Bête Humaine Personnages Secondaires

Quelques personnages durassiens sous le signe de l’eau Aronsson, Mattias, Université de Göteborg Institut d’études romanes Plusieurs personnages emblématiques durassiens évoluent sous le signe de l’eau. Dans cet article, je présente quelques-uns d’entre eux : la mendiante, Anne-Marie Stretter, Lol V. Stein et la mère dans le cycle indochinois. Nous verrons que ces femmes sont toutes marquées, d’une façon ou d’une autre, par les rapports qu’elles entretiennent avec l’élément aquatique. Ces relations

fort, donna une secousse. Camille se tourna et vit la figure effrayante de son ami, toute convulsionnée. Il ne comprit pas ; une épouvante vague le saisit. Il voulut crier, et sentit une main rude qui le serrait à la gorge. Avec l’instinct d’une bête qui se défend, il se dressa sur les genoux, se cramponnant au bord de la barque. Il lutta ainsi pendant quelques secondes. « Thérèse ! Thérèse ! » appela-t-il d’une voix étouffée et sifflante. La jeune femme regardait, se tenant des deux mains à

Naturalistes, Documents Littéraires 1882 : Une Campagne (1880-1881), Pot-Bouille, Le Capitaine Burle 1883 : Au Bonheur des Dames, Naïs Micoulin 1884 : La Joie de Vivre 1885 : Germinal 1886 : L'Oeuvre 1887 : La Terre 1888 : Le Rêve 1890 : La Bête Humaine 1891 : L'Argent 1892 : La Débâcle 1893 : Le Docteur Pascal 1894 : Lourdes 1896 : Rome 1897 : Nouvelle Campagne (1896) 1898 : Paris 1899 : Fécondité 1901 : La Vérité en Marche, Travail 1903 : Vérité (publication posthume)

désigne la Doctrine littéraire qui prétend s'inspirer directement et exclusivement de la nature. Le naturalisme est une variété du réalisme. Le réalisme est, en quelque sorte, une manière d’envisager le réel, de se cantonner dans l’étude de la nature humaine, d’étudier objectivement jusqu’aux basses classes. Tout en s’intéressant aux sujets contemporains et quotidiens, les auteurs réalistes refusent de se laisser « emporter » par leur sujet, refusent la subjectivité et l’émotion comme réformateurs sociaux

Pierre de Saint-Cloud, qui va du Jugement de Renart jusqu'à Renart empereur ou bien la Mort de Renart ; la seconde formée de récits composites ; la troisième qui est marquée par un souci de chronologie et de linéarité, et s'intéresse aux enfances du personnage, en écho aux enfances des héros épiques et romanesques – elle relate la naissance de Renart jusqu'à sa mort, précédée de son apothéose. Cependant, il n’y a que quinze branches – dont la rédaction se fait entre 1174 et 1205 – qui constituent le véritable

rencontre entre les différents personnages Intérêt symbolique : Le château est symbole de pouvoir et de richesse des nobles (château) Multiplication des sous-espaces : parc, chambres,… Ex : Dans l’acte 1 et 2 on joue dans la chambre de Suzanne et Figaro avec des liens avec les autres chambres (chambres des maîtres) : le maître et le valet ont un lien indéfectible L’unité d’action (une seule intrigue principale à laquelle se greffent des intrigues secondaires) Ici tout se greffe au mariage

transporté vers un ennui profond, voire la sieste? Dès la première partie du film, Les Fréres Larrieux nous emporte dans un univers absurdes, où les deux personnages principaux ont pour consigne de surjouer leur texte, consigne très bien appliquée sans doute trop. Cela s'ajoute au costume et au jeu d'acteur. Pour traduire, la nymphomanie, le personnage de Lalu a les cheveux crépu et ne cesse de gesticuler, de s'exprimer par des gestes amples et maladroits quand elle ne prend pas des pauses suggestives

qu'il a vécue pour rédiger, en 1509, un ouvrage parodique: l'Eloge de la folie, écrit en latin (la langue universelle de l'époque). Il fait tenir à son personnage, Folie, une série de discours sur les « adeptes» qu'elle a en ce monde; au rang de ses plus fidèles serviteurs, elle place les professeurs de grammaire (professeurs du niveau secondaire enseignant le latin) ; le portrait ainsi peint par Érasme est ironique et féroce. C'est Folie qui tient elle-même le discours qui suit.     Au premier

fable présent dans la première édition du recueil ; dans l’édition de 1870, Hugo en ajoutera une autre : « Les Trois chevaux », VI, 16 ). Conformément au genre de la fable, Victor Hugo met ici en scène des animaux, qui symbolisent chacun un caractère humain, traditionnellement convenu et stéréotypé. Tout en s’inspirant des Fables de la Fontaine, il donne à ce poème une dimension polémique que n’avaient par les textes du fabuliste du XVIIe siècle : contrairement à ce dernier, Hugo ne cherche pas ici à

travaux publics et d'Emilie Aubert dont les parents étaient des artisans beaucerons. 1843 La famille Zola s’installe à Aix en Provence 1847 Mort du père d'Emile Zola qui met sa famille dans une situation financière difficile. 1852 Etudes secondaires à Aix jusqu'en 1857. Emile Zola se lie d'amitié avec Paul Cézanne. 1858 La famille de Zola revient s'installer à Paris. 1859 Emile Zola, alors au lycée Saint-Louis échoue au baccalauréat . Il abandonne ses études et connaît une vie de bohème