de Racine (1667) Lecture analytique n°1 : I, 1 Objectif : cerner les caractéristiques d'une scène d'exposition Introduction : - rappeler contexte de création de la pièce (pièce écrite pour la troupe de l'Hôtel de Bourgogne avec rôle titre pour la comédienne Mlle Du Parc, succès éclatant pour le jeune Racine, désormais sur le même plan que Corneille) rappeler les attentes du spectateur : le spectateur attend

pouvoir et dans quel but ? » I – Le pouvoir mis en scène (signes non-verbaux) 1 – L’espace scénique * Le décor lui-même peut tenter de reproduire un lieu de pouvoir directement reconnaissable par les spectateurs * Ruy Blas : la didascalie du début de l’acte III décrit la salle du gouvernement avec sa richesse et ses symboles du pouvoir > les armes de l’Espagne, le dais, le fauteuil où siège le roi. * L’espace scénique est bien souvent hiérarchisé = opposition entre des positions

3 unités. Ainsi l’histoire doit se dérouler qu’en 1 seul journée, en 1 seul lieu. Il ne doit y avoir qu’une seule intrigue (Boileau). Le théâtre n’apparait donc pas comme un genre libre et libéré bien au contraire, et ce, tant dans le théâtre que dans la représentation. En effet, le metteur en scène, a comme 1e contrainte le texte théâtral. Il se doit de respecter les didascalies. C’est-à-dire les indications que le dramaturge a laissées dans le texte. Il se doit de respecter le texte lui-même

Racine, Giraudoux et Aymé ont présenté tous trois des réécritures du mythe d’Andromaque à travers respectivement Andromaque, de 1667, La Guerre de Troie n'aura pas lieu, de 1935 et Uranus, publié en 1948.
 Nous allons voir quelles variations de la figure d’Andromaque ils proposent. Tout d’abord, les auteurs proposent des variations qui reposent sur une transposition de genre. En effet, l’hypotexte, L’Iliade d’Homère, est une épopée guerrière qui magnifie les Troyens et les Grecs à travers le récit

Trachiniennes, Œdipe roi [av. -425], Philoctète [-445], Œdipe à Colone [posthume -401], Les Limiers [av. -440]). Euripide : Euridipe (480,406 av. J.C.) a écrit 90 pièces, dont 19 qui sont parvenues jusqu'à nous (Alceste [ -438], Médée [-431], Andromaque [-426]...). Il a gagné 5 fois le concours d'Athènes. Ses personnages utilisent le language des gens de tous les jours, et ses textes sont moins compliqués que ceux d'Eschyle ou de Sophocle. La tragédie Grecque eu d' autres grands poètes, comme

Andromaque Liste des personnages : - Andromaque, veuve d’Hector, captive de Pyrrhus. - Pyrrhus, fils d’Achille, roi d’Épire. - Oreste, fils d’Agamemnon. - Hermione, fille d’Hélène et de Ménélas, roi de Sparte, accordée avec Pyrrhus. - Pylade, ami d’Oreste. - Cléone, confidente d’Hermione. - Céphise, confidente d’Andromaque. - Phoenix, gouverneur d’Achille, et ensuite de Pyrrhus. - Suite d’Oreste. La scène est à Buthrot, ville d’Épire, dans une salle du palais de Pyrrhus. L'argument de

avant tout un spectacle dans lequel des acteurs donnent vie aux personnages et agissent devant un public. Un texte de théâtre se présente en actes, découpés en scène, composées de dialogues et de didascalies qui apportent des informations en vue de la mise en scène. I°) Le langage théâtral -La didascalie : indication scénique qui donne les informations nécessaires : pour le lecteur : elles permettent de connaître le nom des personnages, les divisions en actes et en scènes, les précisions spatio-temporelles

comédie, Molière attire dans les théâtres un public nouveau, sensible au divertissement qu'il propose. La construction de la comédie. La comédie classique met en scène des personnages ordinaires, issus du peuple et de la bourgeoisie, qui vivent une intrigue dont le dénouement est forcément heureux. Elle est le plus souvent écrite en prose, dans un niveau de langage adapté aux personnages. La «grande comédie» cependant se développe en cinq actes écrits en vers. Les objectifs de la comédie. La comédie

L’acte I est celui de l’exposition, les actes II, III et IV servent l’action ; l’acte V est le dénouement. La règle des 3 unités : l’unité de temps (l’action se déroule en 24h) ; l’unité de lieu (en un seul lieu) et l’unité d’action (une seule intrigue principale). A. Le registre tragique : Le tragique renvoie aussi à une situation violente que l’homme ne peut changer. Le tragique est lié à la mort et au temps qui passe. Le tragique s’exprime par des contradictions, des dilemmes qui

avant tout un spectacle dans lequel des acteurs donnent vie aux personnages et agissent devant un public. Un texte de théâtre se présente en actes, découpés en scène, composées de dialogues et de didascalies qui apportent des informations en vue de la mise en scène. I. Le langage théâtral. La didascalie : indication scénique qui donne les informations nécessaires pour le lecteur : elles permettent de connaître le nom des personnages, les divisions en actes et en scènes, les précisions spatio-temporelles