Argenteuil Manet

Boch (1848–1936) * Eugène Boudin (1824-1898) * Gustave Caillebotte (1848–1894) * Mary Cassatt (1844–1926) * Paul Cézanne (1839–1906) * Edgar Degas (1834–1917) * Armand Guillaumin (1841-1927) * Max Liebermann (1847–1937) * Edouard Manet (1832-1883) * Claude Monet (1840–1926) * Berthe Morisot (1841–1895) * Camille Pissarro (1830–1903) * Pierre-Auguste Renoir (1841–1919) * Théo van Rysselberghe (1862-1926) * Georges Seurat (1859-1891) * Joaquín Sorolla y

artistes l'ont suivi tels que : Pablo Picasso avec « Guernica » car l'expression corporelle du personnage le plus à droite, aux attributs féminins et qui lève les bras au ciel, est la même que celle du fusillé de « Tres de Mayo ». Edouard Manet avec « L'Exécution de Maximilien » (1868) car comme Goya il dénonce une scène de guerre avec des soldats en uniforme français, les spectateurs aux figures torturées en arrière plan sont traités dans un style très proche de celui de Goya.

Boudin qui lui fait découvrir la peinture en extérieur. En 1859 il retourne à Paris étudier l'art. Il se découvre un réel talent et entre dans l'atelier du peintre Gleyre ou il rencontre Renoir, Sisley et Bazille. Il devient par la suite ami avec Manet. Ses tableaux sont refusés par le Salon officiel de Paris et le peintre ne sera exposé qu'en 1865. En 1871 lors d'un voyage à Londres il découvre les peintures de Turner et est impressionné par son style de peinture. Il s’intéresse alors aux

réalisé un autre tableau aussi célèbre le « Dos de Mayo » (le 2mai) qui précède le « Tres de Mayo ». INFORMATIONS COMPLEMENTAIRES : Le « Tres de Mayo » a été la source d'inspiration d'autres toile dont : « L'exécution de Maximilien » de Edouard Manet « Massacre en Corée » et « Guernica » de Pablo Picasso  L'exécution de Maximilien Le massacre en Corée E.Manet  P.Piccasso Guernica P.Picasso P H O T O S Cette scène représente l'exécution des Madrilènes,tombés

L'éxécution de Maximilien  Edouard Manet, 1868-1869 Huile sur toile, 252 × 305 Mannheim, Städtische Kunsthalle | |   |   | Entre 1867 et 1869, Edouard Manet réalise une série de cinq compositions (présentées ensemble pour la première fois au MOMA entre novembre 2006 et janvier 2007) dépeignant l'exécution de l'empereur Maximilien du Mexique.Maximilien, membre de la famille des Habsbourg d'Autriche, avait été installé au pouvoir au Mexique par Napoléon III dans une tentative pour recouvrer les

avec la chemise blanche qui aborde une expression désespérée. On voit aussi qu’il fait nuit, et on peut deviner que la ville au fond est Madrid. L’exécution de Maximien (copie) Cette œuvre est aussi une huile sur toile, peinte par Edouard Manet en 1868 qui s’est inspiré de Tres de Mayo de Francisco de Goya. Ce tableau mesure 252 cm × 305 cm, est conservé au musée allemand Städtische Kunsthalle à Mannheim. C’est une représentation de l’exécution de Maximilien du Mexique, mais elle est très

1 Biographie Edouard Manet naît à Paris le 23 janvier 1832 dans une famille aisée et raffinée de magistrats du côté de son père et de diplomates du côté de sa mère. Il songe très tôt à une carrière dans la marine mais il échoue au concours d’admission à l’école navale. Cela ne l’empêche pas d’embarquer sue un bateau –école à destination de l’Amérique du Sud : au cours de ce voyage, poussé par son goût pour l’art, il réalise déjà de nombreux dessins. Et quand il revient à Paris, quelques

ou les édifices publics. Sous prétexte de mythologie, les nus peints par les académistes apparaissent souvent aujourd'hui comme des supports de rêveries érotiques. Ils connurent un vif succès, alors que les femmes dévêtues ou nues de Courbet ou de Manet étaient jugées obscènes. Comme nous l’avons énoncé plus tôt, l’invention de la photographie et des autres innovations technologiques tel que le cinéma ont permis à l’artiste de se concentrer sur une forme plus intellectuelle de l’art, plus originale

Alexandre Cabanel est né en 1823. Il est connu pour ses tableaux historiques et ses portraits. Il est le génie de son époque, il reçoit en 1843 le Prix de Rome, ainsi que plusieurs médailles. Il rénova le style académique. Cabanel s'est risqué à introduire des tons et des coups de pinceau personnels. Il ne peint plus les lignes sévères de la tradition. La Naissance de Vénus est une huile sur toile, elle fut exposée au Salon de 1863 et fut acquise par Napoléon III. Ce tableau emporta un très vif succès

peintre, apte à représenter l'éloignement et la hauteur dans l'espace, afin de rendre "l'air palpable". Les œuvres de Cézanne n'ont pas été immédiatement acceptées dans les Salons. Il expose enfin en 1874 et 1877 aux côtés des impressionnistes (Renoir, Manet, Sisley ...) qu'il côtoie régulièrement. C'est la raison pour laquelle il est traditionnellement rattaché à ce courant. Il se distingue cependant de ce groupe par l'importance qu'il accorde à la couleur et par la géométrie rigoureuse qui ordonne ses