Analyse Tableau Surréaliste

de Moïse qui suivit une colonne de fumée, une colonne de lumière dans le désert. » René MAGRITTE (1898-1967) : Les marches de l'été, 1938, huile sur toile On retrouve la montagne, le nue, les nuages, le cadre de la fenêtre comme dans le tableau "la jeune fille au miroir" (Giovanni Belini) Ligne d'horizon proche de la ligne de séparation du corps. Cubes dans le ciel et dans le sol Représentation du corps (buste) en sculpture morceaux de cubes = comme taillés clin d'oeil à l'histoire

d'angoisse et de violences que Otto Dix créera le mouvement de la « Nouvelle Objectivité » : il témoigne et dénonce à travers son œuvre la barbarie de ces guerres qui conduit à la déshumanisation dans un monde devenu alors cauchemardesque. Analyse du contexte de l'artiste et de l'œuvre L'expressionnisme, né en Allemagne à la fin du XIXe siècle, se caractérise par l'intensité de l'expression. Ce mouvement se développera jusqu'à l'arrivée des nazis au pouvoir. Ceux-ci considèrent l'expressionnisme

Analyse comparative entre Nu descendant un escalier de Marcel Duchamp (1912, Huile sur toile, 146 x 89 cm, Musée des Beaux Arts, Philadelphie) et Emma nue descendant l'escalier (1966, Huile sur toile, 200 x 130 cm, Musée Ludwig, Cologne) de Gerhart Richter : Résumé Analyse comparative entre "Nu descendant un escalier" de Duchamp et "Emma nue descendant l'escalier" de Richter I) Traitement du corps A. Couleurs et représentation B. Facture particulière C. Composition

influence, son style évolue, il devient plus naturel et plus synthétique. Il cherche son inspiration dans l'art indigène, dans les vitraux médiévaux et les estampes japonaises. Beaucoup considère que Gauguin fait parti de l’école de Pont-Aven. Son tableau le plus emblématique de cette période est « La vision après le Sermon » ou « La lutte de Jacob avec l’ange » Ensuite, tout s’enchaine rapidement : il côtoie Vincent Van Gog en novembre 1886 à Paris

artistique entre 1908 et 1911 en France, malgré sa courte période. Dans la deuxième phase, le cubisme synthétique (à l'aide de matériaux synthétiques dans l’œuvre) prend de l'ampleur et garde sa vitalité jusqu'autour de 1919, lorsque le mouvement surréaliste gagne en popularité. OrigineS du Cubisme LES OEUVRES D'ART CUBISTES PUISENT LEUR INSPIRATION DANS L'ART AFRICAIN MAIS C'EST LE TRAVAIL DU PEINTRE PAUL CÉZANNE QUI A INCITÉ LES ARTISTES À SE PENCHER SUR LA VARIATION DU CUBISME. À la fin

rencontre l’une de l’autre et se baisent sur les yeux » écrit Paul Éluard dans L’arbitraire, la contradiction, la violence, la poésie3 ; nous allons tenter de voir comment se produit cette rencontre et comment elle se prolonge. Nous mettons en un tableau synthétique les principaux paramètres et utilisons le classement opéré par Christine Leconte dans son mémoire de maîtrise Les Mains libres : étude des rapports entre graphisme et poésie4. Nous y ajoutons d’autres paramètres que nous empruntons à

d’œuvres sans les signer afin que nul ne sache qui des deux en était l’auteur. Le terme de cubisme a été utilisé pour la première fois en 1908 par le critique d’art français Paul Vauxcelles, empruntant l’expression à Henri Matisse à propos d’un tableau de Braque, « Maisons à l’Estaque ». Braque avait longuement étudié les lignes et les contours de Cézanne pour définir de nouvelles représentations des formes. « Observer un sujet à partir de différents points de l’espace en même temps » a été

gros plan sur celle de Rouen et certains bâtiments emblématiques. ● Statuaire publique et commémorative Récits d’expérience de guerre : Paroles de poilus ; Si c’est un homme ; L’écriture ou la vie ; Inconnu à cette adresse ; Groupement de poèmes surréalistes… ● Un film : La vie et rien d’autre, Capitaine Conan ● Une BD : C’était la guerre des tranchées de Tardi pour 14/18 ou Le Sursis de Gibrat pour 39/45. ● Des tableaux ou dessins : Otto Dix à Péronne ● Architecture d’un musée de la Shoa Les différents

représentent la même jeune femme, vêtue et nue, démontrent à quel point Francisco Goya est un peintre hors pair, poussé vers la modernité. Les portraits d’apparat ou de cour paraissent, là encore, s'inspirer de Vélazquez (les Ménines) et de son analyse cruelle de la réalité. Mais Goya, encore plus que Vélasquez, rentre dans le caractère de ses personnages et, sarcastique, dévoile sans pitié leur mesquinerie, leur corruption ou leur débauche, comme dans l'imposante toile du musée du Prado, où sont

une position machiste : elle désire s'occuper de l'émancipation de la femme. une vie entourée d'artistes : > Rencontre et mariage avec Diego Rivera, célèbre peintre muraliste mexicain. > 1939 : voyage à Paris et rencontre de nombreux peintres surréalistes. Frida Kahlo 1936: Mes grands-parents, mes parents et moi | | Dans cette œuvre, Frida raconte l'histoire de ses origines. Elle se représente petite fille. Ses parents