Auteur Et Metteur En Scene Soient La Meme Personne

Bernard-Marie Koltès mise en scène www.colline.fr 01 44 62 52 52 15 rue Malte-Brun, Paris 20e Michael Thalheimer Grand Théâtre du 22 septembre au 2 octobre 2010 Dossier pédagogique Sommaire Koltès : lettre à sa mère p. 3 Résumé de la pièce p. 4 Paroles de metteurs en scène L’ennemi intérieur : entretien avec Michael Thalheimer et Olivier Ortolani p. 5 Michael Haneke : Caché p. 9 Koltès et Chéreau : le lien durable d’un metteur en scène avec un auteur p. 10 Choix scénographiques

excellence, accorde depuis la plus haute Antiquité - avec les comédies d'Aristophane par exemple - tant de place au comique. Auteurs, metteurs en scène, acteurs «jouent» des aspects comiques de leur création avec des intentions variées. Le comique au théâtre - et sur scène - répond d'abord au premier objectif du théâtre qui est de divertir le spectateur. Mais il remplit aussi sur scène une fonction dramatique dans la progression d'une pièce par l’état d'esprit qu'il suscite chez le spectateur pour le préparer

de presse Le communiqué de presse se trouvera ici. Théâtre du Châtelet 2 rue Edouard Colonne 75001 Paris Page 3 La distribution Nous trouverons dans cette partie toutes les personnes qui participent à cette comédie musicale dont : Le chorégraphe Les danseurs/chanteurs Les musiciens Le metteur en scène Toute l’équipe technique Exemple : Théâtre du Châtelet 2 rue Edouard Colonne 75001 Paris Page 4 Un succès depuis 1957 Dans cette partie, je développerais toute l’histoire de

textes. • Indiquez pour chaque scène les marques caractéristiques de cette forme théâtrale – qui est une convention – avec des références précises. • Puis, en travail préliminaire (la réponse finale doit être rédigée), répertoriez sur un tableau à trois colonnes (une par texte), les éléments de ces scènes : identité du personnage, contenu de son monologue, importance des didascalies, registre, rôle du spectateur, fonctions du monologue. Pensez à la représentation sur scène de ces monologues (occupation

Lorenzaccio La Compagnie Philippe Wiart présente Lorenzaccio d’ Alfred de MUSSET Création 2009 Adaptation et Mise en scène Philippe WIART Assisté d' Andrée-Michèle TIREAU Lumières Jacques ROUVEYROLLIS assisté de Jessica DUCLOS Patrick MOLLO..........…………………...……….…......…….……Alexandre de Médicis Philippe WIART……………………………......................................Lorenzo de Médicis Eugénie OLIVER...………………………...................Marie Soderini, mère de Lorenzo Marie-Audrey SIMONEAU

théâtre: incarner des personnages, mais aussi matérialiser des angoisses, des présences intérieures. Il est donc non seulement permis, mais recommandé, de faire jouer les accessoires, faire vivre les objets, animer les décors, concrétiser les symboles. De même que la parole est continuée par le geste, le jeu, la pantomime, qui, au moment où la parole devient insuffisante, se substituent à elle, les éléments scéniques matériels peuvent l'amplifier à leur tour.» Alors quel intérêt et quelles fonctions accordons-nous

PrologueIntro :C’est un extrait tiré de l’ouvrage juste la fin du monde : une pièce de théâtre écrite par Jean Luc Lagarce en 1990. Jean Luc Lagarce est un comédien, metteur en scène, directeur de troupe et dramaturge français de la fin du 20ème siècle. C’est aujourd’hui l’un des auteurs contemporains les plus joués en France. L’œuvre juste la fin du monde met en scène Louis, un jeune homme lettré de 32 ans qui retourne dans sa banale petite ville dont il est originaire pour annoncer à sa famille qu’il n’a pas vu depuis

insolites, hangars ou usines désaffectées, à laquelle le spectateur a eu le temps de s’accoutumer depuis les années 70 ; c’est plutôt que tout semble possible aujourd’hui sur une scène de théâtre, depuis l’absence de décors et d’accessoires, le refus de toute concession au goût du public, jusqu’aux mises en scène somptueuses, baroques, cosmiques, totalisantes, fondées sur l’union des arts. 64 Mireille Habert Le théâtre contemporain n’est-il plus accessible qu’à des initiés ? Nous nous proposons

Carole ROUY présente : [pic] COMEDIE SATIRIQUE Pour 10 acteurs au minimum (5 H/5 F) et plus Le METTEUR EN SCENE, tyrannique ROLES CLASSIQUES : Monsieur JOURDAIN, bourgeois Le MAITRE DE PHILOSOPHIE, prétentieux MAGDELON, précieuse ridicule CYRANO DE BERGERAC, romantique DON JUAN, hypocrite CHARLOTTE, finaude ROXANE, amoureuse PHEDRE, jalouse HARPAGON, avare ROLES CONTEMPORAINS : Le BEBE, savant La MERE, prétentieuse et cupide MINOU, homosexuel effarouché BEBERT, homosexuel

La programmation de l’édition 2010, comporte 25 spectacles, dont 6 seront créés la saison prochaine. Sur cette totalité, 3 sont « Jeune Public contemporain ». 7 sont en provenance de l’étranger, dont 2 hors zone européenne. Parmi les auteurs des spectacles (écritures textuelles et de plateau confondues) 12 sont étrangers : 6 issus de la francophonie, 4 présentés dans leur traduction française, 2 en surtitré. À cette programmation, s’ajoute une à trois représentations de la production « Travelling