Arlequin

personnages Arlequin , le valet et son maitre, Iphicrate. En quoi cette scène montre la rivalité entre le maitre et son valet? Tout d'abord nous nous intéresseront aux personnages et aux lieu. Puis nous verrons quel sera le changement de situation. Axe 1 Cette extrait nous livre une conversation entre Iphicrate et Arlequin, suite a leurs naufrages sur une île inconnue. Tout d'abord on remarque que Iphicrate est le maître , et que Arlequin est le valet. Iphicrate est le maître car arlequin l'appel

tout d'abord d'analyser la scéne qui fait part de galenterie puis les interprétations maladroites des deux personnages. I) Une scéne de galenterie 1- Arlequin fait part de ses sentiments à Lisette Le récit donne des indications sur les sentiments des personnages. Plus particulièrement ceux d'Arlequin envers Lisette. Tout d'abord Arlequin fait part de ses sentiments à Lisette en utilisant des mots doux mais familier tels que "joujou de mon âme", "votre belle main blanche". Ensuite peu de temps

confère un caractère mythique, et en informe son valet. Avec Arlequin, nous voilà en présence d'un rapport social ("mon patron", puis "Monsieur Iphicrate") que les costumes signalent sans doute aussi de prime abord (celui d'Arlequin est immédiatement reconnaissable). Les relations maître-valet aussitôt plantées se précisent ensuite sous l'angle du conflit et du ressentiment ("j'étais ton esclave, tu me traitais comme un pauvre animal") et Arlequin ne tarde pas à en manifester l'étendue en prenant soudain

Le Jeu de l'amour et du hasard Marivaux Acte III, scène 6 De "ARLEQUIN, à part. Préparons un peu cette affaire-là..." à "j'entre en confusion de ma misère !" Introduction Cet extrait du Jeu de L'amour et du hasard illustre le génie comique de Marivaux. C'est d'abord la situation qui prêt a rire : du quiproquo (=Méprise qui fait prendre une chose, une parole ou une personne pour une autre) à l'aveu, Arlequin introduit des retards qui traduisent son embarras. En parlant, il libère

conditions n’est qu’une épreuve que les dieux font sur nous. Résumer de scène : Scène 1 : A la suite de son naufrage, Iphicrate et son valet Arlequin échouent sur une île. très inquiet, Iphicrate révèle que cette île est occupée depuis cent ans par des esclaves révolté contre les maîtres qu’ils ont pour coutume de tuer ou de rendre esclaves. Narquois, Arlequin fait comprendre qu’il saura profiter de la situation en refusant désormais d’obéir a son maître Scène 2 : Trivelin, chef des anciens esclaves

marie avec Colombe Boulogne qui lui apporte une dot aisée. Mais 3 ans plus tard il est ruiné et perd sa femme peu de temps après. Il doit à présent travailler pour vivre. Sa raison d’être est toute trouvée dans le théâtre. Son premier succès est Arlequin poli par l'amour en 1720. Il apprécie les Comédiens Italiens et collabore avec eux pour quelques pièces. Marivaux révolutionne la comédie théâtrale, genre qu’il expose au travers de deux pièces Surprises de l’amour et La Double Inconstance. Viennent

maîtres ; Silvia et Dorante, devront être marié. Comme cela il pourront apprendre de leur futur mari ou femme avant même de grand mariage de convenance. Cependant leurs valets sont devenus les maîtres pour un moment. Dans cette partie de l’œuvre, Arlequin ( valet de Dorante ), entre chez Silvia et demande à la voir elle et son père. Alors en quoi ces deux scènes montrent le comique de la pièce ? Dans un premier temps je parlerai du comique de situation, et enfin dans un second temps j'exposerai le

de P / impératifs / le P affirme son autorité B/ Arlequin prend le pouvoir par l’argumentation A : répliques longues > moyens rhétoriques : A se met à la place du P + métaphore explicative + questions rhétoriques VS P : réplique courte + ne sait quoi répondre > apartés (= doute & position de faiblesse) TR : Paradoxalement A domine le P en se montrant faible > utilisation de la pitié II. Un scène qui joue sur le pathétique A/ Arlequin victime du Prince Champ lexicale de la victime/

LA COMMEDIA DELL’ARTE La commedia dell’arte est un théâtre itinérant comique, dramatique ou même tragique, mais plus comique qu’autre chose. Elle est composée de plusieurs personnages dont quatre très connus: Pantalone, Arlequin, Capitan et Dottore. Les premières représentations se jouaient dans les rues à partir de 1528 par les premières troupes de comédie avec masques. C’est un genre de théatre populaire italien ambulant qui repose sur un style de la Renaissance et sur un style burlesque

interprétations: Vitez, Vilar, Planchon, Chéreau, entre beaucoup d'autres. 2°)Résumé de l’oeuvre Iphicrate et son valet Arlequin font naufrage. Ils débarquent dans l'île des esclaves, une île fondée, il y a une centaine d'années par des esclaves révoltés. Dans cette île les maîtres deviennent des valets et les valets des maîtres. Ainsi, Iphicrate et son laquais Arlequin, Euphrosine et sa soubrette Cléanthis échangent leur condition, leurs vêtements et aussi leurs noms. Dès leur arrivée , chacun