Art Poétique De La Fontaine

de référence, ceux qu'on étudie dans les classes1. C'est à partir de ce sens que le mot a été utilisé pour désigner d'une part les auteurs de l'Antiquité dignes d'être imités et d'autre part les auteurs français du xviie siècle qui ont développé un art de mesure et de raison en défendant le respect et l'imitation des Anciens. Le terme de classicisme est utilisé pour la première fois par Stendhal en 1817 pour désigner les œuvres qui prennent pour modèle l'art antique par opposition aux œuvres romantiques

Langages poétiques 1. ORIGINES DU MOT « POESIE », essai de définition du genre et modes généraux : Voir document : « Notions élémentaires d’esthétique des genres » Il n’existe certes pas de définition exhaustive. de la poésie. Chaque poète a la sienne et il s’agit plus de les confronter que de tenter une impossible synthèse (ce qui ne nous empêchera pas cependant d’en rechercher les axes essentiels). Pour aiguiser votre réflexion, analysez donc les deux propositions suivantes (selon la méthode

du baroque, caractérisé par la promotion de l’éloquence sacrée, la primauté de l’oral contre l’écrit, la mise à contribution des arts visuels, imités par la poésie et la rhétorique, théâtralisation de la vie et du monde, prestiges de l’apparence, poétique du desengano Chapitre I : de la « res literaria » à la littérature. La préciosité y est aussi contemporaine de l’âge classique, de sorte que les délimitations de courants s’avèrent difficiles, certains allant jusqu’à considérer que le classicisme

contre l'injustice avec « le loup et l'agneau » de La Fontaine qui dénonce la justice, contre la guerre avec « le dormeur du val » de Arthur Rimbaud. Les poètes du XX ème siècle comme Aragon et Paul Eluard sont particulièrement d'accord avec cette idée du devoir de s'engager. Le poète engagé est un peu comme le porte parole de la société , il est celui qui voit peut être mieux les inégalités et souffrances des hommes , en utilisant l’outil poétique , il souhaite amener le lecteur à une prise de conscience

que la condition de l'homme et ses affects n'ont pas changé. A la fin du XIVème siècle, Petrarque est passé à la postérité pour la perfection de ses sonnets qui rime son amour pour Laure, cette ferveur amoureuse, véritable stimulant pour la verve poétique se retrouve aussi bien six siècle plus tard chez Aragon, largement inspiré, depuis les années 1940, par l'amour qu'il voue à son épouse, Elsa. En outre, la tristesse dépeinte par le décès n'est-elle pas semblable chez Malherbe dans "Consolation à

qui commence à avec Malherbe, Regnier et Guez de Balzac, et, passant par les deux périodes les plus brillantes, celle de la jeunesse ou de Descartes, de Corneille, de Pascal, et de Molière, et celle de la maturité ou de Boileau, de Racine, de La Fontaine, de Sévigné, de Bossuet, et de Bourdaloue, achève sa verte et vigoureuse vieillesse avec La Bruyère, Fénelon, et Massillon. Première période (1610-1660) Le XVIIe siècle n'offre d'abord qu'une confusion extrême : l'âge précédent se prolonge

pair avec une centralisation des arts. Reflet de l’absolutisme dans l’art. Des académies sont créées : elles fixent un cadre mais les artistes y trouvent l’avantage des subventions, de la protection royale, un meilleur statut. Il y a plus d’arts poétiques que de poèmes(Boileau) ou satires comme Horace. Lafontaine : poésie narrative, didactique, utile, conforme au classicisme mais diffère du coup du reste de la poésie. Au XVIIIème siècle : On est alors plus préoccupé par la rationalité, la science

Jean de La Fontaine est un auteur du 17ème siècle. Il fut protégé par des grands personnages de la cour, dont Fouquet , car il fut leur amuseur avec ses contes et nouvelles libertines. Il fait partie des grandes figures du classicisme, avec Corneille, Racine, et Boileau. A cette époque où la littérature a pour tendance de flatter le roi, Lafontaine parvient à exprimer ses idées .En effet, derrière, Les fables, son œuvre majeure, se cache une critique de la société de son époque. Le cerf, contrairement

C'est là son moindre défaut. «Que faisiez-vous au temps chaud ? Dit-elle à cette emprunteuse. - Nuit et jour à tout venant Je chantais, ne vous déplaise. - Vous chantiez ? J'en suis fort aise. Eh bien ! dansez maintenant. » Jean de La Fontaine (1621-1695), Fables (1668), Livre I, 1 28 FÉVRIER 2009, JUSQU’AU COU J’y Rafle Une Joie Je Ne Sais Quoi Qui Monte Qui Grimpe Ciel C’est En L’air Hein Hein Deux Trois Ça Va Ça Vient Ça Tient Tête Bien Valérie

certains rôles si bien définis que l’on peut en énumérer certains comme le prisonnier , le poète du roi etc .. On a donc ce qui est intime et singulier où il ne nous dit rien et de l’autre le public ce qui tient à la fois du rôle social et du topos poétique. C’est en cela que Marot est le disciple des