Analyse D Oeuvre Portrait Photographique

Auteur : Edouard MANET (1832-1883) Date de création : 1863 Dimensions : Hauteur 130.5 cm - Largeur 190 cm Technique et autres indications : huile sur toile Lieu de Conservation : Musée d'Orsay (Paris) ; site web Contact copyright : Agence photographique de la Réunion des musées nationaux. 254/256 rue de Bercy 75577 Paris CEDEX 12. Courriel : photo@rmn.fr ; site web Référence de l'image : 94DE50372/RF 644 [pic]Contexte historique En 1863, Victorine Meurent, modèle préféré de Manet dans les

et qu'il est l'auteur de multiples affiches publicitaires comme celles de Coca-Cola ou encore Kellogg's. Dans les années 50, il peint des portraits d'hommes célèbres comme Kennedy. À cette époque, il est considéré comme l'un des plus populaires artistes américains. En 1960, il se peint lui même entrain de peindre et de se regarder dans un miroir, cette oeuvre s'appellera "Triple autoportrait". Dans les années 60, il quitte le "Saturday Evening Post" pour la revue "Look" en raison de l'essor de

objet de surveillance (pour les dirigeants). L'héroïsme de la vision. Une dizaine d'années après le remplacement du daguerréotype (premier procédé photographique utilisable) par le procédé négatif-positif de Talbot, au milieu des années 1840, un photographe allemand inventait la première technique de retouche des négatifs. Ses deux versions d'un même portrait, l'un retouché, l'autre non, stupéfièrent les foules à l'Exposition Universelle de 1855 à Paris (la seconde du genre, et la première à présenter

| | | | |2ème partie : expérimentation et inventaire des moyens à mettre en œuvre pour l’élaboration | | | | |d’un projet personnel (importance du groupe et des échanges à l’intérieur

PROVATAL’ART DU PORTRAIT AU XIXe SIECLEUniversité Nationale et Capodistrienne d’Athènes, Département de Langue et Littérature françaisesFait à Athènes, le 7 janvier 2021TABLE DES MATIERESINTRODUCTION…………………………………………………………………….…… 3I DEBUT DU SIECLE – IDEALISATION DE LA REALITE1. L’académie et le néoclassicisme ……………………………………..…………………. 42. Le portrait officiel et les romantiques …………………………………………..………. 63. Le style Ingres et l’orientalisme ………………………………………………………… 10II LA REALITE REVELEE1. Le portrait mondain

avant de s’inscrire à l’école des Beaux-Arts. En 1856, il part étudier l'art italien. Le jeune Degas envoie ses premiers travaux à son père qui le félicite et l’encourage à poursuivre sa voie. De retour à Paris en 1859, il se met à copier les grandes œuvres du Louvre où il se lie d'amitié avec Manet. Parmi les thèmes préférés de Degas se trouvent les musiciens, les danseurs, les deuils, les cafés le soir (cfr. L’ Absinthe), les courses de chevaux, les femmes, etc. Il aime les figures, les personnages;

outils pédagogiques pour travailler en classe à partir de l'œuvre d'Hugo : ressources iconographiques, analyses d'œuvres, références documentaires (consulté le 29/01/2002) Portail culturel du Ministère de la Culture et de la Communication dédié à Victor Hugo http://www.victorhugo.culture.fr/ Portail culturel consacré à Victor Hugo. On y trouvera le calendrier des spectacles, parutions liés à son œuvre, des bibliographies précises, des liens sur des sites généralistes ou spécialisés. (consulté le 29/01/2002)

fabriqués les « écrans » (sorte de pochoirs) qui sont utilisés avec cette technique d'impression. Ces écrans de soie sont situés entre l’encre et le support. Lors d’une sérigraphie, une partie de cet écran est masquée (par utilisation d'un procédé photographique) et l'encre ne traverse que les parties nues de l'écran de soie, et donc ne se dépose qu’à certains endroits précis sur le support (tableau, bouteille,…). La technique d'impression par sérigraphie présente l'avantage

Drôle de frimousse (Funny Face) Stanley Donen - 1957 - Analyse d’une séquence Numéro musical : Funny Face Axe d’analyse : Une transposition du mythe de Pygmalion 1 / La création La singularité du regard de l’artiste est dès l’abord affirmée par la controverse portant sur la beauté de Jo, expressément signifiée par la présence entre les deux protagonistes du tirage brut du portrait de Jo, visible à l’écran, prenant en quelque sorte le spectateur à témoin [P1]. Au scepticisme de Jo

l’indignation et l’horreur de Rimbaud vis-à-vis de la guerre, et plus particulièrement de cette guerre qui s’est déroulée tout près de chez lui. Mais on ne sait pas si il a réellement assisté à ce qu’il a écrit, détaillé et raconté dans ce poème. Analyse de l’oeuvre : Dans la première strophe, on peut constater qu’Arthur Rimbaud nous détaille un paysage magnifique, idyllique. Mais lorsqu’on lit les mots « trou » et « haillon », on se demande pourquoi ils sont ici, dans ce passage du texte. En fait