Bérénice Et Titus

théâtral et sa représentation, du XVIIème siècle à nos jours. Groupement de textes (lectures analytiques) : 1. Racine, Bérénice, acte I, scène 4, vers 209 à 258 2. Beaumarchais, Le mariage de Figaro, acte II, scènes 6 à 9 3. Musset, On ne badine pas avec l’amour, acte III, scène 7 et 8 Documents complémentaires : Aragon, Aurélien (incipit) : intertextualité avec Bérénice de Racine Bernard-Marie Koltès, Roberto Zucco, scène 3 Lecture cursive : Alfred de Musset, On ne badine pas avec l’amour

C'est aussi l'auteur qui écrit les dialogues, en vers ou en prose, dans un style qui lui est propre. Bénérice de Racine est écrit en vers, alexandrins, l’histoire raconte l’amour impossible entre Anthiocus et Bérénice, ainsi que l’amour impossible entre Titus est Bérénice, celui-ci refus Bérénice car il doit se consacré à son peuple dont il est le tout jeune souverain. Ce texte met en avant les sentiments de chacun ainsi que les leurs doutes, par des monologues, des dialogues, en réplique, tirades

encore le théâtre. Je ne suis pas sûre que Claire Lannes ait tué Marie-Thérèse Bousquet dans L’Amante anglaise. Par contre, je suis sûre que les gens ne venaient pas voir la pièce pour savoir ça. Je suis sûre (comme Planchon, me dit-on) que Titus n’aime plus Bérénice de désir lorsque le Sénat lui intime l’ordre de la renvoyer. Est-ce qu’il n’est pas difficile pour les comédiens de travailler sans ces certitudes habituelles ? Sans doute, oui. Elles les réclament au départ. J’ai dit que ça dépendait

dans  Lorenzaccio  d’Alfred de Musset, nous avons un conflit physique quand ils sont au clair de lune à l’acte I, scène 1. Nous pouvons également trouver un conflit intériorisé ou extériorisé. Par exemple, dans « Bérénice » de Racine, nous voyons à travers la pièce le déchirement de Titus face à un dilemme, choisir le pouvoir ou l’amour. Par la suite, il choisira le pouvoir, mais il gardera sa souffrance pour lui sans l’exposer aux autres. Puis nous pouvons également trouver un conflit de nature amoureuse

Tartuffe  Orgon est naïf, comique de situation Les Fourberies de Scapin  farce Les Précieuses Ridicules  comique de mœurs Préface de Tartuffe : « attaquer par des peintures ridicules les vices de mon siècle » Racine : Tragédies : Bérénice : va se marier avec Titus (empereur de Rome)  pers. nobles et Phèdre fille de Minos et de Pasiphaé  nobles, rois, dieux Son unique comédie : Les Plaideurs La passion pousse les héros à tous les excès : jalousie, avidité, haine, cruauté  déchéance, conflits

frère. (p.83) Dans Bérénice de Racine, Titus, un empereur romain, doit se séparer de Bérénice, la femme qu’il aime, car le peuple romain n’accepte pas son union avec cette reine de Palestine. (p.83) Vers célèbres de Bérénice : « Dans un mois, dans un an, comment souffrirons-nous,/ Seigneur, que tant de mers me séparent de vous ? / Que le jour recommence et que le jour finisse, / Sans que jamais Titus puisse voir Bérénice, / Sans que, de tout le jour, je puisse voir Titus ? » (p.83) Dans

sur scène est tout aussi important que leurs costumes. Le décor pose d’une certaine manière le ton, le registre de la pièce mais aussi la relation que le metteur en scène entend avoir avec les spectateurs. Jean-Louis Martinelli, metteur en scène de Bérénice de Racine, n’a pris aucun risque quant à son décor qui est le plus simple et épuré possible : deux portes, un trône et un puits au milieu de la scène. Il nous rappelle grâce à ce décor que ses personnages respecteront les règles du théâtre classique

souffrante tant on se plait à cette musique : « rien ne nous rend si grands qu’une grande douleur »/ la poésie tragique d’un Racine atteint à ce degré dans les passages de Bérénice où Antiochus décrit sa mélancolie son amour sans réciproque – « je demeurai longtemps errant dans Césarée… » ; ou dans la scène de séparation entre Bérénice et Titus – « jamais »… 2. Mais la poésie ne se résume pas à cet attendrissement sentimental ; son objectif principal n’est pas de toucher les cœurs, car elle n’a pas d’objectif

monde, enfin de l’affirmation d’un bonheur. Comparaison possible avec le personnage tragique (évoqué dans la scène du meurtre) qui reconnaît le caractère inexorable de son destin et qui l’assume enfin (cf. Titus, dans Bérénice de Racine, qui, après maint tourment, admet qu’il ne peut épouser Bérénice et se grandit de reconnaître enfin la nature de son destin). Ce faisant, il s’élève, comme son style. 5. Conclusion Je vous laisse le soin de conclure. Ne gâchez pas cette étape décisive, puisqu’il s’agit

la Sophonisbe, de l’Italien Trissino, qui est la première des tragédies à respecter la règle des unités. En France et en Espagne, à l’époque classique, les deux dramaturges les plus importants sont Jean Racine et Pierre Corneille. Quand sa pièce, Bérénice, a été critiquée parce qu’elle ne contenait pas de dénouement fatal, Racine a répondu en contestant le traitement "conventionnel" de la tragédie. Corneille pratiquait aussi une tragédie à dénouement non fatal, ou tragi-comédie, genre apprécié auparavant