Analyse D Oeuvre Portrait Photographique

« OPALKA 1965/1 -  » Roman OPALKA 1965-2011 1) Introduction Nous allons vous présenter une œuvre de Roman Opalka qui s’intitule « OPALKA 1965/1 -  ». Roman Opalka est un artiste français d’origine polonaise, né en 1931 à Hocquincourt dans la Somme. Enfant, il connaît la pauvreté, les privations et aussi la privation de liberté puisqu’il est interné avec sa famille dans un camp durant la deuxième guerre mondiale. Après des études d’art et quelques peintures abstraites (les « Chronomes »)

Service culturel pour les publics - 1/30 Portraits peints et sculptés des musées d'Angers musée des Beaux-Arts Fiche thèmeService culturel pour les publics - 2/30 Ce dossier s’adresse aux enseignants de toutes les disciplines du 2d degré. Il leur permettra, autour de la question du portrait, de préparer une visite libre avec les élèves afin de découvrir quelques œuvres emblématiques des collections du musée des Beaux-Arts d’Angers. Le portrait pose la question de la représentation de l’individu

.......................................................................................................................... 50 1 REMERCIEMENTS J‟aimerais remercier ma directrice de recherche Michelle Debat, directrice du département Photographique des Arts Plastiques à l‟Université Paris 8 Vincennes - Saint Denis, qui m‟a soutenue et fait profiter de son expérience et de ses conseils tout au long de ce projet. Je remercie aussi, ma directrice de pratique, Daphné Le Sergent pour sa perspicacité

des messages plus ou moins voiler qu’il faut décoder afin de les comprendre . I/ DEFINITION 1-Analyse formelle L’Analyse formelle est l’étude basée sur la configuration générale d’un être où d’un élément .Cette étude peut ne pas concerner le sens de l’image. Ainsi, en art plastique, l’analyse formelle est une étude des parties essentielles qui constituent la structure extérieure d’une œuvre. Cette étude fait appel à une méthode : contemplation, identifie support des éléments figurants

le développement du portrait de profil, mécanise le dessin de contour (grâce au pantographe avec œilleton de visée). Le daguerréotype n'est pas le premier procédé photographique, mais les images des procédés antérieurs avaient tendance à disparaître rapidement une fois exposées à la lumière. Le procédé photographique des daguerréotypes est ainsi l'un des premiers à enregistrer et à afficher une image de façon permanente et il est donc devenu le premier procédé photographique utilisé commercialement

Date d'execution : 1934 Titre : le visage de Mae West Type : Appartement surrealiste et Gouache sur tirage photographique Dimension/format/materiaux: 21 ,3 x 17,8 cm , art institute Style : art du quotidien 2. Analyse et interpretation Description : DALI Salvador (1904-1989), Visage de Mae West (utilisable comme appartement surréaliste), 1934,  gouache sur tirage photographique, 28,3x17,8 cm, Chicago, Art Institute (paysage anthropomorphe).  Près de quarante ans plus tard, l'architecte

familier à tout américain . Il est parvenu à réduire les Etats - Unis à une seule icône un écran Aux images virtuelles . Son œuvre passe en revue tous les emblèmes américains: La bouteille de coca, le S ? La soupe Campebell , Marylin Monroe et la statue de la Liberté. - Les marques de fabrique , simples ou répétées. Les portraits de célébrités du monde médiatique . Ses portraits de Marylin Moneroe de Jhon lennon, de Mao tse toung, de mike Jaeger ou de Liz Taylor qu’il élabore dés 1962 vont très rapidement

que le langage visuel peut nier? 1. Velázquez, Las Meninas, 1657 1. Vermeer, L’allégorie de la peinture, 166566 2. Tintoret, Suzanne et les vieillards PLAN DU COURS 1. Images en tant qu’énoncés (analyse figurative, analyse plastique, analyse énonciative) 2. Genres : portrait, nature morte, paysage 3. Statuts des images : artistiques (contemplation et reflexion sur ce qui est possible) scientifiques (manipulation et expérimentation) publicitaires (proposition d’un style de vie) documentaires

gagne-pain. Un commentateur a affirmé une autre de leurs craintes en ces termes : « La photographie est si rigoureusement fidèle à la réalité optique qu'elle risque de détruire la conception que chacun se fait de la beauté ». En outre, les images photographiques ont même été critiquées pour leur réalisme implacable qui a fait voler en éclats les illusions de la beauté et de la jeunesse dont on se berçait jusqu'alors. TALBOT : William Henry Fox Talbot (1800-1877) mène des recherches parallèles à celles

1968 est un artiste allemand photographe ; artiste et peintre . Il fait parti du mouvement artistique dadaïsme et du photomontage .Précédée dans la seconde moitié du XIXème siècles par une production d’images recourant à toutes sortes detrucages photographiques et de superpositions de clichés, la technique du photomontage a été mise au point par les dadaïstes berlinois entre 1916 et 1918. Fondée sur la notion de montage, cette technique procède de l’organisation d’une image par juxtaposition de photographies