Cas Choque

Édition du groupe « Ebooks libres et gratuits » Robert Louis Stevenson L'ÉTRANGE CAS DU DR JEKYLL ET DE MR HYDE (1885) Traduit de l'anglais par Théo Varlet Table des matières I À propos d'une porte.............................................................. 3 II En quête de Mr Hyde .......................................................... 11 III La parfaite tranquillité du Dr Jekyll ................................. 22 IV L'assassinat de Sir Danvers Carew.....................

Éditeur : Hachette Collection : Le Livre de Poche Jeunesse Genre : Classique Nombre de pages : 160 Niveau conseillé : Collège Difficulté : 3 L’ÉTRANGE CAS DU DOCTEUR JEKYLL ET DE MISTER HYDE Robert Louis Stevenson (traduit de l’anglais par jean Muray) Illustration de couverture : François Roca RÉSUMÉ Ch. 1 : En passant devant la façade d’une maison sinistre de Londres, M. Enfield raconte à M. Utterson, son compagnon de promenade, comment il a rencontré l’antipathique M. Hyde ; comment ce dernier

Quand Robert Louis Stevenson publia L'étrange cas du Dr Jekyll et de Mr Hyde en 1886, il était sans doute loin de se douter que son récit resterait ancré dans l'imaginaire populaire au point de devenir une expression du langage courant et le prototype du personnage qui mène une double vie. Jekyll et Hydeest devenu le portrait du psychopathe à double visage habité par une personnalité mortifère, tel Norman Bates dans Psychose de Hitchcock, mais aussi la figure du savant fou ayant conclu un contrat

Édition du groupe « Ebooks libres et gratuits » Robert Louis Stevenson L'ÉTRANGE CAS DU DR JEKYLL ET DE MR HYDE (1885) Traduit de l'anglais par Théo Varlet Table des matières I À propos d'une porte ..............................................................3 II En quête de Mr Hyde .......................................................... 12 III La parfaite tranquillité du Dr Jekyll..................................24 IV L'assassinat de Sir Danvers Carew ..................................

Depuis le XVII siècle, la tragédie est définis par de nombreuses règles et principes fondamentaux, l'un de c'est principe est de ne pas représenter la mort sur scène car elle est considérée comme pouvant choquer le spectateur. Cependant la mort est fondamentale dans la tragédie vu qu'elle lui donne tout son sens. C'est pourquoi il est intéressant de s'interroger si la mort au théâtre ne doit pas rester « quelque chose qu'on ne doit point voir » ou si au contraire la représenter permettrait de donner

faire passer une émotion plaisante, qui flatte les sens. Il faut donc dans ce sens que l’Art plaise. De plus, on observe, dans les siècles passés, que les conventions ont toujours voulu que l’Art ne provoque pas, il a toujours fallu que l’Art ne choque pas le public, ne heurte pas sa sensibilité mais au contraire qu’il plaise. Et c’est en cela que s’exerçait la censure en condamnant de nombreux artistes, en les privant de publier leurs œuvres. Il semble donc que la morale veuille d’un Art qui plaise

choisir le langage familier car ce langage à tendance à plus toucher voir choquer le lecteur pour le faire réagir. Comme par exemple dans « lettre à louise Colet, 24avril 1852 » de Gustave Flaubert, il utilise ce langage pour dénoncer le manque de naturel chez les écrivains romantiques et il prend pour exemple Alphonse de Lamartine. On peut aussi constater que le langage familier est utilisé selon le genre littéraire. C’est le cas dans le réalisme et le naturalisme. L’auteur utilise ce procédé littéraire

marge ? Je vais répondre à cette question en prenant des cas particuliers de pièces vues, en m'appuyant également sur le jeu des acteurs, pour finir par peser le pour et le contre de ce que je considère étant du « théâtre à la marge ». Tout d'abord, une pièce qui serait « à la marge », c'est une pièce qui serait différente des autres, par exemple une pièce qui romprait avec les règles classiques qui sont la bienséance (ne pas choquer le spectateur), la vraisemblance (doit être vrai), et les

Pour tenter de répondre à cette question, nous développerons d’abord les arguments contre ce choix, puis nous montrerons que, dans certains cas, le mode léger peut être une arme convaincante. Nous terminerons en montrant qu’il faut trouver un équilibre et utiliser le mode léger avec parcimonie. Tout d’abord, nous allons montrer que dans la plupart des cas, le mode léger n’est pas un choix judicieux. En effet, ce sujet monté sur une antithèse entre les termes « sérieux » ou « grave » et le terme

Adèle est une personne délicate et fanatique. Sa délicatesse est évoquée par le champs lexical du choque “frémit, s’assoit brusquement”. La première réplique souligne sa sensibilité “calme-toi/ toute tremblante” en illustrant son état physique suite à la lecture de la lettre, ceci est souligné par une allitération en t “calme- t