Malevitch Mondrian

constructivisme. Bien qu'elles aient toutes deux une volonté de rompre avec la tradition . Ces deux courants cherchent dans des voies parallèles la définition d'un art révolutionnaire et libéré des contraintes du réel. Pour le suprématisme de Malévitch l'art est une représentation spirituelle de la réalité qui dépasse le monde des apparences pour devenir purement symbolique. Son carré noir sur fond blanc est une bonne illustration de se en quoi cet art cherche à une représentation d'une réalité

disparition des objets et à la simplification maximum de la peinture par l’utilisation de formes élémentaires et des trois couleurs primaires. Les trois précurseurs de l’art abstrait sont les russes Kandinsky, Kasimir Malevitch (1879-1935) créateur du suprématisme et le néerlandais Piet Mondrian (1872-1944).

l’utilisation de formes géométriques mais aussi au moins de couleurs possibles. Le but de l’artiste étant de rechercher le maximum de pureté et de simplicité dans son œuvre. Les grands peintres reconnus de ce type d’art abstrait sont Piet Mondrian et Kazimir Malevitch. Ce dernier est connu notamment grâce a son « carré noir sur fond blanc » qui est un exemple parfait de l’abstraction géométrique. Un autre genre découle de ce type d’abstraction : le Op Art, ces œuvres sont toujours dessinés à partir de

ensuite au cubisme. C'est ainsi que l'indépendance de la forme a rejoint celle de la couleur dès 1910[7]. Seul Kandinsky resta indifférent aux recherches cubistes et ne prendra pas la tête d'un mouvement abstrait, comme le firent Malévitch pour le suprématisme ou Piet Mondrian pour le néoplasticisme[7]. Développement et prolongement de l'influence abstraite L’influence du développement de la science et de la technique propres à la peinture, sur l’évolution de l’art plastique est bien établie. De

Pourquoi 3 aplats “monochromes” ou presque ? Parce que ce que le monochrome donne à voir nie tout ce que le concept d’art a pu traditionnellement contenir. Le monochrome n’est pas une imitation, une représentation, un système signifiant. Face à un Malevitch ou un Klein, se perd la frontière entre plastique et physique, entre art et technique. Entre plastique et physique en tant que le signifiant est pure matière. Entre art et technique dans la mesure où otés de leur cadre, soustraits à la toile, les

L’ŒIL D’EXCLUSIVE ART MONTE-CARLO « Mondrian / De Stijl » Exposition au Centre Pompidou du 1er décembre 2010 au 21 mars 2011 Embrasser le monde dans une portion d’espace jusqu’à pouvoir en abolir les frontières. Ainsi pourrait être résumée l’ambition du mouvement d’avant-garde De Stijl (Le Style) et de l’une de ses figures de proue, Piet Mondrian, tels que nous invite à les redécouvrir l’exposition qui leur est actuellement consacrée à Paris. De tableaux en maquettes et de dessins en photographies

emblématiques du mouvement De Stijl sont : Mondrian, Van Doesburg et Rietveld. De Stijl est l’une des expressions européennes du constructivisme. Selon Van Doesburg, la vie moderne réclame un nouvel art révolutionnaire pour lequel il invente le terme néoplasticisme. De Stijl tente d’imposer son art auprès du public, ce qui n’est pas chose facile. De Stijl atteint son apogée avec les peintures de Piet Mondrian (1872-1944). Le statut de l’autorité de Mondrian fait du groupe néerlandais l’un des

Introduction Piet Mondrian est un peintre hollandais du XX me sicle, qui fonda le mouvement artistique du Néoplasticisme, qui se divisera plus tard en plusieurs branches tels que le mouvement De Stejl, ou le mouvement Bauhaus. En créant ce mouvement, Mondrian veut débarrasser la peinture de toutes imitations, et veut construire une abstraction géomtrique, dont les bases sont la verticale et l'horizontale, en utilisant comme couleurs que les couleurs primaires (le rouge, le jaune et le bleu)

nts gardes, malevitch«Une nouvelle vision artistique. Une œuvre avant-gardiste. Une œuvre révolutionnaire. Une nouvelle approche conceptuelle. Une œuvre interactive. Une œuvre idéologique....» Extrait du document : «El Lissitzky est né en 1890 et est mort en 1941. C'est un peintre avant-gardiste russe, également designer, photographe, typographe et architecte. C'est important de replacer son travail artistique dans son contexte pour en comprendre la portée....» « Cette œuvre est donc le plan de

(International Center of Photography), le prix de dessin du salon de Montrouge ou le Grand prix National de la Photographie. Il appartient à différents mouvements artistiques : le suprématisme (art abstrait. Ex : Le carré noir sur fond blanc, de Kasimir Malevitch) ou encore le pictorialisme (faire entrer la photographie dans les beaux-arts au moment où la photo était accessible à un large public). Son travail oscille entre plusieurs disciplines : l’architecture, le graphisme, la peinture et la photographie