Basilique Saint-Marc

architectes d’en appliquer les principes à leurs constructions. On assiste donc à un retour aux éléments de l’art antique : colonnes de supports, festons décoratifs, encadrements des fenêtres,… Le monument le plus grandiose de la Renaissance est la basilique Saint-pierre à Rome dont Michel-Ange redessina et construisit l’immense dôme. La sculpture : On découvre la beauté de corps humain. On sculpte des nus gracieux et musclé comme par exemple : le David de Michel-Ange. La peinture : Comme en sculpture

notamment sous le règne de l’empereur Hadrien que ces ouvrages s’enchaînèrent : temple de vénus et ses cellas voutées, coupole du Panthéon, la cella de celui-ci dont le diamètre est égal à la hauteur, l’ouverture du haut de la coupole de la basilique de saint pierre de Rome ...     L’une des constructions les plus prodigieuses des romains est le panthéon de Rome dédié à toutes les divinités. Créé sous Agrippa, il fut incendié en 110. Il fut complètement reconstruit sous l’empereur Hadrien entre

Histoire des arts « La Piéta »(1498-1499) | | Quelle est la nature de l’œuvre ? | La Pietà est une statue en marbre de Michel-Ange de la Basilique Saint-Pierre du Vatican à Rome, représentant le thème biblique de la « Vierge Marie douloureuse » (Mater dolorosa en latin ou Pietà), tenant sur ses genoux le corps du Christ descendu de la Croix avant sa Mise au tombeau, sa Résurrection et son Ascension. | Qui est l’auteur ? | Michel – Ange (1475-1564), est un peintre, un sculpteur, un poète

de l’État et de la cour. Mais Léon III ne suit pas le rite dans cet ordre. Il le fait dans le but de se donner le premier rôle. [...] [...] Ce serment fut dit par Léon III le 23 décembre 800, lors d’une réunion présidée par Charlemagne à la basilique Saint-Pierre de Rome. Léon III gravit l’ambon (ligne 14 du texte c’est-à-dire une tribune élevée dans le chœur ou à la séparation de la nef et du chœur et il se disculpa par serment (ligne 16 du texte B). Suite au rétablissement du pape, les chefs de

Michel-Ange ». Au court de sa vie, il s’est spécialisé dans l’art baroque en travaillant sur les effets d’optiques, la torsion des formes le « spectaculaire » etc... Il a participé a la construction de nombreuses œuvres importantes comme la basilique Saint-Pierre et les statues qui l’encercle, le baldaquin aux colonnes torses du maître-autel, la fontana della Barcaccia (la fontaine au vilain bateau) sur la place d’Espagne (en italien : piazza di spagna), et bien d’autres encore…

Jules qui deviendront respectivement les papes Léon X et Clément VII, commanditaires de ses plus grandes oeuvres. Bousculant les principes traditionnels de l'art, il est rapidement consacré et surnommé 'le Divin'. On lui doit la 'Pietà' de la basilique Saint Pierre au Vatican, les sculptures de David et de Moïse, une fresque narrant la Création sur la voûte de la chapelle Sixtine, et le célèbre 'Jugement dernier' sur le mur de l'autel de cette même chapelle. Cette dernière oeuvre a suscité à l'époque

1530. Avec la peinture de la Haute Renaissance, l’art occidental atteint son apogée, et apporte des œuvres d'art d'une portée universelle. Au XVIe siècle, les papes devienent mécènes des arts. Le pape Jules II commença la construction de la basilique Saint-Pierre du Vatican et chargea des oeuvres à Bramante et Michel-Ange. Léonard de Vinci: est souvent décrit comme l'archétype et le symbole de l'homme de la Renaissance, un génie universel et un philosophe humaniste dont la curiosité infinie est

millions de briques et pesant environ 37.000 tonnes, le dôme est devenu non seulement l’emblème de Florence mais le symbole même de la Renaissance. Ce dôme était le plus grand de son temps, et n'a été dépassé que 150 ans plus tard par celui de la basilique Saint-Pierre construit par Michel-Ange au Vatican. Bien d'autres années passèrent avant que ce dôme fut enfin coiffé en 1469 d'une lanterne octogonale surmontée d'une boule en cuivre et d'une croix. Cette énorme construction pèse 37 000 tonnes et contient

respectivement les papes Léon X et Clément VII, commanditaires de ses plus grandes œuvres. Bousculant les principes traditionnels de l'art, il est rapidement consacré et surnommé 'le Divin'. Sculpteur, il réalise la Pieté (1499) pour la basilique Saint-Pierre de Rome, puis, de retour à Florence, le David (1504), nu exceptionnel, qui précède les Esclaves lascifs du Louvre (1513). Son talent de sculpteur lui apporte de prestigieuses commandes de tombeaux : celui du pape Jules II, pour lequel il

en 1612 un grand séjour en Italie qui va durer 15 ans, visitant Venise, Milan et Rome, où il passe la plus grande partie de son temps. Il y rencontre un grand succès, il participe à la décoration d’églises et reçoit même une commande pour la Basilique Saint Pierre (l’Adoration de la croix, dont il ne reste que quelques esquisses). Il travaille pour le futur pape Urbain VIII, qui est alors Cardinal et reçoit de nombreuses commandes privées en plus de celles des institutions religieuses. Il devient