Analyse D Oeuvre Portrait Photographique

.................................... p° 3 Contexte historique et social…............................ p° 5 Contexte artistique .............................................. p° 7 Analyse de l'œuvre et interprétation …............................................... p° 9 Œuvres rapprochées et liens avec les autres matières …..................... p° 11 1 Présentation du projet Domaine artistique : Art du visuel, de l'espace et du quotidien Thème : Art, État

l’incitation faites vos " je ". croquis. Portrait, autoportrait, autobiographie et identité à travers l’art vidéo Objectif cette intervention Favoriser l’esprit critique : prise de conscience des différents systèmes médiatiques (monobandes, exposition avec découverte d’un installation), la capacité à distinguer réalité et représentation de cette réalité. Analyser et décrypter une image : Développer l’imaginaire et la sensibilité : montrer aux élèves différentes œuvres ou s’expriment des discours différents

cette époque, les œuvres introspectives ont connu un essor remarquable et les autoportraits photographiques revêtent une dimension ludique bien plus fréquente que dans le genre pictural. Le jeu résulte notamment de la pratique du travestissement, essentiellement focalisé sur la thématique de l’identité sexuelle ou encore sur l’incarnation des grandes figures mythologiques et bibliques. 41 Parmi les premières artistes femmes ayant réalisé ce type d’autoportraits photographiques, Frances Benjamin

la rigueur sont des éléments constants dans les œuvres de Sander dès les années 1920, et le vernisseur de 1932 n’échappe pas à la règle, il en est même très représentatif. En effet, la frontalité du sujet, le fond neutre ne contenant pas ou peu d’éléments, la maîtrise technique et le rendu de la prise de vue au niveau de l’éclairage ou de la netteté font de cette photographie un exemple idéal de nouvelle objectivité dans le domaine photographique. Outre la nouvelle objectivité, Sander était représentatif

Analyse de l’œuvre : Le regard du spectateur est perturbé par la taille des sculptures, toujours plus petites ou plus grandes que l’échelle humaine bien que Duane Hanson aussi sur des tailles plus proportionnés. Ces artistes maîtrise parfaitement les matériaux employés pour donner une sensation de réel au spectateur, ils travaillent l’hyperréalisme. Parfois, le personnage représenter peut porter un vêtement, des draps de l'artiste afin de donner vie à cette œuvre, qu'elle sois unique, pour que

Manola ANTONIOLI Images et mimésis dans l’œuvre de Maurice Blanchot Les Papiers du Collège international de philosophie Papiers n 38 Septembre 1997 -1- IMAGE ET MIMÉSIS DANS L' ŒUVRE DE MAURICE BLANCHOT 1. Fascination de l’image Dans L’Espace littéraire (1955), Blanchot place l’activité littéraire sous le signe de la fascination qui provient de l’image. La dimension de la fascination est opposée à la maîtrise qui caractérise la vue : voir suppose une distance qui évite le contact

Analyser une image La procédure d'analyse d'une image est similaire à celle d'un texte: il s'agit de repérer les procédés employés et leurs effets afin d'en dégager du sens. Identifier les images: format, technique, support Les œuvres peuvent être produites par la main humaine, un appareil de prise de vue, ou encore être des images de synthèse. Le format (grand, petit, moyen) détermine le rapport du spectateur avec l'œuvre. Techniques | Supports | - dessin (les lignes

cette œuvre sont très différents : fibre de verre, polyester et de vrais vêtements. Cette œuvre est représentée grandeur nature. Contexte historique : Dans les années 60, aux États-Unis, les contextes politiques et sociaux sont très agités. Les artistes du pop art ont remis en question les fausses promesses du rêve américain. Duane Hanson décide de travailler de façon réaliste et d'exprimer ses préoccupations sociales. Il est séduit par les travaux de Georges Ségal qui réalise des œuvres en plâtre

SUPERMARKET LADY SOMMAIRE I. Présentation de l’œuvre II. Description III. Présentation du sculpteur IV. Contexte historique et analyse V. Mise en relation avec d’autres œuvres I.Présentation de l’œuvre Supermarket Lady est une sculpture de Duane Hanson réalisé en 1969. Ses dimensions sont 166x130x65 cm. Elle est faite en Fibres de verre, polyester, silicone, vrais vêtements (textiles mélangés) et emballages de produits (carton, plastique…). II.Description Cette sculpture

premières œuvres varient de la peinture à la photographie. Après s'être installé a Paris en 1921 il utilise sa technique du rayographe et dés 1922 il intégre le mouvement surréaliste et réalise plusieurs courts-métrages. Parralèlement il poursuit ses activités photographiques tout aussi surréaliste et s'adonne aux collages et aux assemblages . Après sa mort le 18 novembre 1976 , Man Ray demeure l'un des artistes les plus importants de l'avant-garde américaine. Présentation Ce célèbre portrait à été