Bohemian Rhapsody

concert, What is American Music ?, pour le quel George compose la fameuse Rhapsody in Blue. Il l'a écrite lors d’un voyage en train, inspiré par les rythmes de l’engin mécanique. Il produit une version pour deux pianos que Ferd Grofé arrange pour orchestre symphonique. L’œuvre fait un tabac : fatigués par quatre heures de concerts dans une salle à la chaleur écrasante, le publique commence à s’en aller, jusqu’à ce qu'on annonce Rhapsody in Blue qui le fait se rassoir. L'oeuvre déchaîne un enthousiasme extraordinaire

il s’appelait alors Jacob Gershowitz mais il adopta par la suite le nom de Gershwin. Il fut un compositeur américain qui se spécialisait dans les compositions de chanson populaires. Mais il composa aussi des œuvres de plus grandes envergures comme Rhapsody in Blue (1924) et un américain à Paris (1928). Orchestration : En plus des instruments que l'on retrouve habituellement dans un orchestre symphonique, Gershwin utilise des klaxons d'automobile mais aussi des instruments rarement utilisés dans

« Rhapsody in Blue » a été composé par George Gershwin en 1924. Gershwin est né le 26septembre 1898 à New York de parents d’origines russes et mort le 11 juillet 1937 à Hollywood. Il composa la plupart de ses œuvres avec son frère Ira Gershwin à la fois pour Broadway et le théâtre deconcert classique. Il connut également beaucoup de succès dans l'écriture de chansons populaires. Parmi ses compositions, beaucoup ont été employées au cinéma et d'autres sont devenues de grandsstandards de jazz. Gershwin

Rhapsody in blue Rhapsody in blue est une œuvre américaine classique et jazz pour piano et pour orchestre composée durant l’été 1924 par George Gershwin (26 ans). Suite à un article paru dans le New-York time : « qu’est-ce que la musique américaine ? », GG décida de composer cette œuvre. Il mit deux mois. La première représentation fut le 12 février 1924 à NY au Æolian Hall. Il ne faut pas oublié que Rhapsody in blue est la plus populaire œuvre orchestrale américaine ! Les instruments sont :

Harry von Tilzer Compagny, et qu’en 1917 il publia sa première pièce au piano ; Rialto Ripples. Son nom se fit connaître à New York pour ses compositions, il réalise donc que c’est dans cette direction qu’il devait poursuivre sa carrière. Il composa Rhapsody in Blue, qui fût présenter le 12 février 1924, sur la scène du Aeollian Hall, avec George au piano. L’œuvre connu un succès monstrueux. Il fut influancé par le style « klezmer » des Juifs américains. Il connait aussi le jazz, la musqiue jazz de

XXe siècle  Première moitié :  Charles IVES : il est considéré comme le « père » de la musique américaine moderne, le premier à avoir utilisé un langage spécifiquement américain dans sa musique.  George GERSHWIN et son « jazz symphonique ». Rhapsody in blue  Aaron COPLAND  Samuel BARBER et son célèbre Adagio pour cordes (1936)  Seconde moitié :  Années 60 : musique dite minimaliste, faite de notes tenues, de longs silences, avec une absence de rythme et de mélodie. • Steve REICH

l’action * ». Isaac Davis : Grand maladroit, brouillon et hypocondriaque La compagnie des femmes me rend nerveux, Devient idiot. Dépasse par une société qu’il ne maitrise pas. L’ouverture du film noir et blanc est tonitruante, rythmée par Rhapsody in Blue et par un montage dont les coupes franches révèlent la beauté de New York, ville personnage. Woody Allen filme selon des plans larges visant à embrasser la ville tout entière. Autrement dit, les gratte-ciel vertigineux, les ponts massifs

multiplient, il va progressivement ressortir que"Imagine"occupe une place particulière dans le cœur du public. En 2002, Guiness World Records organise une enquête pour connaître le single préféré des britanniques. "Imagine" termine n°2 derrière "Bohemian Rhapsody" du groupe Queen. Le 9 décembre 2004, le magazine Rolling Stone publie sa liste des 500 meilleures chansons de tous les temps. "Imagine" y est classé à la 3ème position derrière "Like a Rolling Stone"de Bob Dylan et "Satisfaction" des

étendue vocale et une bonne maîtrise de quelques techniques d'opéra, il demeure, parmi les plus grands chanteurs du XXe siècle, l'un des plus populaires et techniquement accomplis. Avec Queen, il compose la plupart de ses grands succès, dont Bohemian Rhapsody, Somebody to Love, We Are the Champions, Don't Stop Me Now et Crazy Little Thing Called Love. En solo, il réalise, de son vivant, deux albums (Mr. Bad Guy en 1985 et Barcelona en 1988) comprenant les célèbres Living on My Own, I Was Born to Love

scientologues[footnoteRef:9] où toutes les informations contre la secte est refusée. Selon certains, on utiliserait même des punitions comme jeter les pratiquants à la mer lors d’inconduite, ou même l’utilisation de la torture sous le son Bohemian Rhapsody[footnoteRef:10] ! Une autre technique est l’isolement du reste du monde. À partir d’un certain grade, les pratiquants sont obligés de déménager au États-Unis et de vivre sur un bateau, la Sea Org[footnoteRef:11]. On dramatise aussi