Bienséance

L’acte II lui aussi est une sorte de parenthèse dans la pièce. B)  Une pièce contre la bienséance  La règle de la bienséance est elle aussi bafouée. Dans l’œuvre, Molière utilise plusieurs fois les armes comme par exemple  par une didascalie dans l’acte III, scène 3 quand Don Carlos est « l’épée à la main » et que Dom Juan revient lui aussi « l’épée à la main ». Ainsi, il fait une atteinte à la bienséance car cette règle interdit de choquer le public notamment avec des combats armés. C) L’apparition

l’impression qu’il parle pour lui-même, il veut être à la fois narrateur, public et acteur de son récit.1er MouvementAinsi, dans ce premier mouvement, Arrias est décrit comme quelqu’un d’excessif, de peu de morale et ne respectant pas les règles de bienséance. Indiscret, grossier et pédant, il

existait en outre d’autres exigences : L’unité de ton doit être respectée afin de maintenir la séparation des genres (tragédie / comédie) ; Les bienséances sont de deux ordres : Les bienséances externes doivent être respectées afin de ne pas heurter le public : tout ce qui va contre la morale est banni (les scènes de violence, la mort, etc.) ; Les bienséances internes relèvent de la cohérence des caractères des personnages. Le personnage a un caractère propre établi au début de la pièce et ce caractère

pièce. L’unité de lieu résultait des deux autres unités. Elle impliquait que l’action se déroulait dans un espace unique. De même que la loi des trois unités, la bienséance joue un role majeur dans le classissisme. Il est important que le spectateur ne soit pas choqué par ce qui se déroule sur sène. Aussi important que la bienséance est la vraisemblance: toute la pièce doit être crédible. Le théatre classique est divisé en deux catégorie. D’une part la comédie et de l’autre la tragédie. Ces deux

soucier de la perfection : il doit y avoir une autorité de la raison, de l’ordre,et des règles qui en découlent, c'est-à-dire le respect de la vraisemblance et des bienséances ; souci d’éternel et d’universel. La vraisemblance (théâtre) : on ne joue que ce que l’on peut croire et on ne fait pas n’importe quoi sur scène. La bienséance : elle consiste à respecter des normes de conduites. Ex : pas de scènes vulgaires et où il y a du sang, pas de duels, pas de morts. On remarque que les écrivains

intrigue), censée capter l'attention du spectateur, la règle de bienséance (pour ne pas choquer le spectateur) et celle de vraisemblance (l'intrigue et la situation d'énonciation doivent être possibles). Ces règles avaient pour but de ne pas fatiguer le spectateur avec des détails superflus, comme le lieu ou la date, afin de lui permettre de se concentrer sur l'intrigue, pour mieux toucher et édifier. Quant au respect de la bienséance, il avait pour but de ne pas choquer le spectateur, souvent des

correction) v.53 « fureur » - Conclusion : Forme de l’expression tragique (comparaison possible entre le théâtre grec + théâtre Classique 17s et la règle des trois unités (1 jour/1 lieu/1 action)) action par Aristote * Règle de bienséance et Règle de vraisemblance Règle de bienséance : Elle conduit au respect des usages et des conventions. Il s'agit, d'une part, de ne pas choquer le public. D'autre part, les agissements et les sentiments du héros doivent, naturellement, être conformes à son rang. Règle

spectacle hybride, la tragédie en musique ou tragédie lyrique, qui donnera naissance au genre de l’opéra français. La tragédie classique française se devait de respecter la règle des trois unités : de lieu, de temps, et d’action. Mais aussi celle de la bienséance (pas de combats ou de sang sur scène, pas de rapprochements intimes, comme les baisers...), et celle de la grandeur : les personnages sont des rois et des reines. Si la division en actes proprement dite est inconnue de la tragédie grecque, celle

veut l’imitation de la nature dans ses aspects universels. Les faits doivent donc paraître vraisemblables aux spectateurs (il faut qu’ils aient l’illusion qu’ils assistent au déroulement d’une histoire réelle). d. La règle de bienséance Dans un souci de bienséance, le spectacle ne doit pas choquer les spectateurs. C’est pourquoi violence et intimités physiques sont exclues de la scène. Les batailles et les morts doivent se dérouler hors scène et être rapportées aux spectateurs sous forme

la question porte sur les conventions théâtrales, ce qui suppose qu’elles ont été définies dans l’introduction. Eléments pour l’introduction : Rappeler les origines du théâtre en précisant qu’il s’agit d’un genre codifié (règle des 3 unités, bienséance, vraisemblance…) dès l’Antiquité par Aristote. Evoquer rapidement son évolution (classicisme, drame romantique qui tend à abolir la frontière entre le comique et le tragique, théâtre moderne marqué par l’absurde, par la réécriture d’œuvres antiques…)