Bienséance

modernes sont dramatiques. Le drame devient ainsi un point d'aboutissement. Refus de la règle des trois unités : les romantiques veulent se libérer de la forme et refusent la règle des trois unités car elle étouffe le génie. Refus de la règle de bienséance : par souci de réalisme, les romantiques veulent montrer sur scène ce qui existe (meurtres, suicides, duels, etc. ; Cf. Lorenzaccio de Musset). Le mélange des genres, la diversité : les romantiques prétendent qu’on peut écrire une pièce de théâtre

vertu triomphante- un héros rebelle (drame romantique)- un décor réaliste et pittoresque (étranger)- mélange de sérieux et de comique- pas d’unité de lieu, de temps : pièce sur plusieurs jours / mois, dans plusieurs lieux- pas toujours respect de la bienséance (on peut voir sur scène des personnages mourir, des scènes de violence)caractéristiques :- intrigue avec fin malheureuse : mort d’un ou de plusieurs personnages= intrigue amoureuse ou politique- un personnage poussé par une force supérieure qui

Préférence (artistique) | Il préfère l’invraisemblable, objectif atteint en ne respectant pas les règles d’Aristote (c’est-à-dire l’unité de lieu, de temps, d’action et de bienséance). | Il préfère le vraisemblable, objectif atteint en respectant les règles d’Aristote (c’est-à-dire l’unité de lieu, de temps, d’action et de bienséance). Il dit, toutefois, que « la règle des règles est de plaire et de toucher : toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première. » | Sujet(s) abordé(s)

raison. Mais de quelle raison s’agit-il ? Dans la lettre dont je vous ai parlé, et qui est de Molière, la raison s’apparente à la bienséance et à la convenance. Cette bienséance recommande que l’on soit modéré en toute chose, ce que n’est pas Orgon, qui est excessivement attaché à Tartuffe pour des motifs qui échappent à sa famille. Du côté de Tartuffe, l’idée de bienséance entraîne un certain comique sur ses manières de se tenir à table (peinture en mouvement d’un personnage pris sur le vif par une

secondaires ne sont pas exclues mais doivent s'agencer de façon harmonieuse autour d'un intérêt principal clairement identifié, sans nuire en aucune façon à la cohérence de l'oeuvre. 3. Fin du règne des bienséances Le dramaturge romantique n'inflige plus de limites à son génie. Les bienséances externes qui présidaient à la création de la tragédie classique n'ont plus cours : le drame romantique ne s'embarrasse pas du souci de préserver la sensibilité et le sens moral du spectateur. Il veut montrer

l'epoque et le pays . Ca s'apelle regle de la couleur local? Ni au moeurs ni au coutume de la nation- racine a dit on ne doit pas change qqch bienseance externe est la corps entre l'objet (le caractere) et le sujet (le public) la regle de la vraisemblance commande au poete de suivre d'opinion comuune dons la conception du sujet, la regle de bienseance, fait de la meme opinion sans guide dans le trase de caractere et de moeurs de personnage. La regle suivante- le merveilleux est une partie

noblesse et l’équilibre, de l’autre la courbe, le mouvement et le foisonnement Se soucier de la perfection : Il doit y avoir une autorité de la raison, de l’ordre, et des règles qui en découlent, c'est-à-dire le respect de la vraisemblance et des bienséances ; souci d’éternel et d’universel. Il fait preuve de retenue, est ouvert, curieux, savant sans être pédant, poli, aimable, raffiné = Ordre, mesure, clarté, harmonie, symétrie, pas d’exubérance ni de déséquilibre. En un mot cet honnête homme doit

choeur qui commente l'action (chant, danse) → dramaturges grecs : Eschyle, Sophocle, Euripide *tragédie classique au XVII → règles des trois unités (lieu, temps, action) → vraisemblance et bienséance *conséquences de ces règles → mélange des genres interdit → importance des récits → gain de dignité (bienséance) → usage de litotes et périphrases (vraisemblance) *deux visions différentes de la tragédie → Corneille : susciter l'admiration, action sérieuse et hors du commun, personnages spectaculaires

fondée sur la raison et en créant une forme d'ordre. Les écrivains classiques recherchent au plus haut point le naturel, pour donner cette impression, il importe avant tout de ne pas choquer le lecteur c'est la que les règles de vraisemblance et de bienséance jouent un rôle majeur au xviie siècle. Jean Chapelain et l'abbé d'Aubignac définissent les règles du théâtre classique grace

déjà jeté les bases de la théorie. Doctrine : L’idéal moral et social est celui de l’ « l’honnête homme » : il s’agit d’un art de vivre fait d’équilibre, science sans pédantisme, civilité sans bassesse, galanterie envers les femmes, respect des bienséances et foi religieuse. Les genres littéraires sont codifiés : on s’applique à définir les règles de chaque genre littéraire ; l’ode, l’épopée, le théâtre… Il faut imiter les Anciens sans en être esclave : Aristote, Horace ont posé les bases des doctrines