Bourgeois Réalisme

- 14 octobre : Première du "Bourgeois gentilhomme" A Versailles devant Louis XIV et sa cour, Molière donne la première représentation du "Bourgeois gentilhomme". Satyre de la bourgeoisie française de l'époque, la pièce dépeint un personnage délirant d'imagination, qui se prend à son jeu de grand seigneur. La pièce est une "comédie-ballet", comme beaucoup d'oeuvres de Molière. La musique est signée par son fidèle compagnon, le compositeur Lully. A 47 ans "Le Bourgeois gentilhomme", est une des dernières

avec une longue Préface. 6 oct.: Monsieur de Pourceaugnac (à Chambord). 1670 4 janv.: Molière violemment attaqué dans la pièce Élomire hypocondre de Le Boulanger de Chalussay. 4 févr.: les Amants magnifiques (à Saint-Germain). 14 oct.: le Bourgeois gentilhomme (à Chambord). 1671 Printemps: Molière aménage son théâtre pour des pièces à machines. Sept-oct.: maladie d’Armande; reprise de la vie commune. 17 janv.: Psyché (aux Tuileries). 24 mai: les Fourberies de Scapin. 2 déc.: la Comtesse

Yann-Yves Le Blay Site [http://www.weblettres.net/pedagogie/contributions/sequence_bourgeois.zip] Séquence 3 - Analyser la communication directe : Le Bourgeois gentilhomme de Molière (O.I) Objectif général - Aborder le théâtre comique du XVIIème siècle Objectifs culturels - Découvrir le 17e siècle: le contexte historique, politique et culturel. - Découvrir la condition d'auteur. - Découvrir la vie de comédien. - La comédia dell'arte Apprentissages particuliers - Développer

et surtout les jugements faux : Cathos et Magdelon, les « précieuses ridicules », ne jugent que sur les apparences sans aucun souci du mérite personnel : Orgon dans Tartuffe (1664) se trompe sur le faux dévot et, enfin, Monsieur Jourdain, dans Le Bourgeois gentilhomme (1670), n’est sensible qu’au paraître et à la mondanité. Initialement récit médiéval versifié en lange romane ou « vulgaire », souvent proche de l’épopée, décliné en chanson de geste au XI ème siècle ou en roman courtois de chevalerie

premiers tableaux inspirés des comics, à la même période que Roy Lichtenstein. C'est en 1962 que Warhol participe avec Roy Lichtenstein et des artistes français comme (Klein et Niki de Saint Phalle...) à une exposition majeure du Pop Art et du Nouveau réalisme du nom de The New Realists à New York. Il peint ses premières boîtes de soupes Campbell's et Dollars, et compose aussi ses premières sérigraphies sur les stars américaines. Irving Blum, directeur d'une galerie de Los Angeles, expose les trente-six

mouvements : * Mon premier choix s’est posé sur le Nouveau Réalisme, avec le sculpteur Gérard Deschamps. * Le Minimalisme est ma seconde sélection, avec Marcel Breuer, architecte. Je vous souhaite une bonne lecture. 2. Nouveau réalisme Dans les années 60, des artistes français réagissent violemment contre l’art abstrait informel, qui s’est développé dans toute l’Europe. Un nouveau courant est alors apparut, c’est le Nouveau Réalisme. C’est une déclaration signée par une douzaine d’artistes

plus de 100 monuments publics à travers le monde. Arman a eu 2 périodes dans sa vie: collection et colère. Il utilise des objets courants et variés. Il eu appartenu au mouvement Nouveau Réalisme (=redéfinir l'art (Braque, Picasso, Duchamp... ->mélange d'objets peints et réels)). Les conceptions du Nouveau Réalisme s'incarnent notamment dans un art de l'assemblage et de l'accumulation d'éléments empruntés à la réalité quotidienne : accumulations d'objets. Mais il fit aussi parti du mouvement dada

populations. L’habitat devient donc un objet de consommation éphémère et la ville est en constante transformation. De nombreux mouvements vont représenter cette architecture radicale tel que : le Pop Art, Happening & Fluxus, le nouveau réalisme, le Body Art, Archigram, Archizoom … B) Archigram Archigram est un mouvement Anglais qui s’est développé entre 1961 et 1974 ; c’est un groupe de jeunes composés de Peter Cook, Ron Herron, David Greene, Warren Chalk, Dennis Crompton et Mick

imagine. Ces couleurs sont empruntées aux arts primitifs comme si Picasso faisait une sorte d'art hybride entre art occidental et art primitif. Dans ce tableau, Picasso « oublie » toutes les règles académiques : aucune perspective, absence de réalisme voire de naturalisme dans l’exécution des modèles. Les lignes brisées, les formes aux arêtes vives, géométriques, la composition où prédominent les pointes et les angles, les couleurs peu nombreuses et d’une teinte plutôt neutre, tout concourt dans

accomplir en une journée. Gabriel Garcia Marquez, alias « Gabo », signe cette nouvelle dans le genre réalisme magique (qui constitue à insérer des éléments, des événements surnaturels dans « des situations se rattachant à un cadre historique et géographique avéré » cf. Wikipedia). Le noyé, de part son origine inconnue et le mystère qui l'entoure, est cet élément surnaturel et d'autre part le réalisme du village, passant par les thèmes comme la mort, l'isolement , la solitude (thème d'ailleurs souvent