Ballet Romantique

HISTOIRE DU BALLET SOMMAIRE Introduction I° - Le ballet de cour (1581-1670) 1°) Les premiers théoriciens 2°) Le ballet instrument politique 3°) Le roi danseur II – La danse et le théâtre (1570-1789) 1°) La comédie-ballet 2°) L’opéra-ballet 3°) Le ballet d’action III – Le romantisme en France 1°) Jean Dauberval 2°) Les jolies mortes : « La Sylphide », « Giselle » IV – Le ballet classique et l’influence russe 1°) L’école italienne et danoise 2°) Les grandes figures venues de Russie a°) Marius Petipa

La musique Romantique La musique romantique est apparut au début du XIXé siècle après la musique moderne et avant la période classic, elle est tout comme la peinture influencer par le Romantisme qui est un mouvement littéraire. Parce que la musique prenait de plus en plus d’importance au XIX ème siècle, les compositeurs affluaient de partout : -Frédéric Chopin -Franz Liszt -Robert Schumann -Félix Mandelson -Hector Berlioz -Piotr Illich Tchaïkovski -Johannes Brahms I Les formes de

comédie de caractère, - comédie de mœurs, - comédie d’intrigue, - comédie de sentiments, - comédie-ballet qui inclut des ballets. Le XIXème siècle Le drame romantique naît dans la première moitié du XIXème siècle. Victor Hugo en expose les principes dans la préface deCromwell. Le drame romantique se libère des règles classiques du théâtre et mêle différents registres. Le héros du drame romantique est passionné, et le dénouement de la pièce est malheureux, comme dans la tragédie. Auteurs principaux

représentant du genre, avec des pièces comme Le Misanthrope, L'Avare, Le Malade imaginaire. Il existe plusieurs types de comédie : - comédie de caractère, - comédie de mœurs, - comédie d’intrigue, - comédie de sentiments, - comédie-ballet (qui inclut des ballets). Le XVIIIème siècle Que ce soit à Paris ou en province, les nobles et bourgeois aisés apprécient le théâtre. 
 A Paris, ils se rendent dans l’un des quatre théâtres de la ville : 
 - L'Opéra 
 - Le théâtre

mœurs, - comédie d’intrigue, - comédie de sentiments, - comédie-ballet qui inclut des ballets. Le XVIIIème siècle Le théâtre au XVIIIème siècle en France Le XIXème siècle Le drame romantique naît dans la première moitié du XIXème siècle. Victor Hugo en expose les principes dans la préface de Cromwell. Le drame romantique se libère des règles classiques du théâtre et mêle différents registres. Le héros du drame romantique est passionné, et le dénouement de la pièce est malheureux, comme

La musique Romantique La musique romantique est le dernier des arts touchés par l’essor romantique. Alors que le courant prend de l'ampleur à partir de 1790 sur le plan littéraire, philosophique et politique, la musique romantique n'apparaîtra qu'à partir de de 1820 jusqu'au tout début du XXe s. C'est en Allemagne que le romantisme musical sera le plus fort. Les compositeurs se succèdent et chacun apporte quelque chose de nouveau. On peut nommer parmi eux Wagner, Schubert, Beethoven et Schumann

modeste, et le dénouement est heureux. La comédie de caractère peint les caractères, la comédie de mœurs inscrit un personnage dans son milieu social, la comédie d’intrigue complique l’action de la pièce à loisir, la comédie-ballet a été inventée par Molière et inclut des ballets (Cf. Le Bourgeois Gentilhomme). Le rire propre au genre comique est produit par le comique de mots (paroles d’un personnage, choix des mots, niveau de langue, répétitions), le comique de gestes (gestes d’un personnage), le

illustre représentant du genre, avec des pièces comme Le Misanthrope, L'Avare, Le Malade imaginaire...Il existe plusieurs types de comédie :- comédie de caractère,- comédie de mœurs,- comédie d’intrigue,- comédie de sentiments,- comédie-ballet qui inclut des ballets. Le XVIIIème siècleLe théâtre au XVIIIème siècle en France1) Le théâtre au 18ème siècle : un phénomène de société    Que ce soit à Paris ou en province, les nobles et bourgeois aisés apprécient le théâtre.    A Paris, ils se rendent dans

pionnier du ballet aux Etats-Unis. Cofondateur et maître de ballet du New York City Ballet, il a jeté les bases du ballet néo-classique fondé sur la profonde connaissance qu’il avait du ballet romantique. Balanchine était réputé pour son oreille musicale. Il n’a pas écrit de partition mais a exprimé la musique par la danse et a principalement œuvré avec Igor Stravinsky, son contemporain. II. Sa formation et influence. Balanchine a commencé la danse à l’âge de 9 ans, à l’école des Ballets Impériaux

troupe est subventionnée par Monsieur le frère du Roi. Le succès arrive en 1662 avec L’Ecole des femmes. Il est accusé d’athéisme en 1665, et deux de ses pièces sont interdites, Tartuffe et Dom Juan. Il se remet à écrire des farces et des comédies de ballet. Racine : 1639-1699, issue de la bourgeoisie il confit ses premières tragédies à la troupe de Molière en 1664. Il écrit Andromaque pour sa maîtresse, Thérèse du Parc, qui triomphe à l’hôtel de Bourgogne. Les héros de racine ne font plus ressortir