Bérénice Dénouement

Après avoir reçu une éducation janséniste à Port-Royal, le jeune Racine cherche à se rapprocher du Roi et à s'affirmer comme auteur de théâtre. Il connait son premier succès en 1667 avec Andromaque. Les années 70 consacrent son génie littéraire : Bérénice (1670), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677) remportent un franc succès auprès du roi et de ses contemporains. En 1677, Racine abandonne le monde du théâtre, se marie et devient historiographe du roi. Vers la fin de sa vie, il se rapproche de Port-Royal

Intérêt documentaire ‘’L’avalée des avalés’’ est riche de toute une mémoire livresque. Réjean Ducharme, fouillant dans le désordre d’une bibliothèque, s'appuya sur une très vaste culture, montra même une ambition encyclopédique. Bérénice affirme d’ailleurs : «Le seul moyen de s'appartenir est de comprendre» (page 191). Elle découvre les livres : «Je me mets dans tous les livres qui me tombent sous la main et ne m’en retire que lorsque le rideau tombe. Un livre est un monde, un monde

déposer dans sa chambre pour rassurer ses parents. avant de revenir pour suivre le ravisseur. Mais. dans l'intervalle, Phylis, inquiète de son amie, sort aussi sur la place et c'est elle que Cléandre, impatient et trompé par l'obscurité, enlève ! Au dénouement, ils acceptent tous deux de profiter de la rencontre et s'épousent. Cependant, la pauvre Angélique découvre que la promesse de mariage était signée de Cléandre et qu'elle a été jouée par Alidor, qui l'aime encore et voudrait le lui dire ; elle le

déposer dans sa chambre pour rassurer ses parents. avant de revenir pour suivre le ravisseur. Mais. dans l'intervalle, Phylis, inquiète de son amie, sort aussi sur la place et c'est elle que Cléandre, impatient et trompé par l'obscurité, enlève ! Au dénouement, ils acceptent tous deux de profiter de la rencontre et s'épousent. Cependant, la pauvre Angélique découvre que la promesse de mariage était signée de Cléandre et qu'elle a été jouée par Alidor, qui l'aime encore et voudrait le lui dire ; elle le

courtes nouvelles l’unité d’action est considérée comme acquise mais dans Zaïde on a une intrigue enchevêtrée. Entre Zaïde et la P de C il y a une longue période de travail, et une évolution de l’esthétique et du genre romanesque. Préface de Bérénice en Fév 1671, donne l’envie d’écrire une œuvre qui «fasse qqchose de rien » et une action simple . 2° La P de C : Les aventures de la P de C font place à 5 épisodes d’inégales longueurs : _Histoire de Marie

sérieux : c’est ce qui fait la caractéristique de l’art médiéval. A cause de cette spontanéité, le théâtre médiéval mêle la danse et le chant au dialogue. 3- Le théâtre classique 1. L’élaboration de règles Racine écrit dans la préface de Bérénice : « La principale règle est de plaire et de toucher ; toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première. » Le théâtre du XVIIème siècle se donne des règles en réfléchissant sur les pièces antiques : ‘Qu’en un lieu qu’en un jour

mais aucun d’eux ne connaissent la présence de l’autre. Ici mère Ubu nous raconte dans une des scènes cruciales de la tragédie classique, celle où le héros se livre au spectateur grâce à un monologue tragique qui sonne en quelque sorte comme le dénouement de la pièce, son parcours pour arriver jusqu’ici. Nous pouvons donc nous demander comment Jarry parvient-il à rester fidèle à lui-même dans une scène comme celle-ci. Pour répondre à cette question nous étudierons dans un premier temps ce monologue

l’intervention d’éléments extérieurs), de coups de théâtre (renversement brutal), de quiproquos (qui retardent l’action) et de rebondissements (propres à compliquer l’intrigue). • Le dénouement. Il doit être complet et rapide, de manière à résoudre entièrement les conflits présents dans l’intrigue. Le Deus ex machina est un dénouement qui fait intervenir une action divine. 3 - La scène théâtrale Un espace de jeu • La scène à l’italienne : elle trouve son origine à la Renaissance et est prédominante

écouter ce qui se dit en cours, et si les choses n'ont pas été bien comprises il faut poser les questions. B) L'époque classique, au XVIIe siècle, reprend les grandes caractéristiques du théâtre : tragédie avec des héros d'origine divine (Phèdre, Bérénice, Œdipe…) avec des auteurs tels que Racine et Corneille et comédie qui se moque des défauts humains (l'Avare, Tartuffe, Dom Juan, les Précieuses ridicules). Cette époque classique voit aussi l'apparition d'un nouveau genre théâtral : la tragi-comédie

I'Académie française, il veilla à la dignité, un peu conformiste, de cette tragédie, qui se ressent d'autre part de son évolution personnelle : si I'on ne tient pas compte des fadeurs d'Alexandre, c'est la première fois que la morale triomphe dans un dénouement heureux. Intérêt de l’action On pourrait se contenter de définir ‘’Mithridate’’ comme une tragédie, c'est-à-dire, selon I'idée courante à l'époque, la représentation des malheurs pathétiques de personnages nobles engagés dans un grand conflit