Arnolphe Comique

au contraire le « payer de quelque chose » et se vante d'avoir « le secret de (le) renvoyer satisfait sans (lui) donner un double ». On va voir en effet comment Dom Juan va s'amuser à payer de mots son créancier au long d'une scène à la fois comique et critique. Nous montrerons d'abord en quoi ce dialogue constitue une scène de farce avant d'analyser la transgression de l'ordre social qui y est manifestée. I/ Une scène de farce Cette scène exploite les différents procédés du registre de

penser également au théâtre de l’absurde de Lonesco et de Beckett. Nous nous demandons pourquoi une comédie pour La Cantatrice Chauve. Est-il étonnant que la « tragédie du langage » que voulait Eugène Lonesco soit une comédie? Non. Lonesco choisit le comique car il est plus absurde, plus « tragique » que la tragédie. Car dans la tragédie, les gens se battent contre quelque chose d’établie, qu’on ne comprend pas, mais qu’on ressent. Mais une comédie peut tenir sur rien, peut être totalement désorganisée

sujet emprunté à la vie quotidienne. • Des personnages ordinaires. • Une action vive et rythmée aux nombreuses péripéties. • Une structure classique : trois ou cinq actes ; exposition, nœud, dénouement. • Une attention portée aux jeux de scènes comiques. • Elle se donne pour but de divertir par le ridicule de la société, et de dénoncer les vices et corriger les mœur. -La comédie d’intrigue: l’auteur s’occupe surtout d’intéresser et d’amuser le public par une action fortement intriguée et par

Sorbin, l'épouse d'un artisan. Ainsi, tandis que les femmes revendiquent l'égalité des sexes,les hommes tentent de leur faire entendre raison. Nous étudierons tout d'abord les revendications des femmes puis nous verrons quels sont les ressorts du comique dans ce passage. Avec Marivaux, les femmes prennent le pouvoir et exposent leurs revendications avec fermeté. En effet, c'est avec une détermination farouche que les femmes réclament l'égalité entre les sexes. Dès le début de l'extrait, Arthénice

La scéne 1 est une scene d'exposition .Il y a un échange comique et critique ,deux personnages qui s'opposent .L'enjeux de cette scéne est de nous presenter l'inversion des roles Esclaves et Maitre.C'est un lieu imaginaire ,un lieu de l'utopie ,ce lieu est l'ile des esclaves Problematique : Comment se met en place l'utopie d'un monde inverser dans cette scéne d'exposition ? Une scene d'exposition : Une scéne d'exposition A) un dialogue informatif Il y a un dialogue qui est

ce recueil et écrite sous la forme d’une farce, présente un personnage, Garo, qui remet l’oeuvre de Dieu en cause à partir d’un gland et d’une citrouille. I/ Une farce a) L’intrigue de la farce Sources : la farce de Tabarin, le personnage comique de Cyrano de Bergerac, dans la pièce du Pédant Joué, où Garo est le villageois qui se parle à lui-même Un paysan remet en question l’oeuvre de Dieu avant de s’allonger sous un arbre et de recevoir un gland, qui lui démontre qu’il a tort Retournement

ntroduction: Dans La Leçon, Ionesco met en scène en 1951 deux personnages: une élève attentive, intéressée et volontiers soumise et un Professeur au fort caractère. Si toute la force comique de l’extrait qui nous est proposé vient de ce personnage, celui-ci adopte pourtant à plusieurs reprises une attitude dérangeante, qui n’est pas sans rappeler les heures noires de la politique internationale. a) le professeur est un personnage ridicule: un professeur exalté: convaincu par l’exactitude de ce

épique - Susciter l’admiration en amplifiant les évènements. Le registre tragique - Inspirer la terreur et la pitié. Montre l’homme face à une puissance qui le dépasse (le destin, la passion, la société, ou l’Histoire). Le registre comique - Vise à faire rire Le Registre lyrique - Registre poétique et émouvant, marques de subjectivité, réseau lexical du sentiment, musicalité du rythme Repères : Les figures de style Les figures de répétition Répétition de sonorités

l’acte II, scène 2 de Boubouroche, texte de registre comique écrit par Georges Courteline au XIXème siècle. L’auteur écrit pour le théâtre et a un véritable talent de caricaturiste. Ce passage nous montre le personnage principal, Boubouroche, entrant en scène, après avoir appris qu’il était trompé, pour surprendre Adèle avec son amant. Comment cette scène permet-elle de faire une critique de la bourgeoisie ? Cette scène est une scène de théâtre comique classique mais qui grâce à la satire permet une

vérité générale - Les causes de la mort de Dom Juan sont propres à la tragédie : impiété, immoralité, hypocrisie, blasphèmes, vol, mensonges, parjures... il a accumulé les péchés moraux et religieux. * Le registre comique : - la dernière réplique de Sganarelle crée un comique de situation car elle est en décalage. - Sganarelle se prend pour un savant au vu du spectre, ce qui n’est pas sans rappeler le fameux éloge du tabac où Sganarelle se prend pour un homme cultivé (« Quoi que disent Aristote