Caractéristiques De La Farce

des notes précises et immédiatement utilisables qui vous serviront dans vos révisions. 1. Travail à faire en amont Prendre des notes au fil de votre lecture en utilisant des post-it, des marque-page Choisir des citations qui vous semblent caractéristiques de l’œuvre Après une séance de lecture, interrogez-vous sur vos impressions, sur ce que vous avez appris de nouveau, ce qui vous a semblé important. 2. La fiche de lecture : les pré-requis Choisir un support facilement maniable et rigide (exemple :

Grecque. Elle se passe dans un milieu de la noblesse. Les personnages n’échappent pas à leur destin = souvent la mort. La farce : Intrigue qui a pour but de vouloir faire rire. Le ressort comique repose sur les gestes (claque, fessée). La farce est un spectacle pour le peuple. Le langage est souvent familier voir vulgaire. La comédie : Intrigue plus compliquée que la farce. Dénonce certains travers psychologiques (avare-> utilisé pour critiquer indirectement les nobles). La comédie met en scène

est considérée comme précurseur du mouvement surréaliste et du théâtre de l'absurde. Jarry y mêle provocation, absurde, farce, parodie et humour gras. Un théâtre de références : Dans cette pièce Jarry joue sur un ensemble de références, à sa propre biographie d'abord, à l'héraldique, mais également au théâtre en général. Le rapport d'Ubu à la réalité est complexe. 1. Une farce potache On sait (cf. la biographie) que l'original du Père Ubu était un professeur de physique du lycée de garçons de

L'illusion comique : 1/ pièce atypique en cinq actes qui illustre les multiples potentialités de l'art dramatique : pas d'unité : plusieurs temps, plusieurs lieux vus de la grotte, plusieurs actions à la fois pastorale (acte 1) puis farce (acte 2) puis comédie puis tragi-comédie (acte 3 & 4) puis tragédie (acte 4 sc 7 – monologue de Clindor dans son cachot, acte 5) puis pastorale (fin acte 5) Pastorale : recherche de l'amour par des bergers et des bergères dans une nature idyllique

Les caractéristiques de la comédie française. Elle met en scène une humanité commune. Les personnages de comédie appartiennent au peuple, à la bourgeoisie, parfois à la petite no-blesse. L'intrigue s'inspire de la vie quotidienne. Le but de la comédie est moral et didactique : elle démasque les imperfections des hommes et les incite à se corriger. Pour susciter le rire, elle met en œuvre des procédés comiques variés. LES DIFFERENTS PROCEDES COMIQUES Même combinés au sein d'une même œuvre, on

hommes et leurs mœurs. Dans la fable Le singe et le Léopard, le poète met en scène deux animaux qui veulent attirer les spectateurs à leur théâtre, à travers le discours des deux animaux, se dégage une morale. Cette fable présente toutes les caractéristiques de l'apologue et se présente comme une scène vivante et théâtrale qui met en opposition deux stratégies argumentatives. Axes de lecture 1) Une comédie plaisante et amusante 2) Le discours du léopard et du singe I - Une comédie plaisante

de Figaro |TEXTES |QUESTIONS POUR L'EXPOSE |ENTRETIEN | |1. Acte I, sc. 1 en |En quoi cette scène présente-t-elle les caractéristiques d'une scène |En quoi ce texte reflète-t-il la pensée politique de | |entier. |d'exposition ? |Montesquieu ? |

avec les noms des personnages mis en exergue en capitales . De plus, le début in medias RES  qui semble surprendre les personnage au milieu d'une conversation rappel les ouvertures des pièces de théâtre… Le texte s'inscrit dans l'héritage de la farce comme en témoigne les deux scènes de bastonnades . Effet de ridicule (lignes 43 & suivantes) comique de gestes et de répétitions avec en plus un comique de situation... la stichomythie (enchainement de répliques très courtes de façon très rapide)

le protagoniste : unique acteur sur scène, vite rejoint par d’autres acteurs. En effet, Eschyle en fait intervenir un 2e et Sophocle un 3e puis avec le temps de plus en plus d’acteurs apparaissent. Ensuite théâtre latin se tourne plus vers la farce et le mime acteurs tous masculins, masqués (porte-voix) au début puis sont maquillés rapidement. Début du christianisme = théâtre critiqué comme « démoniaque » par les théologiens. (excommunication des acteurs) Exemple = Théâtre d’Orange Moyen

Géronte, veulent marier contre leur gré, vont être aidés par le valet Scapin. Ce personnage s'inspire beaucoup de la commédia dell’arte ( corriger les mœurs par le rire ) qui veut régler ses comptes avec son maître. Ainsi nous étudierons les caractéristiques de la relation maître valet dans la pièce. LE CONFLIT ENTRE LE MAITRE ET LE VALET Le portrait du maître s’inspire de la tradition : c’est un vieillard (cf. étymologie de son nom « Géronte »), naïf et stupide