Artistes Non Engagés

économique) d’une grande partie du monde occidental. L‘idée de réussite, ce « rêve américain » se fissure , comme une fausse promesse, laissant de côté une partie de la population américaine. Duane Hanson présente l’Amérique telle qu’il la voit et non telle qu’elle peut être idéalisée. Sans tomber dans la caricature il met ici en scène la société de consommation dans une sculpture réaliste compassionnelle où la fragilité de l’homme est mise à nue. L'hyperréalisme est un mouvement/courant artistique

Medrano Géronimo Medrano, artiste de cirque, clown, né à Madrid en 1849, décédé à Paris en 1912. Il a renouvelé le comique des clowns et fondé le Cirque Medrano. Le cirque Medrano est à l'heure actuelle un des quatre plus grand cirque français itinérant. 1 « Boum Boum ! » 2 Le cirque Medrano aujourd'hui 3 A noter 4 Sources « Boum Boum ! » D’origine espagnole, Géronimo Medrano est d’abord danseur en Angleterre puis acrobate aérien dans la Troupe de Leopold Salonne, notamment au

consulter ces quelques pages d'introduction à l'histoire de l'art (avec de nombreuses images) ainsi que ces textes sur l'art. Qu'est-ce que l'art ? Le terme désigne à la fois la technique (l'art culinaire, l'art militaire, etc.) et l'art des artistes et des œuvres d'art. Mais comment définir l'œuvre d'art ? L'œuvre d'art est avant tout une production humaine, c'est-à-dire un artefact. Ce qui distingue l'œuvre d'art des autres créations de l'homme, comme les outils et objets techniques

dimensions sont de 75,5x101 cm. Elle représente quatre jeunes femmes se baignant nues en pleine nature. L’Allemagne connait au début du 20eme siècle une période d’intense créativité dans tous les domaines artistiques (cinéma, dessin etc…). De jeunes artistes veulent renouveler les formes de l’art. Ils sont en quête de nouveauté, de liberté, de modernité et veulent rompre avec les traditions poussiéreuses de l’Allemagne traditionnelle. Cet art moderne est appelé l’expressionisme,il se caractérise par

qu'un outils de divertissement. Des artistes tel que Beethoven ont composé des morceaux dont le seul but est de créer une ambiance, de faire vivre des émotions à ceux qui les écoutes. Il en va de même pour les bandes originales de films ou séries qui sont présentes dans une oeuvre cinématographique que pour supporter l'action que cette oeuvre présente en en renforçant les accents émotionnels. le role des maisons de disque aujourd'hui - artiste n'est plus maitre de son oeuvre

déserteur de Boris Vian Thème : Art, technique et expression Problématique : Dans quelles mesures une œuvre artistique musicale censurée perdure dans son temps et crée des débats au sein de la société ? I) Boris Vian : un artiste touche à tout et engagé : Boris Vian est un artiste complet et complexe. Il touche à tous les arts qu’ils soient musical, pictural ou littéraire. Sa signature sera constamment tintée d’interdit et de censure. Il écrira sous différents pseudonymes et est difficile à cerner

ROSIE LA RIVETEUSE - Norman Rockwell Publié 29 mai 1943 – Couv. Magazine "The Saturday Evening Post" Conservé au Crystal Bridges Museom of American Art (Bentonville) Artiste / Contexte : N. Rockwell : 1894 (New York) – 1978 (Stockbridge) - Illustrateur américain 1907 : Le garçon au Landau - 1921 : Baignade interdite 2nd Guerre Mondiale – E-U guerre, mobilisent toutes forces pour combat – Hommes partis sur front (1,6 millions) – Manque de MDO dans secteurs industrie Image de propagande -> Femmes

avoir un message politique ou social. Le mouvement Hip hop s’est emparé de ce mode d’expression. Pour certains cela est considéré comme une œuvre d’art, pour d’autre cela équivaut à du vandalisme. Etude de cas : BANKSY. L’Artiste : Banksy est un artiste percutant, révolutionnaire, subversif qui manie l'irrévérence et l'humour. Il crée ses œuvres sur les murs de nos villes en utilisant pochoirs et bombes de peinture. Sa maîtrise de l'image, son esprit contestataire et son humour grinçant sont sa marque

littéraire. Les romantiques étaient des hommes et des femmes, souffrant de ce qu'appelle Alfred de Musset le mal du siècle. Ils n'étaient pas en accord avec la société et ses valeurs et c'est souvent pour cela qu'ils se marginalisaient. Pour ces artistes, la poésie devait tout d'abord retranscrire la souffrance du poète. Le poète romantique parle de sujets intemporels qui traversent les siècles ( l'amour, la solitude, l'angoisse fasse au temps qui passe, la mélancolie…) et qui malgré tout continue

soldat n'est plus un héros mais un père ou un frère ? La guerre cesse d'être un objet extérieur que l'on peut contempler. Elle s'immisce alors dans la vie de chacun et invite naturellement à sa dénonciation. L'art devient engagé. Il n'est plus question, pour les artistes, de s'en tenir à une image idéalisée de batailles auxquelles ils ne prennent pas part. La guerre n'est plus un fait, mais un mode de vie qu'ils ne peuvent ignorer. A cela s'ajoute la gravité nouvelle donnée à la mort. Les deuils