Castigat Ridendo Mores Comédie

(1658).Collection Comédie-Française.. -------------------------------------------------------------------------------- Nom de naissance Jean-Baptiste Poquelin Autres noms Molière Activité(s) Dramaturge, Comédien Naissance Indéterminée, baptisé le 15 janvier 1622 Décès 17 février 1673 Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, baptisé le 15 janvier 1622[1] et mort le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Considéré comme l'âme de la Comédie-Française, il en

volontiers sa cohésion dans l'exclusion railleuse et aime à désigner un bouc émissaire qui essuiera ses plaisanteries. « Ah, je ris de me voir si belle en ce miroir ! » : la comédie et les humoristes nous offrent un reflet de nous-mêmes, de nos petits travers, et nous aident à porter un autre regard sur nous-mêmes. Castigat ridendo mores, disent les anciens. « Battez-moi plutôt, et me laissez rire tout mon soûl ! » (Molière, Le Bourgeois gentilhomme) : rire offre un refuge salutaire à l'individu qui, un

société et de ses corrupteurs. Par exemple, à l’époque de Jean-baptiste Poquelin, plus connu sous le nom de Molière dont on ignore toujours l’origine), c’est-à-dire au XVIIe siècle, les comédies étaient en parti faites pour corriger en faisant rire. On en tira d’ailleurs la célèbre citation « Castigat ridendo mores ». Ceci s’illustre parfaitement dans L’Ecole des Femmes où Molière tourne la bourgeoisie en ridicule pour montrer au public et au peuple que celle-ci est pathétiquement naïve, inutile et

l'architecture (voir l'architecture classique en France). Sommaire [masquer] 1 Origine et définition de la notion 2 Littérature 2.1 Contextes 2.2 Caractéristiques 2.3 Théâtre 2.3.1 Les règles du théâtre classique 2.3.2 Tragédie 2.3.3 Comédie 2.4 Roman 2.5 La poésie en général 2.6 Autres genres 3 Musique 4 Peinture 5 Sculpture 6 Architecture 7 Arts décoratifs 8 Notes et références 9 Voir aussi 9.1 Articles connexes 9.1.1 Architecture 9.1.2 Littérature 9.2 Liens externes

tragédie n'existe pas pendant le Moyen Âge français. Elle renaît au cours du XVIe siècle[->76] suite à la relecture des tragiques anciens. Elle se transforme tout au cours du XVIe et du XVIIe siècle. Elle évolue d'abord vers ce qu'on a appelé tragi-comédie[->77] en se nourrissant d'intrigues de plus en plus romanesques. Mais doctes et dramaturges défendent un retour vers un modèle plus conforme aux canons antiques et elle devient finalement le grand genre de l'époque classique. C'est pourquoi les règles

volontiers sa cohésion dans l'exclusion railleuse et aime à désigner un bouc émissaire qui essuiera ses plaisanteries. « Ah, je ris de me voir si belle en ce miroir ! » : la comédie et les humoristes nous offrent un reflet de nous-mêmes, de nos petits travers, et nous aident à porter un autre regard sur nous-mêmes. Castigat ridendo mores, disent les anciens. « Battez-moi plutôt, et me laissez rire tout mon soûl ! » (Molière, Le Bourgeois gentilhomme) : rire offre un refuge salutaire à l'individu qui un

dont il est le seul rédacteur. Il endosse tous les rôles jusqu'en 1724, pour 25 numéros. Marivaux va rapidement renouveler la comédie au théâtre, avec des pièces comme sesSurprises de l'amour, La Double inconstance. Il crée ce que l'on va appeler le marivaudage. Son théâtre reprend la devise de la comédie, « castigat ridendo mores ». Par la suite il se tourne vers la comédie philosophique, pour laquelle il a recours à des cadres utopiques : c'est l'époque de L'île des esclaves en 1725, ou encore de

1. INTRODUCTION « Les précieuses ridicules » est une comédie en prose de Molière, représentée pour la première fois à Paris le 18 novembre 1659 au Théâtre du Petit-Bourbon. Molière montre l´histoire de deux précieuses: Magdelon et sa cousine Cathos. Elles sont très marquées par l´esprit de la préciosité. Gorgibus, le père de Magdelon et l´oncle de Cathos, décide de marier les deux filles avec La Grange et Du Croisy, mais elles les ridiculisent si vivement qu´ils vont se venger. Ils envoient

permet de rendre d'autant plus percutant et vivant le message qui transparaît dans l 'œuvre. Dans la tragédie comme dans la comédie classiques, c'est parce qu'elle est agréable que l'œuvre permet de transmettre des valeurs morales. C'est pourquoi, dans la préface au Tartuffe, Molière revendique la dimension morale de son œuvre : castigat ridendo mores; corriger, grâce à la comédie, les mœurs par le rire. De la même manière, dans la tragédie, c'est par la catharsis que le spectateur doit saisir l'importance

La Comédie Comédie vient du grec Komos qui est la partie chantée par le chœur dans la tragédie, et c’est aussi une danse chantée dans la ville au commencement des carnavals. Ode signifie chant. Ce genre né après la tragédie et signifie dans son sens premier une fête en l’honneur de Dyonnisos. Dans un premier temps elle accompagne des tragédies (satyre) puis des concours à part entière se développent. Elles sont surtout