Antigone Conflit Garde

Antigone, tragédie de Jean Anouilh (1944) Jean Anouilh a écrit cette pièce en 1942. Celle-ci fut créée le 4 février 1944 au théâtre de l'Atelier à Paris, dans une mise en scène d'André Barsac. Elle a été publiée en 1946, aux éditions de la table Ronde et figure dans les Nouvelles pièces noires parues la même année. I- De l'Antigone de Sophocle (441 avant Jésus-Christ) à celle de Jean Anouilh Antigone appartient aux légendes attachées à la ville de Thèbes. Elle est l'une des enfants nés de l'union

l’éclairage, la musique, le décor, le maquillage, les costumes. Ils créent une atmosphère, une illusion qui entraînent le public « hors du monde », hors de son quotidien. Pour Diderot, dans « Le Paradoxe sur le comédien », le bon acteur est celui qui garde la tête froide et n’est jamais réellement ému car le vrai au théâtre n’est que convention. Le langage aussi est irréel : au XVIIe siècle, les faux dévots ne s’exprimaient pas en vers et jamais, un jardinier ne prendrait la parole pour définir la tragédie

Jean Anouilh analyser la révolte de l’héroïne. lire des tragédies du XVIIème siècle. C’est pourquoi, parallèlement à la pièce d’Anouilh, j’ai étudié quelques extraits de pièces de Racine, dont La Thébaïde qui présente certaines symétries avec Antigone cette séquence faisait suite à une séquence sur le dialogue argumentatif dans le récit dont l’objectif était de réactiver les connaissances minimales sur la situation d’argumentation (thèse, arguments, connecteurs logiques, figures de style au service

à Saint Andiol (13). => Séquence VII intervenant après une séquence à visée argumentative sur le problème de la peine de mort (construite à partir du Dernier Jour d’un condamné de Victor Hugo et de textes du XXe siècle). SÉQUENCE VII : ANTIGONE, D’ANOUILH UNE TRAGÉDIE DU XXe SIÈCLE (lecture en œuvre intégrale) Objectifs : * Etudier les moyens mis en œuvre par l’auteur pour réactualiser et désacraliser le mythe antique

des personnages. Il se crée ainsi une proximité avec la descendance d’Oedipe qui n’existe pas chez Anouilh, où les personnages sont monolithiques et avouent eux-mêmes n’être rien d’autre que le rôle auquel l’Histoire les assigne. Ici, on rencontre Antigone alors qu’elle quitte Athènes après la mort d’Oedipe. Contre toute prudence, elle met fin aux années d’exil qu’elle a partagées avec son père pour rentrer à Thèbes et tenter d’empêcher la guerre que s’apprêtent à se livrer ses 2 frères. Le roman

Dans Romeo et Juliette de Shakespeare, quelques scènes contiennent un peu d'humour mais elles ne servent qu'à faire ressortir l'amour frustré, la haine des deux familles et la mort quasi inévitable des deux protagonistes. Cela peut nous mettre en garde contre les passions et cela peut susciter des émotions qu'on aurait voulu vivre. Si l’on va au théâtre, c’est parce qu’on cherche et trouve bien des émotions nouvelles à celles vécues. Roberto Zucco de Koltes: le personnage cache une grande fragilité

l’éclairage, la musique, le décor, le maquillage, les costumes. Ils créent une atmosphère, une illusion qui entraînent le public « hors du monde », hors de son quotidien. Pour Diderot, dans Le Paradoxe sur le comédien, le bon acteur est celui qui garde la tête froide et n’est jamais réellement ému car le vrai au théâtre n’est que convention. Le langage aussi est irréel : au XVIIe siècle, les faux dévots ne s’exprimaient pas en vers et jamais, un jardinier ne prendrait la parole pour définir la tragédie

SEQUENCE EN LIGNE 5/ ANTIGONE : une voix qui s’élève Thématique : agir dans la citéProblématique : Quelle attitude face à la tyrannie ? Approuver, laisser faire ou résister ?Pour préparer la séquence suivante, voici ce que je te demande de faire Séance 1 Expression écrite Imagine la situation suivante Tu dois porter secours à quelqu’un de proche en plein confinement . Les autorités ont formellement interdit tout déplacement et pourtant cette personne a besoin

(1937) La sauvage (1938) Eurydice (1942) Antigone (1944) La répétition ou l'amour puni (1950) L'alouette (1953) Becket (1959) Résumé d’Antigone Le Prologue, personnage héritier du chef de choeur, présente les protagonistes, leurs caractères et leurs rôles : Antigone, sa soeur Ismène, son fiancé Hémon, le roi Créon qui est aussi le père d'Hémon, Eurydice la femme de Créon, la nourrice d'Antigone, le messager et enfin les trois gardes. Antigone rentre chez elle, à l'aube, après une promenade

L'ennemi intérieur, Marie-Claude Tarnero-Pansartpage page 5 II/ L'esprit qui nie toujours Le temple et le tonneau, Jean-Pierre Marchand page 9 III/ Savoir dire non Du consentement à l’assujettissement, Sophie Jankélévitch page13 Antigone ou le pouvoir mutilé, Bertrand Ogilvie page17 Du combat non violent, Jacques Semelin page19 IV/ Faire face S'il est encore minuit dans le siècle, Jacques Tarnero page23 I/ Péril en la demeure Qui dit résistance dit péril, menace sur