Antigone La Révolte

seule forme fixe. La force d'une scène et la véracité de la représentation d'une passion dépendent en grande partie de l'interprétation et de la justesse d'incarnation de l'acteur qui devra faire vivre au spectateur ces émotions par procuration. Antigone de Jean Anouilh est une œuvre particulièrement intéressante pour comprendre l'importance du jeu de l'acteur. En effet, le vocabulaire y est assez simple, parfois même familier, et on pourrait croire absente la force tragique de certaines répliques

ego. L E S M O T S D U C E R C L E N ° 3 2 / D O S S I E R T H É M A T I Q U E © G A L L I M A R D - 2 DOSSIER THÉMATIQUE LE PROCÈS « CRÉON. – Le malheureux, qui fait le procès de son père ! » SOPHOCLE, Antigone « DANDIN. – Je ne veux point être un juge en peinture. » RACINE, Les Plaideurs, Acte II, scène 13 Tout procès contient enfin l’amorce d’une réflexion morale sur la justice elle-même, de son idéalisation à sa pratique. La justice romanesque

narrateur ou d’énonciateur unique comme dans un texte argumentatif. Cela reproduit donc un dialogue risquant à chaque moment de se métamorphoser en un débat, un conflit, ou un affrontement. On peut citer comme exemple l’échange entre les deux sœurs dans Antigone d’Anouilh, qui discutent assez naturellement de leur point de vue sur l’idée d’enterrer leur frère ou non au péril de leur propre vie. Et dans le cas du monologue -qui met en scène un débat avec soi-même -, aussi cela peu se reproduire, on le retrouve

Il y aura également de la peinture blanche utilisé pour symboliser la non existence de Wilfrid. De plus la couleur des vêtements renforce cela, en effet la robe blanche de la mère symbolise sa douceur, ainsi que la robe rouge de Simone montre sa révolte ! Saupoudré le tout de lumière toujours présente, sois rouge sois bleu, faible ou encore tamisé et cela donne une ambiance faisant passé les sentiments juste par les accessoires. On ressent également une énorme présence de la musique, joué par les

est une rupture avec le sonnet classique --> Une transformation du monde -> « Oh ! là ! là ! » : Familier : Modernité et innovation -> « Petit poucet rêveur » : univers merveilleux/enfance -> « poing dans les poches crevées » : poète révolté qui fugue et découvre le monde -------------------------------- 6- Rimbaud : Au cabaret vert ------------------------------------------------------------------- I- Un poème autobiographique. --> Cadre spatio temporel -> Lieu réél (auberge

plan de 3 milliard de F Cfa pour les meilleurs étudiants des universités et grandes écoles du Cameroun. Dans le même sillage, il annonce le 10 février 2011, le recrutement de 25 milles jeunes dans la Fonction Publique camerounaise. Littérature : Antigone de Sophocle, Rimbaud, David Copperfield ou L’histoire, Les aventures de l’Expérience personnelle de David Copperfield, le jeune de Charles Dickens. Les personnages des Misérables (Cossette et Gavroche). Idée politiques : La nation-contrat. Nation

de l’action Contrainte des 24h : la seule pièce qui face coïncider le temps de la représentation et le temps de l’action est Ionesco Le roi se meurt, 1962. Le roi représente chacun d’entre nous face à sa mort, 3 attitudes successives : dénégation-révolte-résignation. La mort mise en scène par Ionesco et le 2ème titre pressenti est La cérémonie. Le temps déréglé : absence de repère, théâtre de l’absurde. III. La parole Le texte théâtral est un texte à dire mais aussi à lire : les didascalies. 1)

obéir aux lois. Néanmoins, quand est-il des régimes dictatoriaux, ces régimes où le pouvoir politique est illégitime et abusé ? Est-ce "juste" de simplement obéir face à un gouvernement tyrannique ? Ne faudrait-il pas, au contraire, désobéir et se révolter ? Toute la contraction entre obéir ou non face à un gouvernement juste ou non repose là dessus. Ainsi, le problème qui se pose ici est la suivant: faut-il seulement se contenter d'obéir aux lois de son pays, quelque soit le régime que ce dernier

» (Lucifer signifiant étymologiquement « celui qui porte la lumière »). On sait que Prométhée s’oppose à la volonté de Zeus d’anéantir l’Humanité (on trouvera sur Internet les différentes version de ce récit assez compliqué) ; c’est donc bien un révolté, similaire à l’Ange déchu Lucifer/Satan. Retenons que Prométhée commet un acte impardonnable au regard du Maître de l’Olympe ; il révèle aux hommes le secret du feu et donc, par là même, celui de la technologie. La figure de Prométhée a été récupérée

avec certitude : Antigone (442), Philoctète (409, dernière victoire de Sophocle au concours) et Œdipe à Colone (représentation posthume en 401)[73]. On peut noter que Sophocle aime utiliser les thèmes du cycle troyen et du cycle thébain. Concernant Troie, outre le Philoctète, Ajax est peut-être la plus ancienne pièce conservée de Sophocle[75], et Électre reprend le sujet des Choéphores d'Eschyle (le retour et la vengeance d'Oreste) en le renouvelant. Concernant Thèbes, outre Antigone et Œdipe à Colone