Artiste lyrique

Louis Lully. Cette tragédie lyrique est représentée en 1693 et connue un grand succès. Entre temps, il se produit en tant que violiste à la cour. En 1701, Marais rédige une grande cérémonie pour la guérison du Dauphin. Il réunira deux cent cinquante musiciens et chanteurs. Grâce à cette représentation, il devient chef d'orchestre permanant à l'Opéra vers 1704. Il écrit ensuite Alcycone, une autre tragédie lyrique, représentée en 1706. Sa dernière tragédie lyrique essuiera un échec, ce sera une

à cette nouvelle forme musicale. XVIIe siècle : L’âge d’or italien Après sa naissance dans les Républiques du Nord de l’Italie, Stefano Landi (1587-1639) et Luigi Rossi (1597 env.-1653) contribuèrent à faire de Rome la nouvelle métropole de l'art lyrique. L'opéra romain de cette époque était déjà très différent de l'opéra florentin, les chœurs y étaient couramment utilisés et l'aria (l’air) était devenu le lieu privilégié où s'exprimait l'émotion, tandis que le récitatif faisait avancer l'action.

abstraction va bouleverser l’art. Les artistes, peintres, musiciens, poètes… ne cherchent plus à représenter la réalité ni à copier, ils expérimentent à la recherche de nouvelles formes. Piet Mondrian, Composition, 1921-1922 huile sur toile Kasimir Malévitch, Carré noir sur fond blanc, 1913 huile sur toile Sophie.Bonnet / cpd Arts Visuels IA 16 Courant/Abstraction Dans les années 30, l’art abstrait devient un courant universel. Après 1945, les artistes vont se retourner sur eux-mêmes, à

Travail sur The Artist de Michel Hazanavicius 2011 1) Le mime est un acteur et une forme de théâtre dont les expressions principales sont l'attitude et le geste. Il consiste à interpréter un récit évocateur qui se conjugue librement, au présent, avec l'imaginaire du spectateur qui le reçoit. C’est ainsi qu'il a pu être inaccessible aux censures car son écriture est l'interprétation C’est donc un genre théâtral, excluant tout recours à la parole, fondé sur l'expression corporelle non figurative

« Une caisse auprès de son berceau, la récupération d’un ballon de navigation échoué sur le toit de la maison familiale, la vision d’un artiste peintre peignant dans le cimetière14 où il jouait avec une petite fille15... trois souvenirs d'enfance que l'artiste gardera toute sa vie», résume une biographie de Magritte16. Ses peintures jouent souvent sur le décalage entre un objet et sa représentation. Par exemple, un de ses tableaux les plus célèbres est une image de pipe sous laquelle figure le texte

Charles GOUNOD Charles François GOUNOD, est né le 17 /06/1818 mort 17/10/1893 BIOGRAPHIE : Charles François GOUNOD est né le 17/06/1818 0 Paris dans un milieu ouvert aux arts. Il est compositeur, mais également un remarquable dessinateur, un artiste peintre de talent. Sa mère, excellente musicienne lui apprend les premiers rudiments du piano. Il manifeste des aptitudes musicales précoces. Après avoir assisté à la représentation de l'Otello de ROSSINI, de Don Juan de MOZART en 1832, qui

Sant-Ambrogio Rémi Detz Louis Thiry Quentin Présentation de quelques artistes et d'une oeuvre dadïste Jean Arp ou Hans Arp, né à Strasbourg le 16 septembre 1886 et mort à Bâle en Suisse le 7 Juin 1966 était un peintre, un sculpteur et un poète allemand puis français. Co-fondateur du mouvement Dada à Zurich en 1916, il fut proche ensuite du surréalisme. Il réalisa de nombreuses œuvres plastiques en étroite collaboration avec sa femme Sophie Taueber Sophie Taeuber, née le 19 janvier 1889

produire. 4/ Tableau de Jean Deville, artiste peintre symboliste belge, né en 1867 à Louvain et décédé en 1953 à Forest (Bruxelles). Gustave Moreau est un peintre, graveur, dessinateur et sculpteur français, né et mort à Paris (6 avril 1826 - 18 avril 1898). Il est l'un des principaux

neoclassique pour lui peinture doit sevir lidee « Le serment des Horaces »1784-1785, il reponds l’histoire romaine de charle rolin ou s’inspire par la tolie du peinture ‘le serment du brutus, on est purement dans le néoclassicisme, moralisateur. Cet artiste peintre engagé politiquement a participé à la révolution, il voulait une république comme pendant l’antiquité. Ce tableau est une sorte de message qu’il adresse à une certaine élite favorable à la révolution, et que malgré les liens qui unissent les

du monde afin de traduire les mœurs, les idées, l’aspect de son époque, tout en faisant ressortir sa propre individualité, sa personnalité. Il s’agit de donner une vision personnelle de la réalité. Jean-François MILLET (1814-1875) : C’est un artiste peintre, pastelliste, graveur et dessinateur normand. C’est aussi l’un des fondateurs de l’Ecole de Barbizon. Il est célèbre pour ses scènes de paysannerie, notamment « L’Angélus » ou « Les Glaneuses ». Aîné d’une famille nombreuse de riches paysans