Buster Keaton

de pantomine, dont l’agilité est sollicitée « (il perd l’équilibre, s’accroche à l’escabeau) » (99). Les personnages sont inspirés de la pire, tradition comique – personnages grotesques et souffrants, clowns en conflit, émules de Chaplin ou de Buster Keaton dont Beckett était très admiratif - , ils perpétuent toute une tradition carnavalesque 3. Des personnages de théâtre L’échange verbal entre les personnages reste toutefois au cœur de l’œuvre dramatique. Les personnages présents sur scène

tient le second rôle masculin, Neville et Charles Jr. qui campe ,quant à lui, le rôle d'un clown. Les plus jeunes enfants de Charles Chaplin ont aussi leur place en tant que figurants. L'autre figure emblématique du burlesque, admiré par Chaplin, Buster Keaton , prend le rôle du partenaire de Calvero pour le final du film. Le choix que fait Chaplin d'intégrer ses proches et sa famille donne au film une dimension plus personnelle. Dévoiler une partie de sa famille, est une manière de se livrer plus intimement

pour ma part je trouve formidable. J'achète aussi des nouveautés, j'en reçois d'ailleurs énormément puisque je vote pour les Oscars. Vous avez une pièce de chevet dans votre collection ? J'ai par exemple reçu récemment toute la collection Buster Keaton, qui a été une grande découverte. J'aime aussi tous les films français des années 50... Missing **qui a eu la Palme d'Or, n'a pas connu un très bon traitement en DVD. Vous avez des projets de réédition ? Ils l'ont carrément sorti avec le visuel

fait largement appel à deux de ses fils : Charles Junior et Sydney, interprétant respectivement un clown et un pianiste amoureux. Ces trois autres enfants font une courte apparition dans une scène de rue... Autre apparition surprenante, celle de Buster Keaton, comique de l'ère burlesque et ancien rival de Charlot. Comme souvent, le premier rôle féminin fut plus délicat à trouver. C'est en fin de compte Claire Bloom qui fut retenue pour incarner la danseuse paralytique. Dans un domaine plus privé, il

Hulot et le temps (tiré d’Esprit, 1953) Ou, De l’origine du cinéma muet à l’apogée du Burlesque. Idées importantes : C’est en quelque sorte en France que tout commence et tout finit pour le cinéma Muet. C’est en Max Linder que Charlie Chaplin, Buster Keaton, Laurel & Hardy, et bien d’autres, y verront un exemple, ou, mieux, un maître. Mais, les élèves dépassant, ne serait-ce que numériquement, leur maître, le cinéma français muet, est rapidement dépassé, pour ne pas dire écrasé, en 1914. Malgré

tant que réalisateur et un tournant dans la carrière de Diane Keaton en tant qu’actrice. Après une pièce de théâtre à Broadway, Play it Again Sam ! Adaptée au cinéma en 1972 sous le titre de Tombe les filles et tais-toi ! Par Herbert Ross, un court métrage, Men of Crisis: The Harvey Wallinger Story en 1971, et deux long métrages, Woody et les Robots(Sleeper), en 1973 et Guerre et Amour (Love and Death) en 1975, Woody Allen et Diane Keaton se retrouvent une nouvelle fois en 1977 dans une comédie romantique

épouvantable maladresse. Il s'imposera toutefois grâce à des œuvres plus personnelles, teintées de mélancolie, mais toujours pleines d'autodérision, comme Annie Hall et Manhattan (1979), films dans lesquels s'illustre sa première muse en la personne de Diane Keaton. De Annie Hall à Manhattan[modifier] Le pont de Manhattan depuis le Fulton Landing Park à Brooklyn La période qui suit est certainement la plus prolifique et la plus célèbre de la carrière de Woody Allen. En moins de 10 ans, il écrit et réalise

anecdotique à la fin des années 60 avec les hits anglais de Desmond DEKKER ('Israelites'), Johnny NASH ('Hold me tight', 'I can see clearly now'), ou de Jimmy CLIFF. Auparavant, il y avait eu le Ska et le Blue Beat, avec Millie ('My boy Lollipop') et Prince BUSTER ('Al Capone') Presque personne ici à l'époque ne connaissait les véritables trésors Rock Steady des labels 'Studio One' ou 'Treasure Isle' qu'on a découverts bien plus tard. Il faut dire que cette musique n'avait pas très bonne réputation car elle

jouir de la vie et enfin nous verrons en lui la psychologie d’un homme sarcastique qui remet la faute sur les autres. II. Reésumée du film Quarante ans, le comique new-yorkais Alvy Singer (Woody Allen) vient de rompre avec Annie Hall (Diane Keaton), sa troisième compagne. Comment en sont-ils arrivés là ? Durant son enfance à Coney Island, le petit Alvy était (déjà) précocement attiré par les femmes, la petite fille de son école, écœuré par son baiser le dénonce. Bouleversé par la nouvelle

Frankenstein. En 1985, son premier long métrage, Pee-Wee’s big adventure, est un succès du box-office. Beetlejuice, une comédie surnaturelle avec Michael Keaton, Geena Davis, Alex Baldwin et Winona Ryder, est plébiscité par la critique comme par le public. En 1989, il réalise une superproduction, Batman, dans laquelle il dirige Jack Nicholson, Michael Keaton et Kim Basinger. Le film lui vaut le Prix du réalisateur de l’année décerné par la National Association of Theatre Owners et obtient l’Oscar des