Abstraction lyrique

pour laquelle ils utilisèrent tous les matériaux et formes disponibles. Ils recherchaient également cette liberté dans le langage, qu'ils aimaient lyrique et hétéroclite. Le Surréalisme Le suprématisme, fondé par Kazimir Malevitch, est un courant qui participe au mouvement plus large de l'Avant-garde russe en nous plongeant dans une abstraction absolue. C’est une peinture libérée de toute représentation. Dans une recherche de sensibilité picturale pure, la couleur n’est travaillée que pour

choisir des personnages proches de la réalité ou fantaisistes (comme les animaux dans les fables). • L’auteur d’une histoire peut aussi varier les registres : dans le corpus, le dessin de Plantu est humoristique ; le discours d’Hector a des accents lyriques, épiques et par endroits pathétiques (cf. sujet 34). 2. La marge de liberté pour mieux persuader • L’auteur peut composer son histoire et ses personnages selon ses visées pour mieux diriger la réflexion du lecteur. • Il peut adapter situations

choisir des personnages proches de la réalité ou fantaisistes (comme les animaux dans les fables). L’auteur d’une histoire peut aussi varier les registres : dans le corpus, le dessin de Plantu est humoristique ; le discours d’Hector a des accents lyriques, épiques et par endroits pathétiques (cf. sujet 34). 2. La marge de liberté pour mieux persuader L’auteur peut composer son histoire et ses personnages selon ses visées pour mieux diriger la réflexion du lecteur. Il peut adapter situations, événements

spectaculaire qui offre dan s le langage du cinéma une représentation du texte. : Un monde sensible : dispositifs, figures De rares notations spatiales, de rares objets, aucu ne précision géographique : l’espace dans le roman de Laclos est « une abstraction » [8] qui off re peu de ressources visuelles. Le cadre temporel ne fournit pas davantage d’ancrage pour co nstruire un univers sensible. Pourtant Frears choisit de tourner en décors réels, dans six châteaux d’Ile-de-France. Mais c’est l’atmosphère

il y a quelqu’un, un homme ou une femme qui crée. Parce qu’il faut peindre vite pour saisir l’éphémère. Mouvement (impressionnisme) Pour créer des effets optiques Mouvement (néo-impressionnisme) Pour exprimer l’énergie. Mouvement romantisme, abstraction lyrique Parce que c’est la manière de peindre de l’époque. Parce que dans la nature il n’y a pas de lignes… Pourquoi dans d’autres peintures la touche n’est-elle pas visible ? Comment les formes sont-elles délimitées ? (par un trait, par des contrastes

et a perduré principalement aux États-Unis jusqu’à 1970. Il se divise en quatre phases : - la première génération. - l’abstraction gestuelle (Action Painting). - l’abstraction chromatique (Colorfield Painting). - l’abstraction post-picturale et abstraction géométrique. II) caractèristiques - L’expressionnisme abstrait américain Aux Etats-Unis, en particulier à New York, certains artistes américains, dont Jackson Pollock et Robert Motherwell, subissent l’influence directe des surréalistes émigrés

TFAC-B-115 Notions générales d’histoire de l’art Art du 20e siècle : module thématique Emergence et développement de la première abstraction (19101930) 1. Kandinsky et la nécessité intérieure 2. Malévitch et le suprématisme 3. Mondrian et De Stijl 4. Le constructivisme russe 1. Kandinsky et la nécessité intérieure - Tableau avec cercle, 1911. - Payage, 1908-1909. - Improvisation n°9, 1910. - Composition n°7, 1913. - Jaune-Rouge-Bleu, 1925. 2. Malévitch et

choisir des personnages proches de la réalité ou fantaisistes (comme les animaux dans les fables). L'auteur d'une histoire peut aussi varier les registres : dans le corpus, le dessin de Plantu est humoristique ; le discours d'Hector a des accents lyriques, épiques et par endroits pathétiques (cf. sujet 34). 2. La marge de liberté pour mieux persuader L'auteur peut composer son histoire et ses personnages selon ses visées pour mieux diriger la réflexion du lecteur. Il peut adapter situations, événements

ou bien de 38 ans. C'est à peu près l'écart que l'on trouve pour le peigne brisé de Rousseau. On sait désormais que ce choix n'a pas entraîné le « fiasco », qu'il a écrit de nombreux livres « dignes d'être publiés » mais il fait volontairement abstraction de cela pour décrire l'incertitude qui était la sienne. c. L'autoportrait : → Le texte n'est pas seulement narratif, il est aussi descriptif. → Le narrateur rappelle ses origines pour expliquer sa personnalité. → Il permet au lecteur d'ébaucher

phonique et graphique des mots. ← Jeu sur le signifiant, la poésie est aussi jeu sur le signifié : réactivant des sens oubliés, « l’impropriété des termes redonne la chaleur de la mémoire à ces signes que l’usage ordinaire du mot réduit à des abstractions et permet une « nouvelle induction de l’humain » ← Cf. R. Jakobson, Questions de rhétorique : « La poésie ne consiste pas à ajouter au discours des ornements rhétoriques : elle implique une réévaluation totale du discours et de ses composantes