Apport Michel Ange

Pape Jules II: pape pendant 10 ans, de 1503 à 1513. A l'époque la France et l'Italie n'étaient pas du tout en bons termes, Jules II était l'ennemi de la France. Surnommé le pape soldat. Protecteur de Michel-Ange à qui il a commandé les fresques de la chapelle Sixtine. Sa tombe est faite par Michel-Ange. La cour du Belvédère = de la belle vue parce que collection œuvres d'art magnifiques. C'est une sorte de jardin qui relie le Vatican avec le palais du Belvédère (à l'arrière du Vatican). Jules II a

consommation. Néanmoins, la publicité ne sollicita réellement l'art qu'au milieu du XXe siècle, c'est à dire avec l'apparition du Pop Art et de la production à la chaine, y compris de tableau d'artistes.Nous verrons dans un premier temps ce que l'art peut apporter à la publicité, puis, dans un second temps nous analyserons sous quelle forme l'art peut être représenté dans la publicité. I)Stratégie, + de valeur, de prestige, Culturel II) Détournement III) Conclusion :Méme si on a pas le tableau

personne autour de son corps, que sa quête ne s’arrête pas avec sa mort mais au contraire que c’est le commencement de l’expansion de la croyance. * ‘‘ La création d’Adam ’’ par Michel-Ange Contexte historique : La Création d'Adam est une fresque située sur la voûte de la chapelle Sixtine, peinte par Michel-Ange de 1508 à 1512. Elle illustre l'histoire biblique tirée de la Genèse dans laquelle Dieu infuse la vie dans Adam, le premier homme. Chronologiquement c'est le quatrième panneau de

dorénavant ses œuvres par Léonardo. En 1478, Léonard à vingt-six ans, il juge avoir dépassé son mentor et décide alors de devenir peintre à part entière. Il devient alors un concurrent de Michel-Ange, même si celui-ci ne s’exerce pas dans la même discipline (la peinture pour Léonard de Vinci et la sculpture pour Michel-Ange). En 1481, le monastère de San Donato commande « L’adoration des Mages » à Léonard. Celui-ci ne termina jamais son œuvre qui fut alors terminée par un peintre moins qualifié. Il quitte

limites chronologiques de la Renaissance. Pour Vasari, il y a une continuité dans la recherche artistique depuis le début du Trecento, depuis Giotto. On est encore très dépendant du schéma de Vasari selon lequel on part de Giotto pour arriver à Michel Ange (qui constituerait alors la somme de ce à quoi l’homme peut arriver). Innovations de la famille Pisano, et notamment de Niccolo Pisano, dans les bas-reliefs de la chaire du Baptistère de Pise, Annonciation, Nativité. // sarcophages antiques, classicisme

rouge n'est pas utilisé. A partir des Représentations en Trois Dimensions de Michel Ange, nous pouvons observer une apparition des sentiments sur le visage des statues. Elles ont été sculpté sur de la pierre. En effet, les statues représentent des esclaves, des captifs. Elles sont destinées à un tombeau. Nous apercevons qu'un des deux esclaves essaye de se détacher de ses liens, d'où le surnom qui lui a été apporté d'esclave rebelle. Il y a un singe derrière lui qui représente le vice. L'autre

Gutenberg L’apprenti orfèvre allemand Gutenberg réalise vers 1440 des poinçons (lettres) en plomb. En même temps, Gutenberg apporte des innovations décisives en construisant la 1ere presse a bras réalisée en bois. Les caractères métalliques sont disposés dans l’ordre du texte à reproduire sur une plaque, la matrice avant d’être encres. Pour cela il élabore une nouvelle encre grasse

(1503-1506) - Musée du Louvres à Paris. Dans ses inventions, Léonard de Vinci imagine, dessine et construit des machines. Elles ne fonctionneront pas. Le plus souvent il cherche à résoudre des problèmes fonctionnels auxquels il apporte des réponses extraordinaires, parfaitement logiques, mais à peu près irréalisables. Ici Étude de machine volante à 4 ailes. Croquis et inventions exposés au Clos Lucé près d’Amboise. [pic] [pic] Léonard de Vinci v. 1475 / 1478 Huile sur

catholique, les chantiers fleurissent partout dans la ville. Les premières années du Caravage à Rome étaient chaotiques et très peu connues. Il est arrivé a Rome avec ses idées novatrices en affirmant qu’il n’exécuterait pas l’art de Raphaël ou Michel-Ange (qui étaient les deux grands artistes du moment). Durant ces quelque temps, l’artiste se forge une réputation d’homme violent. Cependant, en moins de dix ans, le Caravage réussit à se faire une place à Rome. Protégé par ses puissants mécènes, on

est dit des Pins; dont le nom provient des pins maritimes qui ont été apportés de Provence pour y être planté. Les artistes les plus célèbres de cette époque participent à l'embellissement de ces jardins, dont le Primace, Serlio et Vignole. Pour la décoration du jardin de la Reine , Catherine de Médicis commande des copies en bronze des marbres du Belvédère à Rome que le Primatice fait mouler. Un Hercule au repos de Michel-Ange prend place dans le jardin de l'Etang. En 1594, Henri IV décide d'y construire