Au Dernier Madrigal

de l’opéra, des suites de danses, mais également à des innovations structurelles telles que l’harmonie tonale majeure-mineure, la basse continue, le style concertant, la monodie ou le système métrique moderne. le madrigal, l’ayre anglais, l’air de cour et le lied : Le madrigal italien : C’est au sein de l’école vénitienne de la fin du XVI ° siècle que l’on peut déceler les premiers indices d’un changement stylistique, en particulier dans la musique à double choeur de Willaert.

sonnets restés si célèbres. Dans ce madrigal * rédigé en 1578, dont l’incipit est « Si c’est aimer, Madame … », il lui fait une déclaration d’amour inspirée de la tradition de l’amour courtois. Reprenant le topos du « fou d’amour » médiéval, il va évoquer ses souffrances d’amoureux dédaigné en idéalisant sa dame, avant d’oser lui avouer sa flamme. Nous examinerons d’abord l’expression du sentiment amoureux, puis la difficulté à l’exprimer par des mots. * madrigal : courte poésie galante I) Le

textes. La plus évidente concerne leur disposition sur la page : les poèmes de Verlaine et Baudelaire sont disposés en strophes ( huit distiques pour le premier, deux quatrains et deux tercets pour le second). En revanche, les vers se suivent dans le madrigal de Ronsard et le poème de Desnos. Cette première observation permet, en outre, d’isoler une forme fixe – le sonnet – qui s’oppose à la forme « libre » des autres poèmes. On remarque également une opposition entre les vers libres de Desnos et les

Les « oiseaux » comme les « jets d'eau » sont personnifiés. Mais le décor est flou, pas de notations précises de couleurs. Les adjectifs utilisés pour décrire les jets d'eau sont vagues : « grands/sveltes ». On ne trouve que 5 adjectifs dans le dernier quatrain ( et 10 en tout, dont 2 fois « tristes »). *Références à la musique et à la danse : « bergamasques », v.2, « jouant du luth », v.3, « chantant », v.5, « mode mineur », v.5, « chanson », v.8. Noter l'assonance en « an » (« charmant, jouant

surréaliste XX° siècle * un poème de registre lyrique * deux poèmes de poésies engagées * et un poème de Baudelaire Liste des poèmes : * Louise Labé : Je vis, je meurs, je me brûle et me noie, 1555 * Pierre de Ronsard : Madrigal, 1578 * Agrippa d’Aubigné : Au tribunal d’amour, XVI° siècle * Jean de la Fontaine : L’amour et la folie, 1685 * Alfred de Musset : Une bonne fortune, XIX° siècle * Victor Hugo, Les femmes sont sur terre, 1856 * Charles Baudelaire :

pensée au service d'un discours sur l'amour. Le sentiment amoureux est en effet au centre des conversations et fait l'objet de poèmes et de romans que les précieuses commentent dans leurs salons. Le madrigal, petit poème spirituel à sujet galant, est particulièrement prisé à cette époque. Ce madrigal, composé par Malleville, illustre la conception précieuse de l'amour : il s'agit d'un amour épuré, codifié, idéalisé, débarrassé de la grossièreté du désir charnel. Lorsque pressé de mon devoir

rondeau : Christine De Pisan, «Je ne sais comment je dure», 1390-1400 XVI ème siècle A partir du XVI ème siècle, la poésie connaît des changements décisifs : le langage poétique s'enrichit beaucoup notamment avec l'apparition du sonnet . Ce dernier se compose de deux quatrains et de deux tercets. Exemple de sonnet : Louise Labé, Sonnet II, Œuvres, 1555

de l’orchestre et la fonction de chef d’orchestre qui évolue. Les genres et les formes : généralités Le début du baroque est une période d’expérimentation sur le genre du madrigal (qui date du 15ème siècle) à tel point que l’on parle de « désintégration du madrigal ». Ainsi, jusqu’en 1660, sous le vocable du madrigal coexiste une grande variété d’expérimentation entraînant la création de nouveaux genres qui vont cristalliser des caractéristiques musicales, des pratiques musicales (ex : la sonate

qu'au nouveau et a apporté d’importants changements dans le style de son époque. Il est considéré comme l'un des créateurs de l'opéra et, avec l'Orfeo, comme l'auteur du premier chef d'œuvre du genre. Il est également le dernier grand représentant de l'école italienne du madrigal, genre auquel il a consacré neuf Livres, ainsi que l'auteur d'une abondante œuvre de musique religieuse (messes, vêpres, motets...). GLUCK Christoph Willibald Ritter von Gluck fut un compositeur allemand d'opéra de la période

identifier la partition qui figure sur les deux Joueurs de luth : il s’agit de Jacques Arcadelt, Flamand installé en Italie, mort en 1568, auteur de madrigaux qu’on chantait en s’accompagnant du luth. Son style sobre et simple, expressif et passionnel, inspiré de la chanson populaire, annonce l’art musical de la Contre Réforme, par exemple les madrigaux spirituels (madrigali spirituali) de Palestrina et cette polyphonie simple qui se développe dans le cercle de l’Oratoire, sous l’impulsion de saint