Canon esthétique

elle est la pierre angulaire du parcours de Gaudi. Mais à la différence du pur style néogothique de son prédécesseur, le jeune Gaudi choisit de faire une église à sa manière (tout en gardant un certain esprit néogothique), c'est-à-dire loin des canons architecturaux de son époque. Il aime se détacher des normes pour se rapprocher de sa passion: la nature et plus particulièrement les plantes. Gaudi est obsédé par la lumière et par la nature, et tout son travail en témoigne (on pense, par exemple

LECTURE ANALYTIQUE : le portrait de Melle de Chartres INTRODUCTION CONTEXTE Le XVIIème, siècle du Classicisme [se définit par un ensemble de valeurs et de critères qui dessinent un idéal s'incarnant dans l’« honnête homme » et qui développent une esthétique fondée sur une recherche de la perfection, son maître mot est la raison], a hérité de la Renaissance le goût pour la culture antique mais aussi la conviction que l’homme doit apprendre à se connaître lui-même. Au cours de ce siècle, un écrivain

Les Expositions Universelles ont stimulé des occasions de présenter des chefs d’œuvre et de rivaliser dans les prouesses techniques et les échanges culturels: le bon goût français s’exporte et des influences exotiques apparaissent. Les formules esthétiques nées de la Renaissance, et qui avaient nourri le classicisme, se meurent. Le Néo classicisme Au début du XIX ème siècle, le style dominant était le retour au classicisme, caractérisé par une ouverture à toutes formes d’architecture. Le classicisme

matière :« Ne nous protège pas de la confusion et de la discussion »– pourquoi ?Conseil de lecture : « l’œuvre de l’art (livre) » – On va parler de l’art mais pas des arts L’art on sait à peu près ce que c’est ce à quoi ça prétend : dimension ethnique, esthétique * Nous traiterons principalement des arts plastiques laissant de côté les arts du langage et du son Restriction du domaine : On traitera principalement des art plastiques = > les beaux-arts (le dessin, l’architecture, peinture etc…) et

critique d'art Giorgio Vasari en 1530, faisant lui référence au sac de Rome par les « barbare » goths. L'art gothique était donc l'œuvre de barbares pour les Italiens de la Renaissance, car il aurait résulté de l'oubli des techniques et des canons esthétiques gréco-romains La plupart des archéologues et des historiens de l'art réfutent ce jugement et montrent que, par rapport à l'architecture romane qui la précède, l'architecture gothique n'est pas tant une rupture qu'une évolution Son identité

générale diff à cerner pcq pas de règles formelles, origines floues, son objet a évolué avec le temps, pas de forme préétablie. Seul genre sans canons et qui soit inachevé, en perpétuel devenir. D'où les débats, manifestes, malentendus qui font son histoire ; als que la théorie s'attache à montrer spécificité du roman comme genre. Doute sur les principes esthétiques objectifs du roman semblent multiplier les interventions d'un autre ordre (politq, moral, religieux). Enjeu du roman parait déplacé, tutelle

QU'EST-CE QU'UNE OEUVRE D'ART ESTHETIQUE ET ART Pourquoi l’imitation ne suffit pas en art ? Comment interpréter la fin le texte à la fin ? Marcel Duchamp, Fontaine (1917) : esthétiquement douteux, produit standardisé qui n'a pas été produit par l'artiste. L'artiste a signé par un faux nom. Le toilette a été mis a l'envers. Cela a été vu très mal quand il a été mis dans un musée, mais finalement cette œuvre a été jugé banale. L'artiste a modifié l'objet préfabriqué ou industriel du quotidien

l'art comparée (cf. Chr. Michel[24]) voire d'histoire de l’art philosophante (R. Pouivet[25]). Plus largement [modifier]On peut présenter son domaine d'application comme tout ce qui relève de l'œuvre poétique (au sens large, qui provoque un écart esthétique) et de son contexte culturel et spirituel, depuis ses conditions de production par son auteur, de présentation et de diffusion, jusqu'à sa perception variable dans le temps par un public reconnaissant – ou non – un caractère artistique à l'objet[26]

simplicité, au naturel, à la sobriété et au pathétique. Une nouvelle esthétique apparaît. On peut tout de suite se poser la question : mais pourquoi ce ''second'' retour, en France, d’un certain classicisme du XVIIe siècle avec l'interposition du rococo? Le néo (« nouveau » en grec) - classicisme définit la recherche d'une excellence dans le travail de l'art, que l'on qualifie en termes de recherche d'esthétique de « canon ». Ces canons représentent « Les Classiques ». L’artiste néo-classique est à la

toujours le cas, mais pour des raisons diverses. Chaque créateur veut faire passer ses idées à travers son œuvre car pour lui le plus important est ce que dit l’œuvre, ce qu’elle fait ressentir ou ce qu’elle traduit, et de moins en moins son côté esthétique et rationnel. Car aujourd’hui, il veut montrer son opinion, contester ou bien approuver, rendu dans une grande liberté d’opinion, le créateur à de nombreuses possibilités de s’exprimer à travers ses œuvres. Donc l’influence passe tout d’abord