Analyse Electre Eschyle

», ne faiblit pas. En ce seul printemps, on peut voir dans l’hexagone Les Bacchantes d’Euripide à la Comédie française, Le Sang des Atrides, d’après L’Orestie d’Eschyle, au Théâtre de la Bastille, Ajax de Sophocle au Théâtre du Granit de Belfort, Electre de Sophocle au Théâtre Sorano de Toulouse, Hécube, d'après Euripide, au Théâtre Gyptis de Marseille, Médée de Sénèque au Théâtre Rutebeuf de Clichy, et une variation contemporaine, Médée-Matériau d’Heiner Müller, au Théâtre des Amandiers de Nanterre

Jocaste Jean Opfermann Le berger texte français et mise en scène Antoine Caubet assistante mise en scène Aurélie Van Den Daele scénographie et costumes Isabelle Rousseau lumière Jean Opferman, Antoine Caubet son Valérie Bajcsa durée 1h30 environ ANALYSE CHORALE Vendredi 17 octobre à 17h au théâtre réservation conseillée au 03 29 79 73 47 Nathalie HAMEN Professeur de Lettres Professeur-relais auprès de l’acb BAR-LE-DUC Œdipe-Roi de Sophocle mise en scène Antoine Caubet I INTRODUCTION GÉNÉRALE

Œdipe roi, Sophocle Popularité accrue au 20ème siècle. Freud à traduit Œdipe en psychologie (complexe d’Œdipe). Cette analyse a faussé l’analyse de l’œuvre. La pièce ne porte pas que sur l’enfance mais montre l’homme aux paires avec la condition humaine. I. L’œuvre et ses contextes 1. Présentation de la pièce et de son auteur C’est l’une des dernières pièces de Sophocle (entre 430 et 426 avant JC). Lorsque Sophocle l’a présenté, elle n’a pas eu un énorme succès. Mais 1 siècle plus tard

La tragédie : origine et rappel historique la tragédie grecque antique la tragédie classique (XVII° siècle) - La comédie au XVII° siècle - Le théâtre au XX° siècle Le drame bourgeois Le théâtre existentialiste Le théâtre algérien Analyses de pièces de théâtre selon le genre et l’époque abordés Bibliographie : -ARISTOTE, Poétique, PUF, 1999. -COUPRIE, Alain (1998), Lire la tragédie, Dunod. -RYNGAERT, Jean-Pierre (1999), Introduction à l’analyse du théâtre, Dunod. -DANAN, Joseph

à l’action et au dialogue ? De son « passé » au présent du théâtre ? Comment donner à voir l’enfermement, l’impuissance, l’oppression de Suzanne ? Comment répondre à toutes ces questions en gardant l’esprit de Diderot ? Roger Lewinter dans son analyse de La Religieuse dit : - « Le roman (La Religieuse) ne se situe non pas dans le temps mais dans l’instant. Les différents épisodes se jouent non pas successivement mais simultanément : ils se superposent, comme différents plans d’un seul

progressa peu à peu, par le développement qu'elle reçut autant qu'il était en elle. XIII. Après avoir subi de nombreuses transformations (14), la tragédie y a mis un terme, puisqu'elle avait revêtu sa forme naturelle (15). XIV. Vint ensuite Eschyle qui, le premier, porta le nombre des acteurs de un à deux, amoindrit la fonction du choeur et donna le premier rôle au discours parlé. Sophocle institua trois acteurs et la mise en scène. XV. Quant à l'importance de la tragédie, partie de fables

République de Platon est repris ce procédé en 3 débats. L'objet de se livre est de définir la justice. Platon commence à donner la parole à l'un de ses plus fervents adversaires qui selon lui pense que la justice est l'intérêt du plus fort. On a une analyse laïque, en terme d'intérêt uniquement et de rapport de force des régimes politiques. Universalisation de la pensée politique. Chez Aristote reparaît un critère axiologique. La déviation de la politeia est la démocratie. Aristote trouve le moyen

sarcelle, le premier galop de l'ourson hors de son rocher, cela, je te l'assure, c'est un départ vers la vérité. S'ils n'arrivent pas, c'est vraiment qu'ils n'ont pas à arriver. Un rien les distrait, un goujon, une abeille. Mais fais comme eux, Électre, pars de l'aurore. ... Ce sont ceux de la nuit qui rentrent. Les chouettes, les rats. C'est la vérité de la nuit qui rentre... Chut, écoute les deux derniers, les rossignols naturellement : la vérité des rossignols" (Acte II, scène 1, p.629-630)

nous abordons notre sujet de thèse : Mimésis et Catharsis dans la pensée d’Aristote . Ce sujet est en rapport avec Arts et Antiquité ; Mieux, ayant situé le contexte civique auquel se rapporte notre sujet de thèse, quelle analyse peut-on évoquer au sujet de l’art et comment Aristote perçoit de son temps ? Le vocabulaire esthétique, renvoie l’expression art de son origine du latin «  ars  »2 qui signifie habileté, métier et

cités, progressa peu à peu, par le développement qu'elle reçut autant qu'il était en elle. XIII. Après avoir subi de nombreuses transformations (14), la tragédie y a mis un terme, puisqu'elle avait revêtu sa forme naturelle (15). XIV. Vint ensuite Eschyle qui, le premier, porta le nombre des acteurs de un à deux, amoindrit la fonction du choeur et donna le premier rôle au discours parlé. Sophocle institua trois acteurs et la mise en scène. XV. Quant à l'importance de la tragédie, partie de fables légères