Le spectacle des tempêtes vues du bord de l'océan où les douces blancheurs de l'écume viennent frapper la rugosité des reliefs a toujours été un spectacle qui a invité les poètes à la rêverie. On sait l'importance des éléments déchaînés et surtout le vent dans la littérature romantique. Tout ici suggère la colère d'éléments naturels qui lorsqu'ils sont dociles sont des havres de paix. On constate également dans ce poème une des constantes des poèmes saturniens, à savoir la rupture, les dissonances autant d'images reflétant des désordres qui agitent la personnalité du poète. Les convulsions de cet océan sous la tempête par une nuit sombre éclairée par les éclairs, le déferlement de vagues importantes, l'ouragan que l'on ne voit habituellement que dans les Caraïbes, ne sont que des transfigurations des déchirures du poète. La violence des éléments naturels reproduisent les désirs violents de Verlaine, son vertige existentiel qu'il maîtrise mal.
I-La rupture d'un fragile équilibre
Tout équilibre est par nature fragile, c'est un éclair brutal et violent qui vient rompre la douce monotonie de l'océan qui nous berçait du bruit de ses vagues, c'est le bruit infernal du tonnerre qui vient rompre le bruit de l'océan. Verlaine renoue avec les quatrains de 5 syllabes de "soleils couchants". Ce vers impair, un peu boiteux, semble mieux épouser et traduire la structure complexe de l'imagination du poète. Les vers courts lui permettent de superposer rapidement visions réelles et imaginaires et donnent au décor l'impression d'être animé d'un mouvement rapide, agité, convulsif qui lui confère une sorte d'étrangeté que l'on retrouve dans les états mi-conscients mi rêvés que Verlaine cherche à suggérer. Le décor ici est sombre, la lune "en deuil", est cachée derrière un écran de nuages et ne peut éclairer ce paysage nocturne. La présence de l'océan est seulement sonore, on entend ses palpitations produites par les vagues. Le verbe palpiter avec l'allitération en "p" donne à