Catharsis Mythe

opprimé », mais il est plus fort qu’elle : fatalité de son destin. Elle n’est pas vraiment responsable de ce qui lui arrive, c’est le Dieu Vénus qui l’est. Rapport entre la mort et l’amour « de l’amour j’ai toutes les fureurs » : personnage passionné (catharsis, la passion est déraisonnable, avec des conséquences catastrophiques : incitation à ne pas imiter Phèdre). Phèdre est une héroïne qui se bat contre son destin, elle suscite presque l’admiration.

une nouvelle conception du langage, du personnage, du temps & de l'espace qui rompt avec l'esthétique traditionnelle de l'illusion & de l'identification REFUS DE L'ILLUSION. Refus de l'illusion : Depuis Aristote. & sa théorie de la catharsis, le théâtre occidental se définit par une « imitation » d'actions qui amène le spectateur à s'identifier au héros. Pour provoquer cette sympathie, le théâtre respecte la vraisemblance qui crée l'illusion. L'allemand BERTOLT BRECHT ( 1898,1956) critique

Tragi-comédie : c'est une pièce qui fait relativement rire et dont la situation finale est ambiguë : heureuse pour certains personnages, malheureuse pour d'autres. Un Coup de théâtre : un rebondissement soudain et inattendu dans la pièce. La catharsis : c'est une notion inventée par Aristote. Il s'agit de croire que la tragédie purge le spectateur de ses vices. Elle le purifie en lui inspirant crainte et pitié. La Vraisemblance : c'est une règle classique du XVIIème siècle. Il faut que la

La catharsis : en nous divertissant, le théâtre nous met face à nous même Le théâtre représente sur scène des personnages qui nous sont étrangers, pour qui nous compatissons, dont nous partageons, le temps de la représentation, les joies et les peines. Si ces personnages nous divertissent et nous détournent, pour un temps de notre quotidien, ce divertissement même, loin de nous éloigner de nous-mêmes, nous met face à nos propres passions : c'est le phénomène de la catharsis. 1) La

Pourquoi, s'ils jouent déjà naturellement des rôles, les humains se sont-ils mis à jouer du théâtre ? De façon générale, comme le rappelle Aristote dans La Poétique, les gens réagissent différemment dans la vie, et face à une œuvre d'art. Un cadavre en décomposition horrifie, mais une nature morte ravit. Il y a donc un pouvoir propre à la représentation (mimésis), au jeu, qui permet d'appréhender avec plaisir ce qui autrement pose problème. Le théâtre est donc joué pour faire face aux mystères

Chez Boileau, on retrouve les émotions évoqués par Aristote (voir extrait de sa « Poétique » définissant la tragédie) : * La crainte : v. 10 « douce terreur » | v.9 « fureur » * La pitié : v.11 « pitié charmante » Effet recherché : la catharsis : La purgation des passions chez les spectateurs v.17 : L’objectif principal du dramaturge doit être de « plaire » et de « toucher » (=émouvoir) * Vers 19 à 29 : Boileau définit les principes d’une scène d’exposition réussie ! goût pous la

les maux d’une humanité responsable d’elle-même depuis le crépuscule des dieux s’unissent à la poétique des mots sur le mode oxymoronique du « sale espoir ». Ce jeu de contrastes invite à la réflexion quasi philosophique intellectualisant ainsi le mythe sans que pour autant soit exclue l’émotion poétique, le plaisir tant recherché au XVIIème siècle.

poétiques). Certaines notions comme la métaphore et l'expression sont néanmoins plus longuement traitées dans la Rhétorique. Mais on peut aussi mettre en relation la Poétique et la Politique d'Aristote dans la mesure où la notion clé qu'est la catharsis fait son apparition dans ces deux livres. Présentation succincteModifier Le plan de la Poétique d'Aristote n'est pas toujours parfaitement cohérent et facile à déterminer. Néanmoins on peut établir les points suivants : Dans les chapitres

Molière, Avertissement à L’Amour médecin, 1665. A. La représentation du théâtre est indispensable, et le texte importe peu : 1. Les comédies et Molière 2. Les avantages d’une représentation 3. La sublimation du texte par le jeu des acteurs et la catharsis B. La publication du texte est primordiale : 1. Une meilleure compréhension est de mise 2. La beauté du texte en elle-même peut suffire à traduire les émotions par la lecture (Racine) Introduction Dans l’esprit de la plupart des gens, le théâtre

permettait de réunir les gens sur les mêmes valeurs. D'ailleurs, l'origine du mot désigne le "lieu où l'on voit". -le théâtre est le lieu de la purification d'après Aristote, où l'on éprouve des émotions violentes ("terreur et pitié") grâce à l'effet de catharsis qui libère le spectateurs de ses pulsions négatives. - Il s'agit d'un complément du texte: les acteurs donnent corps et voix aux personnages qu'ils incarnent, qui passent d'êtres de papier à des personnages "vivants". Pour la lecture: -elle sollicite