Tristesse Majestueuse Bérénice

majeures de Racine, de présenter la méthode qu’il applique pour composer ses sc ènes d'exposition; nous allons aussi voir les effets calcul és et rares par lesquels il prépare son spectateur à recevoir «cette tristesse majestueuse qui fait tout le plaisir de la tragédie». (préface de Bérénice) Mots-clés: Exposition, Andromaque, Britannicus, B érénice, Phèdre, Scène Initiale, Vraisemblance, Confident. 116 Plume 12 Introduction Dans la contexture d'une pièce classique, l'exposition «est la

fatalité, le personnage tragique apparaît toujours comme la victime de forces qui le dépassent et face auxquelles il ne peut lutter. Ex : La toute puissance de la fatalité : — divine : Phèdre, Oedipe –roi, Iphigénie — politique : Iphigénie, Bérénice — amoureuse (fatalité intérieure) : Phèdre, Andromaque, Médée ⇒ La tragédie est bien « une machine infernale »(Cocteau) qui broie les héros. Le « piège à rats » dans la tragédie prend deux formes privilégiées : le dilemme et l’ironie tragique

la pitié. C’est cette « tristesse majestueuse » dont parle Racine pour caractériser l’ambiance de la tragédie, que l’on appelait également « poème dramatique », et qui constitue le charme propre à cette esthétique théâtrale : « Ce n’est point une nécessité qu’il y ait du sang et des morts dans une tragédie ; il suffit que l’action en soit grande, que les auteurs en soient héroïques, que les passions y soient excitées, et que tout s’y ressente de cette tristesse majestueuse qui fait tout le plaisir

Racine) mais aussi d’opposition qui permettent créer des images frappantes (“Ces jours, si longs pour moi, lui sembleront trop courts” Texte C, Bérénice de Racine). La tragédie propose un spectacle dont le fond est esthétique, particulier et original mais ce n’est de moins pour la forme. “Il suffit que l’action en soit grande”, dit Racine dans le préface de Bérénice, que le sujet soit noble pour que des thèmes récurrents comme l’amour, l’haine, la jalousie, le sens de l’honneur et la fatalité contre laquelle

les théoriciens à cette époque, elle est confondue avec le "plaire et instruire d'Horace" et de plus atténuée. Racine en propose une autre interprétation dans la préface de Bérénice : "une tristesse majestueuse". Or, pour Aristote, les mots violents accentuent l'effet cathartique, ce que remet en cause la préface de Bérénice en étant une sorte de début de mélange des genres dont Corneille en est le grand représentant. Il écrit alors trois Grands discours sur la tragédie et l'Epître à Don Sanche

définition de cet objet d’étude « Théâtre : texte et représentation » met en valeur les spécificités de ce genre que vous avez étudié en Seconde dans la perspective des registres (comédie, tragédie). ‡ Il vous est donc nécessaire d’envisager Bérénice dans le contexte de l’histoire littéraire pour le texte mais aussi de garder à l’esprit le problème de la mise en scène de cette pièce. En effet, le théâtre - surtout à l’âge Classique - s’appuie sur un art de l’illusion, illusion consentie par

BÉRÉNICE de Jean Racine Mise en scène Jean-Louis Martinelli DOSSIER PÉDAGOGIQUE réalisé par Emanuela Pace Du 13 septembre au 19 novembre 2006 Salle Transformable Hélas ! en guerre avec moi-même, Où pourrai-je trouver la paix ? Je veux, et n’accomplis jamais. Je veux mais, ô misère extrême ! Je ne fais pas le bien que j’aime, Et je fais le mal que je hais. Jean Racine, Cantiques spirituels, 3, 1694 Voici le temps enfin qu’il

préface de Bérénice "Les passions n'y sont présentée aux yeux que pour montrer tout le désordre dont elles sont la cause : et le vice y est peint partout avec des couleur qui en font connaître et haïr la difformité." Racine, préface de Phèdre A la période classique, la catharsis perd tout son sens esthétique pour devenir purement morale. La catharsis est progressivement écartée. Dans Bérénice, Racine y substitue la notion de tristesse majestueuse :

plusieurs réserves et remises en cause depuis Freud9. Bérénice (Racine) Bérénice est une tragédie en cinq actes (comportant respectivement 5, 5, 4, 8 et 7 scènes) et en vers (1506 alexandrins) deRacine représentée pour la première fois le 21 novembre 1670 à l’Hôtel de Bourgogne, avec sa nouvelle actrice vedette, Marie Champmeslé dans le rôle-titre. L'épître dédicatoire est adressée à Colbert. Quoique la famille de Molière ait joué Tite et Bérénice de Corneille juste une semaine plus tard, la pièce de

lutte avec la volonté, dans ses hésitations. Nous aurons la possibilité d’entrevoir l’amour en tant que l’émotion qui rend l’homme faible et par conséquent violent. Nous analyserons les tragédies suivantes : Andromaque, Britannicus, Mithridate, Bérénice, Iphigénie et Phèdre ne laissant de côté que Bajazet en raison de son thème exotique. Nous allons omettre les deux premières pièces également, Alexandre le Grand et Thébaïde, puisque nous considérons Andromaque comme une œuvre qui représente un tournant