Andromaque Intrigue Didascalies

pour une amourette » (v6) + « Ordre de l'épouser. Je refuse. On m'exile ! » (v13) notez la phrase nominale juxtaposée à deux phrases très brèves qui résument dans une formule condensée les événements passés : économie remarquable du récit Les didascalies qui décrivent les costumes des personnages participent aussi à cette efficacité = le spectateur devine le statut social des différents personnages (p. ex. « Toison d'or » / « riche manteau » /« épée » / « chapeau » : autant de signes distinctifs

fixer les intentions du dramaturge à l’aide des dialogues et des didascalies, et de rendre compréhensible une situation que ce soit dans son évolution, ou les caractères des personnages car contrairement au spectacle, la lecture permet de revenir en arrière et d’approfondir certains points de la pièce. Dans Phèdre, cela donne par exemple le moyen d’appréhender la psychologie des personnages et la richesse des vers, ou bien dans Andromaque de Racine de pouvoir revenir sur les longues tirades en vers.

son Art poétique, explique que les dramaturges doivent présenter les personnages, le lieu et l’intrigue de manière claire et directe. Cette caractéristique est présente dans notre extrait de Ruy Blas. Tout d’abord, nous pouvons noter que la longue didascalie initiale permet au lecteur de situer efficacement le lieu et l’époque : « Le salon de Danaé […] à Madrid ». La sonorité hispanique des noms des personnages participe également à cette localisation – « don » est une particule espagnole. De plus,

Boileau dans son Art poétique. Que dès les premiers vers, l'action préparée Sans peine du sujet aplanisse l'entrée. Je me ris d'un acteur qui, lent à s'exprimer, De ce qu'il veut, d'abord, ne sait pas m'informer, Et qui, débrouillant mal une pénible intrigue, D'un divertissement me fait une fatigue. J'aimerais mieux encor qu'il déclinât son nom, Et dît : « Je suis Oreste1, ou bien Agamemnon », Que d'aller, par un tas de confuses merveilles, Sans rien dire à l'esprit, étourdir les oreilles. Le sujet n'est

Boileau dans son Art poétique. Que dès les premiers vers, l'action préparée Sans peine du sujet aplanisse l'entrée. Je me ris d'un acteur qui, lent à s'exprimer, De ce qu'il veut, d'abord, ne sait pas m'informer, Et qui, débrouillant mal une pénible intrigue, D'un divertissement me fait une fatigue. J'aimerais mieux encor qu'il déclinât son nom, Et dît : « Je suis Oreste1, ou bien Agamemnon », Que d'aller, par un tas de confuses merveilles, Sans rien dire à l'esprit, étourdir les oreilles. Le sujet n'est

Proposition de lecture analytique pour l'exposition de Ruy Blas (acte I, scène 1) ✔ La fonction d'une exposition est d'abord d'informer (mise en place de l'intrigue, présentation des personnages, ancrage dans un lieu et une époque), mais aussi de séduire : il faudra étudier comment cette première scène s'articule autour de ce double objectif d'information et de séduction. ✔ Notons qu'en réalité l'exposition à proprement parler s'étend sur tout le premier acte : mise en place du motif de la vengeance

personnes sont des hommes, les rôles femme étant aussi joués par des citoyens. Il aurait écrit quatre vingt douze pièces et gagné le concours quatre fois. Subsistent : Alceste, Médée, Hippolyte, Iphigénie à Aulis, Les Bacchantes, Les Suppliantes, Andromaque, Héraclides, Ion, Hécube, Electre, Héraclès furieux, Iphigénie en Tauride, Les Phéniciennes. 3° Le déroulement de la tragédie La mise en scène peut être somptueuse. Le chœur, sous la conduite du coryphée est accompagné par un flutiste évoluant

découvrir autre chose et s’ouvre au monde, à l’art  écriture, philosophie Œuvres principales : Andromaque, Britanious…Au moment ou il écrit et joue Phèdre, il est déjà connu c’est en 1677 Genre littéraire  : pièce de théâtre Une pièce de théâtre est composée de : Dialogue  monologues, tirade, stichomythie (réplique brève coutre), & de didascalies le théâtre est un lieu de La double énonciation

théâtre classique s’explique aussi, outre les éxigences de pureté stylistique revendiquées par les classiques, par un certain handicap technique alors particulièrement pregnant. Comment mettre en scène des dimensions temporelles diverses, ou plusieurs intrigues au sein d’une même pièce? En dépit de ces règles et containtes, il est traditionnellement question de thèmes de société universels, dans la comédie, et de guerres, batailles et périples héroïques dans la tragédie. Ainsi l'action dans L'Avare de Molière

œuvre unique. L'occupation du plateau, le décor, les costumes, le jeu des comédiens, leur diction… sont autant de signes qui, ensemble, suscitent du sens. Les textes de théâtre Le texte de théâtre est aisément identifiable à la présence des didascalies, indications plus ou moins détaillées pour la mise en scène. Du XVIIe au XXe siècle, le théâtre s'est surtout servi de textes d'écrivains. Actuellement à côté de ce type de travail, on rencontre de plus en plus de créations élaborées à partir