Antigone De Racine

Remarque : dans le livre de Cervantès  le valet qui forme un duo avec son maitre (Don Quichotte de la Manche) s’appelle Sancho Panza. 5) Le théâtre classique français S’impose en France avec pour principaux représentants : Pierre Corneille, Jean Racine et Jean-Baptiste Poquelin de son vrai nom Molière. Le 17ième siècle est appelé : « l’âge classique » parce qu’on établit une esthétique qui retourne aux lois de l’art antique. Les dramaturges classiques se baseront sur des œuvres d’auteurs antiques

avec leur reconstitution historique, costumes, jeux d’éclairage, musique… tout y flatte l’œil et l’oreille. Les spectateurs viennent y voir, mais aussi y « entendre (…) de belles choses » (Cournot) : les vers lyriques et poétiques de Bérénice de Racine, les monologues romantiques de Ruy Blas, la fantaisie des pièces de Giraudoux – © Hatier 2007 éécritures Sujets d’oral Le roman Convaincre… Le théâtre Introduction La poésie DÉNONCER LA NOIRCEUR DES HOMMES… • DISSERTATION

difficile de trouver de l'information sur un dieu ou une histoire romaine, car celle-ci vous envoie souvent à celle de la mythologie grecque. LA TRAGÉDIE CLASSIQUE Et les étoiles à leur tour, Comme torches funèbres, Font les funérailles du jour. RACINE, JEAN Vers 1630, on connut un débat qui a fait rage dans les milieux du théâtre en France. Les partisans de l'application rigoureuse des unités s'opposent aux auteurs qui défendent une application plus souple, voire une complète liberté. Vers 1640

genre littéraire particulier qui concilie à la fois littérature et spectacle, avec des cas limites puisque certaines pièces ont été destinées à la lecture, par exemple Spectacle dans un fauteuil d'Alfred de Musset. Le mot théâtre garde la marque de sa racine grecque qui signifie « regarder » et se définit par le fait de « montrer » un monde de conventions dans lequel des comédiens interprètent des personnages et prêtent leurs voix et leurs gestes pour donner vie à un texte. Remarque : le mot « théâtre »

metteurs en scène du Moyen-Age 21 c) Les importants metteurs en scènes du VIIe au XIXe siècle 21 d) Les importants metteurs en scène contemporains 22 VI. Les grands auteurs dramatiques 23 a) Sophocle 23 b) Shakespeare 25 c) Molière 29 d) Corneille 30 e) Racine 31 f) Marivaux 36 g) Beaumarchais 36 h) Hugo 37 i) Musset 40 j) Strindberg 41 k) Brecht 41 l) Beckett 42 m) Koltès 42 VII. Lexique 43 a) Accessoire 43 b) Comedia dell’Arte 43 c) Comédie 43 d) Décor 43 e) Didascalie 43 f) Double énonciation 43 g)

rapport au conflit qui se déroule sous se yeux. La forme théâtrale laisse en quelque sorte le débat ouvert. Ajoutons que les personnages peuvent représenter de manière symbolique plus ou moins complexe une idée une attitude dans la vie. Par exemple Antigone représente l'opposition, la révolte, la résistance. Ils donnent à cette idée un caractère concret qui permet en quelque sorte au dramaturge de faire une expérience en confrontant dans ses dialogues différents personnages porteurs de conception différentes

théâtre dans toutes ses pratiques. - Ce sont d’abord les thèmes qui changent. Le théâtre n’ayant plus à « copier » une réalité, sa thématique s’éloigne et s’élargit. Ex : la première moitié du siècle recourt fréquemment au mythe antique. Cf. Les Antigone (Cocteau, Brecht, Anouilh) - Le théâtre renouvelle aussi le langage et cette fois, il ne s’agit plus de trouver de nouveaux codes esthétiques. C’est la fonction même du langage, sa faculté ou son incapacité à engendrer la communication. Ex : La

Comme dans Bérénice de Racine, l’action se passe en une journée. L’unité d’action prévoit qu’il est qu’une seule intrigue. Cela permet de concentrer l’intérêt dramatique sur le sujet principal de l’œuvre, de simplifier l’intrigue. Par exemple, l’intrigue du Misanthrope de Molière est la relation Alceste le misanthrope et Célimène la coquette. Une autre règle du théâtre classique est la règle de bienséance qui interdit toute représentation de scène choquante. Dans Phèdre de Racine, Théramène dans l’acte

cherche à montrer qu’elle a été obéissante et qu’elle a tout fait pour plaire à l’Homme : elle ne mérite donc pas le mal qu’on lui fait. © Cned, Français 3e — 25 c c c Séquence 3 2- a) On m’ordonna : « Prenez racine. » /Et je donnai de la racine tant que je pus. « Faites de l’ombre. » /Et j’en fis autant qu’il était raisonnable. « Cessez d’en donner l’hiver. » / Je perdis mes feuilles jusqu’à la dernière. b) La première partie de chaque vers exprime

des récits sacrés qui mettent en scène des êtres divins et visent à expliquer la création du monde, la condition mortelle de l’homme et certains phénomènes cosmiques. Ils se transmettent oralement, mais on les retrouve dans les tragédies grecques (Antigone de Sophocle, Électre d’Euripide), dans les mythes gréco-romains (Les Métamorphoses d’ Ovide). Même la Bible contient des récits à caractère mythique.  II. Le mythe et ses fonctions dans notre societé Ce sont les mythe les