Dessin animé

pollution met en danger l’équilibre naturel et que l’avenir de la planète, symbolisé par l’enfant, en est gravement compromis (argument). Une image argumentative peut être fixe (affiche publicitaire, tableau, photographie, caricature…) ou animée (dessin animé, film, image vidéo, spot publicitaire). Elle peut être plus percutante qu’un long texte. Elle persuade grâce à des moyens visuels qui frappent l’œil du destinataire et suscitent en lui une réaction immédiate : révolte, envie, pitié, rire…

Californie) est connu comme producteur, réalisateur, scénariste, acteur et animateur américain de dessins animés. Il fonda en 1923 la société Walt Disney Company et devint petit à petit l'un des producteurs de films les plus célèbres. Walt Disney est aussi le créateur du premier « parc à thèmes », inventant le concept. Quatrième garçon d’une famille de cinq enfants, Walt Disney est passionné par le dessin depuis tout petit, il devient, à 18 ans, illustrateur dans un studio de publicité. Associé à son

1) Structure étatique Les dessins animés constituent un outil de propagande idéal, c’est pourquoi les gouvernements ont pris soin d’en diffuser de nombreux. Les dessins animés et les cartoons (américains notamment) en particulier, faisant fureur, les différents Etats ont multiplié la diffusion de ceux-ci, dès le XXe siècle, comprenant que ceux-ci constitueraient en plus d’un incroyable divertissement, un moyen de propagande efficace vis-à-vis des populations. Ce sont donc les Etats qui ont

réalisateurs ont utilisé une méthode appelée le "stop motion". C'est l'une des plus simples à réaliser et une des plus anciennes existantes. Elle consiste à donner du mouvement à quelque chose qui ne peut se déplacer seul (même technique que pour le dessin animé). Pour réaliser ceci, il faut prendre une photographie d'un sujet puis le déplacer ou l'articuler légèrement (et/ou la caméra) dans la position souhaitée puis prendre à nouveau une photographie Vingt-quatre prises sont nécessaires pour réaliser

et divertissement. Quelle est l’influence étatique dans la production de dessins animés ? Par quel tour de force les animations de propagande ont eu l’influence et la portée qu’elles ont eues ? Mais surtout quels étaient les réels objectifs de cette production pharaonique démesurément dispendieuse ? C’est en majeur partie au cours de la seconde guerre mondiale que les pays s’adonnent à la production de masse des dessins animés, qui constituent un utile moyen de propagande : c’est ainsi que l’on

Avery (1942) I. IDENTIFIER – PRESENTER Blitz Wolf ou Der Gross méchant loup en français est un dessin animé américain réalisé par Tex Avery et produit par la MGM (Metro Goldwyn Mayer) en 1942 pendant la SGM, quelques semaines après l’entrée en guerre des Etats-Unis à la suite de l’attaque japonaise (empire allié de l’Allemagne nazie) de la base américaine de Pearl Harbor. Le dessin animé dire 9 minutes 50 et il est colorisé. Il s’agit d’un film de propagande anti nazis à destination des

INTRODUCTION Les Studios Walt Disney sont l’une des plus grosses machines à produire des films d’animation pour enfants. Ces derniers connaissent tous au moins un dessin animé Walt Disney, des plus anciens aux plus récents. On se doute ainsi de l’impact des images et des messages de ces dessins animés sur les enfants. C’est donc d’un œil nouveau que nous avons voulu travailler sur ces films d’animation. Il semble intéressant d’y apporter un regard plus critique, celui d’un adulte. Les Studios

Tex Avery (1942) I. IDENTIFIER – PRESENTER Blitz Wolf ou Der Gross méchant loup en français est un dessin animé américain réalisé par Tex Avery et produit par la MGM (Metro Goldwyn Mayer) en 1942 pendant la SGM, quelques semaines après l’entrée en guerre des Etats-Unis à la suite de l’attaque japonaise (empire allié de l’Allemagne nazie) de la base américaine de Pearl Harbor. Le dessin animé dire 9 minutes 50 et il est colorisé. Il s’agit d’un film de propagande anti nazis à destination des enfants

sa petite sœur, morte elle aussi de malnutrition. Nouveau flash-back : les deux enfants s’embarquent dans un train fantomatique ; ils vont vers la ville de Kobé revivre avec le spectateur leur tragique histoire. Il fallait toute la souplesse du dessin animé pour conter l’histoire de ces deux enfants. Seita a 14 ans, Setsuko en a 4 lorsque leur maison est incendiée et leur mère tuée par un bombardement. Recueillis par une tante, ils se sentent bien vite indésirables et décident d’aller vivre seuls

l’entreprise. J’ai choisis cette filière car depuis mon enfance, je suis passionnée de dessin animé et de jeux vidéo. Je suis toujours attentive aux nouveaux Disney, Pixar ou encore Dreamworks (etc) qui sortent au cinéma. Je suis fascinée par l’évolution rapide du monde de la 3D et des jeux vidéo par la même occasion. Evolution qui ne fait que commencer. C’est depuis que j’ai découvert comment ce créait un dessin animé, les méthodes de travail employé, les logiciels, la recherche des décors ou bien